石渠宝笈，何“宝”之有？

　　故宫博物院推出的“石渠宝笈特展” ，无疑是近日来最“火”的一大文化盛事，慕名参观的人甚至需要排队6小时。人们不禁要问——石渠宝笈，何“宝”之有？原来，此展着意对《石渠宝笈》著录书画进行呈现，不仅包括《游春图》 《五牛图》 《伯远帖》等历代书画中的重量级经典，其中的《清明上河图》更是最近10年来的首次全卷展出。本版特选取其中具有代表性的作品，以期少许弥补一些无法亲临现场观众的遗憾。

——编者

五牛图卷（纸本设色局部） 韩滉（唐）

　　韩滉，字太冲，唐代著名画家，擅画人物和畜兽，以绘田家风俗和牛羊著称。 《五牛图》是作者的传世名作，也是目前所见最早作于纸上的绘画。图画五牛，形象不一，姿态各异，或行或立，或俯首，或昂头，动态十足。其中一牛完全画成正面，视角独特，显示出作者高超的造型能力。作品形象生动，风格古朴，艺术水平很高。

清明上河图卷(绢本设色局部) 张择端(宋)

　　张择端，字正道，早年游学于北宋都城汴梁(今河南开封) ，后研习绘画，供职于宋徽宗赵佶的翰林图画院。作者以长卷的形式描绘出北宋汴梁城的东角子门内外和汴河两岸的世俗风貌，有城外郊野风景，有漕运枢纽——汴河及虹桥上下之景，还有城内繁华的街市。图中共计绘人物约600名，牲畜80余头，房舍20多栋，树木百余棵，繁杂的景物按照一定的情节进行组合，结构严谨而紧凑，富有浓厚的生活气息。画卷中许多场景为《东京梦华录》 《宋史》等史籍所印证，因此，它除具有极高的艺术观赏价值外，还具有重要的历史价值。

游春图卷(绢本设色局部) 展子虔(隋)

　　展子虔，祖籍山东，历北齐、北周至隋，其创作题材涉猎广泛，工绘人物、山水、车马、楼阁及翎毛等。他承魏晋南北朝绘画技法，开隋唐山水画之新风。此图卷描绘的是春日踏青的情景，图中山石以细线勾勒，以石青、石绿沿山体填色，并以泥金晕染山脚，成为中国山水画中“金碧山水”之先声。画中表现出的空间与造型意识，远近、高低的空间关系及相互比衬的大小、宽窄结构比例关系，标志着我国古典山水画趋于成熟。

　行书苕溪诗卷(纸本局部) 米芾(宋)

　　米芾，字元章，曾任地方官，宋徽宗时任书画学博士，擢礼部员外郎，人称“米南宫” 。书法初宗“二王” 、颜真卿，后博采众长，自成一家。此卷为米氏代表作，全卷书风真率自然，痛快淋漓，变化有致，逸趣盎然，反映了米芾中年书法作品的典型面貌。

写生蛱蝶图卷(纸本设色局部) 赵昌(宋)

　　赵昌，字昌之。性傲，不惧强势，多游于巴蜀山水之间，其画往往深藏不市；初师滕昌祐，善画花果，多作折枝花，亦工草虫，尤以写生闻名，强于赋色。此卷绘野草闲花、彩蝶蹁跹、蚱蜢青青的景象。宋人沈括论“写生”时提到“诸黄画花，妙在赋色，用笔极新细，殆不见墨迹，但以轻色染成，谓之写生” 。此画即先以墨笔勾勒花草虫蝶，下笔细谨爽利，不失逸趣，运笔顿挫自如，而后用“轻色”反复晕染，使最初勾勒的轮廓隐现，达到色不碍墨、墨不夺色的效果，而图中的荆棘和矮花则不作勾勒，直接用色绘成，在精妍典雅之外又添自然野逸的气韵。

岁朝图并新正重华宫诗轴(纸本) 弘历(清)

　　弘历，雍正皇帝第四子。1735年即位，年号乾隆。论及清代12位帝王的艺术修养、艺术造诣，弘历或非其中最高，但就书法、绘画艺术的创作数量而言，无疑首屈一指。“岁朝”是旧历新年首日，又称“元旦” 。“岁朝图”是人们在年末岁初、一元复始之际，以绘画神祇人物、山珍蔬果、文房清玩、吉祥图案等形象，来祈求美好愿景、烘托喜庆气氛的艺术形式。弘历此图布局疏简，风神清新，景物皆得形似，表达出帝王对新年的喜悦和祝福，但稍显用笔刻露、板滞的弊端。画上另有乾隆帝御笔行书御制诗一首。

行书自书诗卷(纸本) 林逋(宋)

　　林逋，字君复，北宋初年著名隐逸诗人。通晓经史百家，善诗文书画，又酷爱梅花、仙鹤，自谓“以梅为妻，以鹤为子” ，人称“梅妻鹤子” 。 《自书诗卷》为林逋归隐西湖孤山时所作的存世唯一长篇，是应“殿直丁君”之请录写自作五言(一首) 、七言(四首)诗，共五首。此卷书体瘦劲秀逸，笔法厚重，点画多用尖峰入笔，转折棱角分明，给人以清新、静逸、脱俗之感。卷后附苏轼书七言古诗一首，藏锋敛锷，姿媚可爱。