《帕丁顿熊》：暖心熊的奇幻漂流

　　片名：帕丁顿熊

　　类型：动画

　　国家：英国、法国

　　导演：保罗·金

　　一部真人与卡通CG相结合电影，究竟会有多大能量？这是我在看《帕丁顿熊》之前的想法。这类电影如《精灵鼠小弟》《猫狗大战》《蓝精灵》《鼠来宝》等，危险在于，不如真正的动物与人类之间的故事有趣，而依靠形象卖萌的CG角色在人类世界中的表现又不如纯粹的CG卡通给力，且很容易低龄化，上述几部作品其实都有这个问题。《帕丁顿熊》让人意外的是，虽然同样是一部相对低龄化合家欢喜剧，但可爱的英式幽默、温馨浪漫的寻根之旅、善良奇特的一家人、憨态可掬的英国大叔，这些元素完全不同于美式的插科打诨，使得观影过程简单愉快。

　　《帕丁顿熊》根据英国作家迈克尔·邦德1958年的同名畅销儿童文学中的小熊形象改编而成。本片围绕一只年轻的秘鲁小熊展开，描述小动物在新家中、在人类世界中的点滴和搞笑事件，且电影也安排了一个大坏蛋——妮可·基德曼饰演的想要抓捕小熊做标本的恶毒馆长。不同的是，原著是写给二战时期孤儿们的故事，这样一来，《帕丁顿熊》就多了一层内涵，在卖萌与幽默的前提下增添了对乡愁和归宿感的刻画。

　　英国电影常常夹杂着对现实生活的写照，充斥着现实生活中的庞杂，就像狄更斯的《双城记》一样。本片的故事主线是小熊寻找在伦敦的新家，而之前它的家庭刚刚遭遇分崩离析，电影的这个设定与原著的内核接近。小熊代表了二战之中失去家庭的孩子们，他们来到一个新的环境要寻找自己最终的归宿。帕丁顿熊孤独地坐在伦敦车站“请好心人收养”的一幕有着莫名的悲凉，电影随后的欢笑与泪水都至此展开，也为本片打上了与众不同的标签。

　　《帕丁顿熊》的导演是曾拍摄过《神奇动物管理员》的保罗·金，片中角色刻画相对平凡，小熊与一家人的关系从回避到接纳，就像一个急转弯，之间少了过渡。尤其是对小熊的刻画，没有抓住其呆萌的特点，众所周知，无论是《小熊维尼》还是《熊出没》，角色身上对“熊”这个特殊身份的夸张演绎总是排在第一位的。因此，角色刻画能力不强，没有突出角色的特点是该剧的一大缺陷。

　　英国导演在处理情节和故事节奏方面的长项为《帕丁顿熊》赋予了非常爽快的观影过程。古板的英国大叔、时髦的婶婶、叛逆的女儿、刻薄的邻居等等，电影为每个角色都安插了一段非常可爱的小故事。强烈的讽刺和自嘲的主题贯彻始终，阴雨连绵的伦敦、卖萌的英国地铁站，就像一幅伦敦风情画。比如当小熊离家出走的时候，雨中没落的身影与高大的皇家卫兵形成鲜明的对比。当观众就要被小熊的二次遭遇而同情落泪时，身边的卫兵从那顶皇家卫兵标志性的高帽子中变出大量食物甚至还有咖啡，这样温馨且搞笑的一幕恰到好处地出现在全片最伤感的环节，这正是英式幽默的特点。

　　帕丁顿熊寻找探险家的情节设置，在电影中呈现出寻根的意味。电影开场，蒙哥马利·克莱曼之前的所有探险家去拉美考察的目的之一，都是搜集动物标本，因为在地理学家协会看来，这些不通语言、粗鲁、愚昧的动物根本不配跟人类成为同等层面意义上的个体，他们的命运只是用来被解剖、被研究。蒙哥马利因为遇到了小熊一家，被后者的温馨所感动，拒绝把熊制成标本，就遭遇了被撤销协会会员，潦倒终老的命运。秘鲁所在的美洲大陆被誉为西方大航海时代之后发现的新大陆，这种“新大陆”的称呼本身就是西方主视角所下达的定义。无论是北美的加拿大、美国，还是南美的秘鲁、阿根廷等，都曾经是“日不落帝国”全球殖民经济体系当中的一部分。基于这样的历史背景，帕丁顿熊的故事，自然而然就跟当年全球殖民体系下殖民地土著居民的命运产生了对应。

　　小熊只身一人来到伦敦，在街道上所遭遇的冷眼就像在美国西部片中黑人的处境一样。因此，对电影的主角小熊来说，他一定要找到探险家，找到当初承认自己作为与人类平等个体的恩人。而随着故事的发展，沉重的历史与现实的庞杂在欢乐的主题中烟消云散，小熊充满希望，伦敦也充满欢乐，尽管探险家的寻根之旅宣告失败，但他遇到了布朗一家，在伦敦找到了家的温暖，更重要的是得到了当代社会的认同。这只会说话的熊在伦敦的奇幻漂流，也是电影背后的意义所在，影片用拟人化的角色将历史问题夸张演绎，从而迎来了一次欢乐温馨的浪漫之旅。

　　爆笑激萌、人见人爱的小熊，感人温馨的家庭故事，欢乐团聚的主题下夹杂着横跨半个地球的乡愁，合家欢的主题在任何时候都流行。