诗歌与生活的一种状态

　　诗人，在韵律与魔幻之间，以词语把自己(当然也把读者)带入一个倾情与享受的时代，他站在生活之间，却又独立于生活，把充满了激情、质疑、向往与挣扎的东西，不断变换在词语的组成与序列中，在吟唱的兴奋中，把强烈的个人自我情绪与欲望充塞在词语的音阶上奏鸣，把自下进入诗歌的神圣，转化为自上而下的一种生命变化。随即，一种诗与生活的现在时状态就会喷薄而出。它是深邃遮蔽的，当然也是澄明敞开的。

　　真正的诗人用诗来缓解自己和现实的分裂。他们以诗句的冷峻与诗眼的锐利感受人类生命正直的温度，以诗的书写缓解理想与现实的冲突，更以纯真的眼光发现生活与道路之间的真理曙光。在生活与诗之间，他们用最渺小的字穿越灵魂，穿越时空，让它无限放大，放大到整个人类的精神时空中。他们宛如一群拾荒者，把柴火堆集燃烧，葬送那些刺骨的寒冷和蜇人的毒虫，然后，在吟诵的清唱中，迎来一缕缕暖阳和一枚枚橄榄叶。于此，边缘不边缘真是无所谓了，因为诗人们在生活中站起、坐下，倚着墙角或攀上悬崖，他们相信，生活并非每天都是亏待。

　　真正的诗人是内敛的，正如艾米莉·狄金森那样，不在乎发表的数量，也造就了她未被时尚熏染甚或变质的幸运。狄金森的孤独不是她的单身，而是她的诗。而正是孤独，让她在一个疯狂的世界里保持了真正的清醒。

　　电子技术高度发达与方便的网络书写日益把诗和诗人搅混，然而，真正的诗歌却又在见证我们。诗歌不是一份拟擦去了又重写的、轻而易举的嬉戏文字游乐，它的神性与理性是与诗本身不可分割的。时代尽管浮躁，但诗予文学、予社会的审美价值，就像是金子在物器中一样，是以它的含金量代替物器而存在的。

　　在现实面前，诗人每天面临着两种状况：重复的虚假和不断涌出的新鲜刺激。重复的虚假以各种诱饵迫使诗歌涌向它的中心，然后用各种方式包围诗歌，让诗歌在各种细节上屈从于它。而现实中不断涌出的新鲜，不停地刺激着诗人，让他的诗在徘徊、怨愤、伤感中以文字联系这个世界，还现状于真实。诗人试图以诗去见证社会，让世界知道诗是社会不可或缺的精神建构。像诗人米沃什一样，用碎片去谱写一个完美的世界。

　　诗歌不是用语词包围和装饰世界，而是以语词影响、激越这个世界。语词、诗人、现实这三者之间往往是矛盾、对抗的，语词对于诗人是一个陷阱，语词之于现实，是一种隐喻或行动。然而，诗歌即使被社会前行的步伐所踏没，却依旧存在于诗人和懂诗、爱诗的读者心中，这似乎就是诗歌存在的理由。

　　在诗的表达上，现象与生存正在产生一个可怕的文化现象：“断桥”与“鹊桥”。这是两种不同的境遇。“断桥”说在于因有高科技表达的简易便捷，使诗与传统、诗与现实的创新中有了断裂和极不一致的方向。敲敲键盘便让句子分行成诗，或即兴将顺口溜变诗而自成诗人的那种“流行诗”。虽然看起来诗又有了新的兴盛，但却与真正的诗有实质区别。“鹊桥”说指预谋中转移真诚的虚假有了冠冕堂皇的正位，而面对现实，除了忠诚，便是虚假与诗性的无能——那便是一些应时诗，“鹊桥”诗，尽管声音响亮，却使真正的诗与诗人蒙受屈辱。故某些诗歌虽然火爆热闹，但只是浅薄的喧嚣。“断桥”后面呈现的宁静的真诗内核，在将批判转化为艺术的时候，呈现的是冷峻、坚硬的高尚。在这里，它是浓缩了的人文。

　　诗歌不是红酒，也不是咖啡，它常常把诗人和语词带到一个挣扎的痛苦空间。当然，也是更具张力与新的生命力的空间。为此，当下的诗歌创作，既要有宽广的国际视野，又必须富有自己的本土情怀，才会使中国诗歌具有国际性。