烟火花街，人间北京

　　聚焦文学新力量

　　当代中国青年作家创作实力展(22)

　　徐则臣，生于1978年，江苏人。著有长篇小说《午夜之门》《夜火车》《水边书》、中短篇小说集《跑步穿过中关村》《天上人间》《人间烟火》《居延》《古斯特城堡》、随笔集《把大师挂在嘴边上》《到世界去》等。曾获第六届华语文学传媒大奖、第四届春天文学奖、首届西湖·中国新锐文学奖、庄重文文学奖等。

　　烟火花街，人间北京

　　□黄相宜

　　19岁到35岁是一个少年成长为男人的时期，也是徐则臣的文学种子开始生根发芽的时期。作家常常会在创作中寻找自己，回望来路，追寻出路，徐则臣也是这样。他回望故乡，看到故乡少年青春的疼痛、百姓酸甜苦辣的生活；他漂泊北京，看到陌生都市光怪陆离的吸引力、遍地盛开的机会与陷阱、离乡者挣扎向上的生命力、相互取暖的柔软的亮光。这16年里，徐则臣尝试过不同题材的创作，其中最引人关注的是充满人间烟火气的“花街系列”和“北京系列”。

　　我猜，徐则臣脑海中有一个素材库，里面分门别类，溢满人生经验中出现的人物、场景、情节、生活的细枝末节。这些信息以各种各样的方式交织交错，构建起各不相同的平行时空，他在这儿生，在那儿死，她在那儿怀念，在这儿遗忘……阅读的旅程，仿佛身处其中，感到熟悉又有新意。反复出现的生活场景：花街、东大街、西大街、石码头，承泽园、蔚秀园、中关村，反复出现的名字：西夏、木鱼、穆鱼(同音)、居延、边红旗、沙袖、孟一明；反复出现的职业：卖假证、卖碟、大学生、教授……徐则臣怀揣理想主义信念，把素材信手拈来，用心排列组合，注入骨血生命，以现实主义的笔锋点点滴滴精巧构建起属于他的花街和北京。

　　花街系列：烟火之中

　　“作家有两个故乡，一个在地上，一个在纸上。前者与生俱来，是切切实实地生你养你的地方，甩不掉也抛不开，人物和细节看得见摸得着，它是确定的；后者则是后天通过回忆和想象用语言建构出来的，它负责容纳你对这个世界的所有见闻、感知、体悟和理想，它是你精神和叙述得以安妥的居所，是你的第二故乡。”徐则臣在《走过花街的今昔》一文中把花街喻为他的纸上故乡，把最熟悉、感触最深的故事放入这个属于自己的独特世界。这个运河边上的老街充满流动的情愫，从过去流到现在流向未来。

　　从运河边的石码头上来，沿着一条开满槐花的路，拐两个弯，便是一条曲折的青石板老街，窄窄的花街满满地挤着人生。徐则臣搭建好空间，便开始说故事。花街的故事是旧旧的温黄色，风吹悠长、历久弥香。

　　徐则臣笔下的花街是典型的中国乡土社会，因为在水边，所以更多了几缕沈从文笔下湘西的浪漫。老街居民彼此熟识，听着声响就能辨认。除了老居民，还有从各处聚集到此的人们：没有归宿的貌美女人，找户人家收留或者暧昧的夜把灯笼挂上便住下了；卖东西的、修鞋的早出晚归提着扁担就过来了；还有过路过河的司机船主，在停留的夜晚悄悄地取下某盏灯笼便隐秘在花街的缝隙中……他们带着旧的故事来，又把新的故事留下。这些故事就是生活的气息、人间的烟火，而花街人就生活在袅袅烟火气息里。

　　徐则臣擅长写花街中那些柔弱、美好，无奈对抗命运的女性形象，把传统世俗中男权社会下的女性生存表现得淋漓尽致。《人间烟火》正是通过刻画苏绣这个人物勾连出两个家庭的恩怨情仇。徐则臣笔力精到刻画了苏绣面对生活不断袭来的变故的每个瞬间。在《花街》《失声》《夜歌》等作品中他也刻画了以各种姿态面对命运的女性形象：把记忆与情感埋在心底，最后殉情的麻婆；在守节与生存中两难的姚丹；为了“漂白”妓女形象、清洁体面宁静死去的布阳妈；热烈追求爱情的百灵鸟布阳；不甘接受命运、刀子嘴豆腐心的书宝妈……这些女性群像是花街系列最温柔坚韧之光，正是她们孕育出花街的浪漫绵长，而生活所有的伤痛和挣扎，却隐在人物故事的背后，颇有善意与女性关怀。

　　这种带着氤氲水汽的民间故事中有种莫名其妙的天命巧合，反复出现的“白蛇”、鬼撞墙等带着轮回、因果报应的意象零散地落在行文中，给故事拢上一丝丝民间鬼魅之感，婚丧嫁娶等民俗礼仪也常常流贯故事，隆重的悲喜让民间灵性轮回，生生不息。既流淌着民间文化的余韵，又充满着隐喻、神性与诗意，直抵世道人心。

　　除此，作者常通过被迫卷入矛盾之中的孩子视角来看待周遭，以少年经历磨难的身心突变表现青春期少年的一夜成长，《苍声》就是这样的作品。懦弱的木鱼从原来羡慕小恶霸大米“浊重、结实又稍有点沙哑”的变声及其所代表的成人世界，到害怕成人世界的险恶，再到克服了磨难获得精神成长，一夜苍声。徐则臣将青春期面对困惑的木鱼置身于“文革”历史的人性恶中，把历史变动与成长历程结合。以少年变声期自身遭受欺凌的心理生理变化，以及对周遭被环境异化的人们践踏知识与生命行为态度变化的过程，折射特殊历史时期人性与社会环境的病态。将第一人称“我”的个人成长体验与社会相融合的尝试，使得徐则臣不再局限于以一个冷静的旁观者视角来描写花街的民风民情，他看到了更大的世界，关于时间、社会的流变，他渴望参与其中。一种新的生命体验冲到徐则臣的笔尖，花街烟火向深处延展，同时，北京生活跃然纸上。

　　北京系列：生活边上

　　之后，徐则臣像许多人一样来到首都追寻理想，渴望寻找人生的归宿、生存的意义。那些从各地无所畏惧来到北京的人们，他们是谁，他们从何处来，他们将走向何处？这些故事我们不知道。徐则臣熟悉离乡者的北京，他看到生活，看到这些生存在生活边上的人们。

　　《啊，北京》是徐则臣书写北京的首部作品，它以卖假证的“民间诗人”边红旗为主角，展现了漂泊在北京的边红旗、“我”、孟一明、沙袖几个青年人的生活状态，以此着重探讨“北漂”的意义。边红旗的北京生活充斥着理想与现实的落差，他舍弃了安稳的故乡工作与家庭，来到北京寻找“遍地机遇”。他从来不觉得故乡好，完全被北京都市的繁华庄严吸引，他说，“我喜欢这地方。北京，他妈的这名字，听着心里都舒服。”可是北京的生活中并没有那么多机遇，他向上爬着觉得自己就像一群蚂蚁中的一个，他在缝隙生存中，开始动荡的卖假证的生活。这篇小说探讨的是北京吸引力与故乡归属感之间的矛盾，这种生存意义的矛盾，主要是通过边红旗在北京的情人沈丹和故乡妻子对边红旗的意义展开，小说以边嫂把入狱的边红旗赎回家乡而结束。

　　在《我们在北京相遇》中，主角变成了沙袖，穆鱼对人生意义寻求和边红旗的卖假证生活成为故事的支线。沙袖为了男友孟一明放弃了故乡幼儿园老师的工作来到北京，独立的生存意义在北京消解了，缩小到依附在孟一明一个人身上，她找不到工作，找不到自己的价值。她怀疑一明出轨，焦虑袭来，让沙袖无法自持，她急于从其他方面确认自己，导致她与边红旗发生关系。这部小说的人物比《啊，北京》中更丰满，几条线交织推进四个同居青年的生存状态，情节写实，内容饱满。故事以沙袖、一明结婚，边红旗入狱，穆鱼找到工作和伴侣回到故乡生活结束。那些离开了故乡如飞蛾扑火般奋不顾身来到北京的人，他们以为自己来到了都市就可以把故乡舍弃，但是精神上救赎你的，永远是故乡的水土与血缘。所以，这些年轻人在北京与故乡的矛盾中挣扎，渴望在挣扎中找到一点点留在北京的意义。

　　到了《跑步穿过中关村》中，这些外来者的故乡被虚化了，作者专注于刻画他们浮萍般飘摇和无根的北京生活。其中，敦煌、七宝、夏小容、旷山等人的群像立体丰满、具有代表性。他们生活在底层，常被人标签化，徐则臣却注意到他们首先是“人”，他们有自己的喜怒哀乐、爱恨情仇。我们无法视而不见，徐则臣提供的正是一个视野。沿着敦煌跑步穿过中关村的路径，从一个平等的角度看到生活中最熟悉也是最陌生的人们。这些带着标签的小人物们相聚于此，为了爱、为了生活、为了理想奔跑着，编织成一个庞大的社交网络。生存的阴暗、困窘之外更多的是相互取暖的慰藉以及渴望在北京扎根的希望。生活也许没有解决的办法，但终会诞生出一点希望。

　　如果说以上三部作品以现实笔触刻画了小人物的挣扎与自我寻找的话，《西夏》和《居延》则多了一份理想主义的奇妙与灵动。

　　很多人包括徐则臣自己都认为《西夏》是他作品中的异类。如梦境般，突然降临到来的女子打乱了“我”原来的生活，理性与感性的纠结让“我”一次次丢掉西夏，又一次次找到她，和谐而真实的生活场景，让你分不清虚实，不敢去确认虚实。正如徐则臣所说“小说以虚开始，以实写虚，一步一个脚印地实，最终又抵达了虚”。到了最后，西夏是谁根本不重要了，因为生活就是真的。

　　在姐妹篇《居延》中，徐则臣把这种从天而降的人物落实了，她叫居延，有了故乡——海陵，有目的——寻找自己丢失的爱人胡方域。她带着外人无法理解的信念苦苦寻夫，打动了旁人，关于海陵城南体育馆的共同记忆让唐妥决定尽心尽力帮忙，同事老郭、支小虹也参与到居延执著而漫长的寻找中。徐则臣的创作谈中有一句话可以作为这篇小说的解读，“一个人在寻找作为自己生活和精神支柱的另一个人的过程中，找到的却是丢失的自己。”他们每个人在这种找寻中发现了生活的真意，居延走进了生活，找到了自己的价值。于是，篇末，之前千辛万苦寻找的胡方域与居延擦身而过，但是他的出现对于居延已经没有了任何意义，因为她已经找到了自己。在胡方域登场前，徐则臣提到了一部描写生活在北京的年轻人的电影——《西夏》，这个线索把《居延》引向《西夏》。徐则臣让我们走进现实笔触刻画的想象空间，感受到浪漫俊逸、奇妙灵动的文学力量，两部作品同样荒诞的故事外延，却让人真切地感受到人类的存在意义，在虚虚实实中选择相信生活。这种领悟了虚实之道而创作出来的小说质地与小说精神无疑意味着徐则臣的成熟。

　　文学的虚实之道

　　徐则臣被认为是“70后”作家中继承了学院传统和现实主义的作家，李敬泽曾这样点评徐则臣，“自觉地继承现实主义传统，在对时代生活的沉着、敏锐和耐心的观察中，把握和表现人们复杂的生存境遇和精神疑难。”施战军认为“徐则臣好就好在他有这份自觉，他很少贸然地蔑视伟大的传统，相反他懂得‘旧式’也许涵养着新招；他也决不把自己放在底层上层，他给自己的‘成长’、‘漂泊’、‘精细’等写作元素附于最基本的人物、命运、情境中。”

　　走出校园，走进社会与生活，徐则臣的笔带着他回望故乡，他带着笔漂泊北京，平和规范的叙述无法满足他的创作热情。徐则臣在写作中意识到自身连绵不绝出走的冲动，新的信息排着队涌入他的体内。故乡和北京并不是狭隘封闭的，生命的信息在漂泊者的血液中彼此交换、勾连。

　　是的，徐则臣人生的大部分时光流淌在校园里，人生轨迹是中规中矩的学院之风，这种文学传统的继承，让徐则臣稳当地构建他笔下的世界。如果说有什么不足，可能就是规范的训练让徐则臣的故事过于写实，技术性的建构让故事情节充满太多完整的巧合，某种程度上消解了文本的理想主义色彩。例如《夜火车》中陈木年因为涉嫌杀人无法毕业而留校，本来让小说增加了先锋性与荒谬感，但最终被解释为沈镜白让木年锻炼学术而拜托学校所为，还有许如竹、沈镜白、陆雨禾三人的关系明暗线索，给读者留下了想象三人过去爱恨的空间，可最后，作者却设置了裴菲这个貌似陆雨禾的考研生，让沈镜白把对雨禾的依恋转嫁于她并与之发生关系，导致沈镜白身败名裂。还有《人间烟火》中不断出现的“白蛇”意象，从苏绣恐吓哨子，到哨子讲故事给冠军，再到最后冠军看到闪电以为是白蛇而受惊吓，心脏病发身亡。《跑步穿过中关村》中，开始是保定因为敦煌入狱，结尾是敦煌为了夏小容和她肚子里的孩子顶替旷山入狱。当现实空间被填满，情节过于巧合，设置太多的磨难，故事越满越实，越让人觉出缺失本体意义上的艺术真实。也许以虚入真更能体现人性的丰富性与复杂性，更接近哲学追求的精神性，也更接近本体意义上的艺术真实。

　　徐则臣已经感受并且实践着文学的虚实之道，类似《西夏》《居延》这样虚实相间、飞扬俊逸的作品，在充满想象力的外衣下，让人真切感受到个人对中国社会的生命痛感与生存反思，内核尖锐犀利，直指现实，令人感动惊喜，并温暖人心。这种艺术的虚化色彩，为他的作品注入了永不变质的理想与浪漫。

　　为此我深信，智慧的徐则臣一定会在作品的气质和文学品质上，有更高、更多样、更俊逸的追求，也会在生活况味和小说意味上有更多的诗性，他那带着浓厚人间烟火气息的对人性的探索，以及永不放弃的对来路的回溯和出路的追寻，也将成为他创作中一以贯之的精神力量。