任是狐仙也动人——读《原来是美狐啊》兼谈类型文学

　　《原来是美狐啊》讲述的是一位被迫来到凡间体验凡人生活的狐仙风若惜在地产公司遭遇的种种诡异又搞笑的生活。据作者乱异说，她的灵感来自于夏目漱石的《我是猫》、卡夫卡的《变形记》，不过在我看来，恐怕这部小说同蒲松龄的《聊斋志异》的亲缘关系更大一些。《原来是美狐啊》谈鬼说神，最最重要的主人公是狐仙，仿佛是蒲松龄笔下的婴宁这一类奇女子穿越茫茫时空，来到现代社会。当然，《原来是美狐啊》不是现代版“聊斋”，作为类型文学，它的种种可能与限制都来源于此。

　　必须得澄清这样一个概念，即类型文学并不必然等于网络文学，但是大多数网络文学都是类型文学。那么，《原来是美狐啊》是什么类型呢？乍一看好像什么都有：都市爱情、职场、玄幻，可是仔细一分析，又觉得什么都不像。它更像是一个大杂烩，把多种类型文学的元素集中在一起，拼成了五彩斑斓的样子。作者乱异说，这本书的定位是都市玄幻轻喜剧，这倒是解释了我的疑惑。随之而来的是另一个问题，所谓类型文学，必然以“类型”为出发点和着力点，正如评论者所说的，“类型文艺通过‘类型’凝聚向心力，通过在一个系统、一种模式、一种规制里把故事讲到极致，契中一种类型的社会心理、大众审美和群体诉求而牢牢地抓住读者。”不同的类型文学是有不同的核心趣味的。比如，“后宫”类与“言情”类看似有许多相似之处，但是其核心趣味截然不同。“后宫”的核心趣味是宫斗，“后宫”的爱好者是看那些寂寞锁春闺的女人们如何在温言软语中展开种种阴谋与阳谋。爱情当然也要有，不过，爱情只是“宫斗”的辅助调料，在紧张的看不见的血光剑影间隙调节调节气氛。显然，这与以爱情为旨归的言情小说是有根本差异的。所以，在我看来，《原来是美狐啊》可以更加类型化。之所以这么说，一方面是因为在某一类型领域内，作者写作只要找到相应的套路就可以，使写作相对于纯文学而言变得更加容易；另一方面，对于读者而言，面对茫茫书海，读者更容易找到自己感兴趣的类型，进而成为该类型的忠实粉丝。也就是说，类型文学是作者和读者更快“接头”的通道。我猜，乱异大概是有志于开辟一个新的类型，但这无异于华山险峰一条路。只有在大量的同质写作下，一种类型才能趋于完善和成熟，在那以前，还是找到某种类型小说的核心趣味，在此范围内写作，可能算是入门的捷径。

　　之所以要寻找到相应的类型，是为了确认目标读者。如论者所说，类型文学的作者和读者的沟通基于快感奖赏机制。作者在写作之前，首先要做的是寻找到该类型小说的目标读者群，看一看他们的生活和梦想，然后创造出自己的主人公，在主人公身上投射进目标读者群的生活与梦想。为什么现在的言情小说的主人公大多都是像风若惜这样天真、单纯，甚至有一些可爱的弱智的模样呢？对她们来说，示弱已经成了生活的必杀技，自立自强不再成为她们的人生追求，某种程度上这反映了社会当中竞争之激烈，以及女性身份意识的强化。从这个意义上说，类型文学堪称是社会意识的晴雨表，能够反映很多隐性的变化。

　　让我们回到“美狐”。在这部小说里，主人公的欲望没有建构起来。对于类型文学而言，这是很危险的事情。类型文学的主人公需要一个问题，不然，读者凭什么去关注一个称心如意的人呢？一个完美的人，一个没有问题的人，意味着他(她)不需要采取任何行动，也没有任何困扰，我们在她身上是找不到自己的。所以，我建议，要为主人公设置困境。一个人只有在面临困境的情况下，才会迸发强烈的意志，去超越困境，成为一个全新的人。可以说，只有在展开这一过程中，人物才会焕发光彩，才会为我们所热爱，才能让我们从他(她)身上学到许多生活的道理。如果这个不断采取行动、跨越困境的人能够风格化，那么对于类型文学来说就更好了。因为，一旦风格化之后，我们想起她，就会想起一系列可以识别的形象。

　　叙事结构也是至关重要的一个问题。在叙事学上有一个术语叫“叙事弧线”。在《原来是美狐啊》里，这个弧线的比例设置得不是太好，前面部分比较松，后面部分比较紧，所以阅读起来感觉前面部分动力不足，后面则在不停地解谜，大量地揭示人物的身世之谜，讲述人物的过去，让人应接不暇。假如能把这些情节点安排得平均一点，会不会在叙事节奏上要更好一些呢？此外，对于谜题的解开，作者采用的办法是通过人物讲述的方式。这些重要情节点如果仅仅是讲述出来，无疑丧失了它原本具有的爆发力。假如通过动作的形式展现，是否会更好一些？

　　《原来是美狐啊》虽然是一个奇幻色彩占有很大比重的小说，但是，这并不意味着小说就完全虚无缥缈，相反，小说里渗入了作者的一些思考。此外，作者对人的判断也不那么二元化，比如，对于反面角色林佳瑶的设置，作者并不是一味写出她的坏，相反，写出了她“坏”的不得已，让读者在看到恶的同时也在思考善与恶之间的非绝对性。基于此我相信，作者乱异在实验了写作的多种可能性之后，必然会找到最适合自己的创作道路，形成自己的创作风格。