笔力雄健去其纤

——观宋亚平画作

沉醉东风 宋亚平

　　宋亚平擅长花鸟，她的牡丹风姿绰约，任凭风吹雨打；她的荷花清高不自傲，纤柔不纤弱。她无意渲染浓妆艳抹脂粉气，喜爱大笔写意，取花卉之神，让花里长出骨头。她极力摆脱画花画草的匠气，笔下常带感情，有一缕思绪蕴含其中。

　　同时，更令人关注的是宋亚平的山水画，其借重笔墨之谲诡，备写山河之壮美，豪放不让须眉，连落款的诗句、题识都带有几分雄气。让人不禁疑惑这是女儿家作的画么？但这正是大画家宋伯鲁的第四代女传人，笔力雄健去其纤，像是有意同祖上的画风阴阳换位。

　　观宋亚平之山水，山是那么苍莽，水是那么清急，云烟氤氲，万物争胜，天籁可闻，大自然蓄满了勃郁之气和冲决之力，让人感受到画家笔下诗意的美，特别是对于大自然敬畏有加的那份纯真。

　　当照相机出现以后，技术发展到能够人为地模仿纤细和朦胧、数字摄影和动漫技巧无所不能的时候，绘画如何区别于影视发挥自我的优势？出路只能是自主创新，意在笔先，大胆想象，或中西结合，或工写兼得，在画面形象的整体和组织结构方面做反复推敲，以塑造画家自己。

　　中国传统的山水画，千多年了，到“元四家”“士人画”画风一变，到近代，白石老人“衰年变法” 。宋氏家族，书画名门，到了宋亚平这个年轻女子的手里，有继承，有突破，介乎“祖宗之法不可变”与“祖宗之法不可法”以及祖宗之法的“似与不似之间” ，启动一种以继承为主的创新行动。

　　宋亚平的山水画，有先人之致，去其纤，笔力雄健，气势恢宏，构图力求奇崛，笔墨放肆而幽韵悠邈，多少有点抽象化的味道。使人明显地感觉到她在有意识地用中国画的神韵咀嚼西方现代画的形式美，吸纳西方绘画的结构、节奏、韵律感等基本因素，融于老祖宗气韵生动、抒情意趣的艺术传承之中。