“平常状态——杨建果作品展”在京举行

造化难名醉眼多

秋山摇红 　　 　　　　　　 翠屏春浓 　　　　　　　 石鼓文(局部)

　　5月8日至18日，由中央数字电视书画频道和炎黄艺术馆共同主办的“平常状态——杨建果作品展”在京举行。此次展览以诗书画结合的形式，展出了杨建果的绘画、书法、诗词等作品共计160余件，体现了其哲思、文心、诗意、书情的统一，全面展现了杨建果诗文书画融通互动的文化修养，以及广博深厚的艺术造诣。

　　杨建果出生于20世纪30年代，早年在西北师范学院学习期间，受吕斯百、黄胄等大师教诲、熏陶，热爱生活，崇尚自然，后又深入研习中国传统书法、绘画、中国画史，对版画、连环画等领域也有着广泛的探索，出版了一系列诗文画集。

　　杨建果不仅是一名激情洋溢、才气纵横的诗文书画家，也是一位学养丰厚、思想敏锐的学者。他经历丰富，涉猎广博，在文物考古、旅游规划、美术教育等方面也有着多方面的贡献。20世纪80年代，杨建果从事旅游景点建设规划设计和古建筑美术史研究工作，主抓的有关项目广受赞誉；他撰写的学术论文《中国古建筑彩画源流初探》填补了古建筑装饰史的空白；在从事美术教育工作期间，他培养了一大批学生成为后来高等美术院校和文艺单位的骨干，为中国美术教育事业作出了重要的贡献。

　　退休后，杨建果深居简出，潜心钻研艺术，诗书画三位一体成为他的平常状态。此次展览名为“平常状态”，即展现了他平日的生活习惯和状态。诗书画“三绝”向来是中国画家的追求，“诗文书画有真意，贵能深造求其通”更是宝贵的历史经验。经过多年对传统绘画理念以及历代大师表现技法的思考和沉淀，杨建果把明清富于创造性的文人画个性派笔墨、周秦汉唐雄厚的文化精神、五代北宋的北派山水画传统、长安画派古为今用与时俱进的经验、改革开放新时期的时代气息合而为一，抒志畅神，践行了一条融西入中、回归传统的道路。在创作中他无意固守成法，随境运笔，笔尽其意，造化自然，格调正朴，彰显出大家风范。“平常状态”不仅是杨建果耄耋之年对艺术创作的深层理解，更是其人生哲学，这也是本次展览的主旨所在。