150件作品呈现水墨世纪革新之路

香 徐华翎

　　这是一个丰子恺的“馒头小人”和刘琦憋出汗的“杯酒人生”相亲相爱、吴冠中的“飘柳鱼戏”和刘国松的“四季”隔空对话、林风眠的“百叶窗瓶花”与高倩的“蝴蝶高跟鞋”无缝对接的展览——林风眠、齐白石、潘天寿、徐悲鸿、张大千等在水墨创作中具有开创性时代意义的先驱，徐累、李津、晁海、沈勤、刘丹等对水墨艺术创作不断革新的艺术家，以及曾健勇、党震、张见、徐华翎、刘琦、郝量、谭军等在新水墨创作中被社会广泛关注的艺术新锐的作品，汇集在4月30日至5月12日在北京民生现代美术馆举办的“水墨SHUIMO，世纪变革与艺术新路”大型水墨艺术展中。

　　据本展策展人朱小钧介绍，本次展览集聚了20世纪极具创造性和学术影响力的艺术作品，不仅仅是对水墨在中国历史百年变化中的资料收集、整理和呈现，同时探讨当代水墨的艺术态度，以及新水墨如何承接传统水墨的文化精神和绘画精髓，并与时代语境融为一体。作为北京民生现代美术馆开馆的热身展，此番约60位艺术家的150件作品以“先驱”“革新”“承拓”三个部分将对百年水墨艺术变革的历史序列进行集中呈现，同时探索当代水墨发展的多元变化。

　　中央美术学院院长、本展学术主持范迪安用“怀前贤、述源流、启新声”来形容这次展览的设计构想——100多年前，一批深受新文化思想影响的年轻人远渡重洋，去欧美、日本学习文化艺术。上世纪八九十年代以来，水墨艺术之“水墨”更多强调一种工具，其文化属性与内涵已融入当代艺术的范畴，水墨在题材和表现形式上，观者更能看到当代人的世界观、人生观与各自的生命状态。而在21世纪的最初15年，那些70后、 80后的新生代艺术家在笔墨的认知和表现形式上更加轻松，更加强烈的“我”的存在和表达也从作品中透射出来；水墨更像他们观看世界的方式，作品充满浓烈的现代时尚气息和个人化的自由恣意的志趣，而在笔墨语言之上，他们大量运用西方艺术创作的方法，在形态上追求大于笔墨本身的内涵，且技法和媒介的选择更加自由。

　　北京民生现代美术馆馆长周旭君也认为：“此次展览汇集整合了20世纪以来百年水墨发展的多元面貌，参展的艺术家作品某种程度上也代表了水墨艺术百年的发展历程，是水墨艺术自近代以来在悠久的中国文化艺术历史中汲取养分，并基于当下的时代背景不断实践与探索的结果。 ”

　　(德加)