好相声不仅妙在包袱——第五届北京青年相声节观察

回想、路遥表演相声《百家讲坛》

　　相声名家李金斗、王文林一登台，中国戏曲学院大剧场立刻沸腾起来。3月31日，第五届北京青年相声节闭幕演出在此举行，7组相声演员风格各异的表演为观众送去欢声笑语。至此，第五届北京青年相声节完美收官。

　　北京青年相声节由北京市文联主办，创办于2010年末，已经走过5个年头，在全国相声从业者中影响深远。第五届北京青年相声节虽已落幕，但关于相声、青年演员的话题和思考仍在持续发酵。

　　传承清新儒雅的相声风格

　　5届北京青年相声节先后连续举办了小剧场相声展演、北京青年笑星评选、十佳演员评选、名家名段展演、传统相声比赛等形式各异的活动。北京曲协主席李金斗说：“北京青年相声节，顾名思义，就是旨在培养青年人才，为他们搭建与同龄人交流和向老艺术家学习的平台，督促他们钻研艺术。”李金斗表示，作为演员，被观众熟悉、出名是必修课，观众对演员有所期待，演员才有动力搞创作。

　　北京青年相声节挖掘了许多优秀青年演员及其作品，李丁、董建春的《罗密欧与朱丽叶》就是其中之一。全国曲艺小剧场艺术委员会秘书长、知名相声演员李伟建说：“他们用年轻人的视角重新审视这段经典爱情故事，拿出的作品很有新意，这样的作品是我这个年龄段的演员创作不出来的。”

　　北京青年相声节不仅为年轻人搭建交流、学习的平台，更引导他们的创作走向规范、清雅。当今相声市场百花齐放，有传统味道浓郁的演员和作品，也有方清平等带有脱口秀风格的演员及其作品，当然也有一部分演员其作品缺乏规范约束，笑料风格走向重口味甚至低俗不堪。面对如此现状，北京青年相声节通过优秀作品、演员的评选和专家评委的点评，告诉青年演员：好作品必须是干净的、规范的。“不拘一格的表演风格对繁荣相声市场有益，但是不论风格如何，作品必须要守住一定的底线、遵守一定的标准，北京青年相声节的目的之一就是引导青年演员明确这个底线和标准。”李伟建说。

　　相声演员也爱听摇滚

　　不少青年演员通过北京青年相声节脱颖而出，参加第五届北京青年相声节闭幕演出的相声演员回想与路遥就是其中的一组搭档。他们表示，参与北京青年相声节可以遇到很多同行，交流业务和感情，更能听到许多风格、见解不同的专家建议，这在平时的学习中是十分难得的。

　　台上的回想、路遥表演风格清新明快，逗得观众频频发笑，台下的他们则相当沉静内敛。两位年轻人深爱传统的相声艺术，上台表演穿着大褂颇有民国范儿，同时他们也跟同龄人一样，享受现代生活的方方面面。“我喜欢听中国的摇滚乐，喜欢打乒乓球，也喜欢看言情小说，看完还给别人讲。”路遥笑着说。“路老师乒乓球打得好着呢！”回想说，他自己也喜欢运动，并对武侠小说情有独钟。他们感到，为了说好相声，演员的视野必须开阔。

　　著名表演艺术家连丽如曾说，她能理解她的学生走穴演出，因为现在的年轻人要面临买房、买车等种种压力。回想、路遥同样面临类似的生存压力。就比如当天的闭幕演出，演员的酬劳是比较微薄的。回想说：“说好相声要付出许多努力，但是在今天，说相声不可能让人大富大贵。这个现状有点尴尬，但同时也是试金石，考验着演员是否真的热爱相声。”

　　回想、路遥除了合作说相声，还有着各自的工作，回想是一名律师，路遥在某机关单位工作。回想说：“我们都曾专业学相声并在专业相声团体工作，现在虽然有各自的工作，但是创作、排练相声的方式、标准和心态仍跟从前一样。”或许，相声以外的那份工作可以让他们更心平气和地说相声。

　　好相声不仅在于逗人笑

　　北京青年相声节一直致力于引导青年演员规范创作、传承北京相声清新儒雅的风格，抵制“三俗”段子。同时，它也引发人们思考：什么样的相声才是好相声？

　　李金斗说：“虽说相声是笑的艺术，但是好相声绝不仅仅是逗人笑，知识性、趣味性以及适当的回味、余味都要有。”李金斗认为，部分演员对自我缺乏约束，以荤段子博取眼球。“这样的段子刚一出现观众会觉得新奇，‘他居然还敢这样说’，但是时间久了观众会腻，低级的刺激毕竟不是艺术。”李金斗认为，北京周末相声俱乐部十几年来长红不衰，除了票价低廉，作品干净、老少皆宜是很重要的原因。

　　当天在中国戏曲学院观看闭幕演出的于同学是“90后”，但是他喜欢侯宝林、刘宝瑞等老艺术家说的相声，觉得他们的作品雅致、耐听。多年从事相声艺术的李伟建表示，前辈的作品耐听是许多观众共同的看法，能经得住时间考验、给人留下深刻印象的作品都是雅俗共赏的，包袱以外还有其他吸引人的东西。“我们学习传统相声是为了掌握相声的技巧，相声包袱的铺、垫、抖、翻是一个非常讲究的体系，好相声必须有包袱，但是又不能全是包袱，否则很容易弄成简单的段子串联，而非相声。”李伟建说，“比如侯宝林先生的作品，除了笑料还包含民俗知识、戏曲知识和唱段、曲艺唱段等，这样内涵丰富的作品才能百听不厌。”