乡情，精神主题的阐释

——读何乃磊的中国画

悠悠蒙山情 何乃磊

　　乡情，作为艺术创作的精神主题，一直是现代以来中国艺术家始终不渝的追求与叩问。当代中国绘画，同样在这一总体趋势中，不约而同地回归并亲近着乡土和家园，并在创作中给以持续的关注。这是乡情题材深化与成熟的表现，也是乡情题材由外部表象向内在本质的转化与提升。

　　何乃磊，秉承了中国文化的抒情言志的特点，以诗意的怀想表达着乡情主题包含的生命之根、乡土情深、精神家园的多重意蕴和美好感喟，其中明显带有东方式乡土文化色彩的理想和向往眷恋的同构性特点；何乃磊的绘画在“回归” 、“寻根”等文化思潮的回应中出现并引人瞩目，他作品中的场景意象——山村小路、麦秸垛、玉米穗、石砌院墙、羊、鸡、牛、独轮车、磨、碾盘等，都是我们熟悉并亲历过的乡情景象，这些看似平凡的日常生活情态牵动着我们心灵深处的某种感觉，并在某种意义上以象征意味和诗意情怀寄托着我们每个人故乡的情结。

　　在作品《请到沂蒙看金秋》 《雾浴蒙山》 《笑口常开》 《一步一层天》 《蒙山十月》中，既感受到浓浓乡情，又看到一颗对乡情怀有诗意的心灵。乡情主题被展示为一种充实、愉悦、温暖与幸福的氛围和感觉；被提升为一种审美意象，使之高于现实生活而具有典型性，又转换为由现实生活提炼并升华的诗化心灵桥梁；把乡情从日常存在层面提升到诗性审美存在层面，以理想表现和自由想象为前提，把日常存在和诗性审美存在，在笔下统一为和谐整体的图景。

　　何乃磊凭借自我的敏感和领悟，在乡情的日常情态中发现具有审美意蕴的现象，以理想、诗性和想象的方式赋予其意象特点并提升到艺术境界。他既熟知、理解、热爱现实生活，又善于诗化、升华和提炼现实生活；从而获得了对乡情的审美把握和审美超越，并在意象、笔墨、形式与气息之间完成现实生活实际和诗性情怀理想的和谐统一的自我表达。譬如， 《沂山恋歌》 《乡音》 《金秋絮语》等作品，都是极具典型意义和风格特征的作品。在这些关于沂蒙山日常情态、生活情境与景象中，“乡土”和“情思”乃是画面表里合一的意蕴，它们互为依赖，在乡土的日常可见景象中，寄寓了情思的深刻和美学的韵致，使乡情成为情思的艺术形式，同时，也蕴含了精神回归的终极向往和意绪过程。

　　在艺术创作中，何乃磊首先眷注于乡土的自然形式，然后以超功利的态度，不带先验目的原则，表现沂蒙故乡的自然之美；另一方面，在直觉感性的目光中，直视故乡日常情态的生活现象，发现并提取富有生命活力的感性形式，在正视现实中，给以审美移情的“人格化”演绎与表现。两方面的合一与凝定，使画家作品得以“带情韵而行” ，作品因而超越了有限的意象，获得深广的象征意义与文化内涵。

　　以具象的形式语言、以中国式的观察视角、以喜闻乐见的手法、以象征性意蕴的融入，寻求故乡生活中绵延演进的精神主题，并以自己的领悟和感受，在与大时代的息息相关中，给以叩问与阐释，是何乃磊作品的特点与价值所在。