冲突矛盾之中的虚幻人生

　　传奇昆曲大戏《南柯梦》全本首演填补百年空缺

　　冲突矛盾之中的虚幻人生

　　昆曲大戏《南柯梦》全本在国家大剧院首演，是百余年来首次大规模搬演，补全了昆曲史上的百年空缺，成为“临川四梦”中最后被连本搬上舞台的“一梦” 。

　　汤显祖“临川四梦”之一的《南柯梦》 ，在过去的百余年里，只演出过“花报” 、 “瑶台”等折子，寻找不到连本演出的记录。由江苏省演艺集团昆剧院集聚海峡两岸力量打造的传奇昆曲大戏《南柯梦》全本分上下本于3月14日、 15日在北京国家大剧院首演《南柯梦》全本，这次演出是百余年来首次大规模搬演，补全了昆曲史上的百年空缺，成为“临川四梦”中最后被连本搬上舞台的“一梦” 。

　　本剧由国宝级昆曲大师蔡正仁、张继青担任专业指导，青年演员施夏明、单雯、徐思佳、赵于涛领衔主演，台湾话剧导演王嘉明则身兼本剧编剧、导演二职。服饰制作上， 《南柯梦》特别邀请了台湾著名服装设计师赖宣吾担任，以中国传统青瓷与山水花鸟构成服装元素。舞台设计则是由台湾著名设计师黄怡儒担任，设计理念着眼于“回归文本，在舞台上呈现禅意” ，空灵流动，古典写意。其音乐设计在探索古谱、考订唱腔之外，在乐队的编配上还加入了云锣、音束等打击乐器，使旋律与传统曲牌和谐融会，韵味更浓，构造出梦幻绚丽的氛围。此番《南柯梦》晋京因经典名著、南昆风韵加之阵容强大，吸引了大批观众。

　　晚明剧作家汤显祖“临川四梦”之一的《南柯梦》改编自唐传奇《南柯太守传》 ，可谓是“明代版《盗梦空间》 ” 。讲述的是淳于棼酒后梦入大槐安国，被蚁王召为驸马，得配瑶芳公主，后任职南柯郡太守励精图治二十余年。公主亡故，淳于棼被召还朝廷，加封左相。他权倾一时，淫乱无度。醒来却是一梦，被契玄禅师度他出家。这部汤显祖创作于晚年的名作，表现了剧作家对于世事的感叹与对人生的深刻感悟。近代戏曲家吴梅认为四梦中“惟此梦最为高贵” 。剧中，担任主演的施夏明与单雯是江苏省演艺集团昆剧院第四代演员。施夏明说：“与才子佳人戏中的那些一个个都像三好学生的俊朗书生不同， 《南柯梦》里的淳于棼是个有七情六欲的、有缺点的普通人。 ”王嘉明介绍说，“我的创作角度不是要认同一个英雄，而是透过淳于棼去看到其他人。男主角淳于棼像是串佛珠的线，其他的人物像是佛珠的珠。‘有线无珠’和‘有珠无线’都不是人生，只有将佛珠和线串在一起才是人生。 ”

　　王嘉明将大多数的排练用在发展符合《南柯梦》各个段落上，并具体到唱念做打的处理、鼓笛的结合、道具的使用、走位的处理等等，王嘉明享受每个细节所表达出的情感流动和角色欲念， “充满缺点、懦弱的男主角，却也诚实赤裸地表达出人性，有趣的就在于男主角是一个平常人。所以我觉得这剧本其实是汤显祖自己的忏悔录，谈理想和堕落。 ”

　　此次全本的《南柯梦》虽然是新打造的剧目，但是在文本考订、唱腔整理及舞台调度上，严格遵循昆曲的传统程式规范，不离昆曲的根本，唱念做尽显南昆风韵。剧中传统的“一桌二椅” ，回归昆曲的基本表演程式，不以当代手法破坏昆曲本身在曲牌唱腔与念唱文字间的经典搭配，诠释出了昆曲古典优雅的特质。

　　有“剧场顽童”封号的王嘉明坦言：“回归传统是因为昆曲本身就很前卫。昆曲以梦的形式，通过舞台上演员各自细微的表演，带你到一个梦的世界里，然后静下心来慢慢欣赏风景。所以观众们，请不要把它想象得有多么当代，虽然我是个当代导演。 ”导演非常用心地回归昆曲本身的美，并以自身的导演经验，将作品调整到令现代观众感到舒服的状态，进而拉近与观众的距离。

　　交错的空间和不同的人生际遇，是王嘉明《南柯梦》的主轴。他说，淳于棼置身梦境复杂的冲突矛盾之间，在渴望与幻想、理想与现实、堕落与虚伪、个人情感与社会地位之下，为自己描绘了华丽的场景和梦境，殊不知梦醒之后皆是空。最后，再由契玄禅师的点化，将观众带到“诸色皆空，万法唯识”的境地，正所谓亦虚亦幻亦人生。