歌颂繁荣和平 描绘锦绣前程

——金鸿钧工笔花鸟画述评

山花烂漫

国色

繁荣和平

秋光翠羽

红满香山路

遗爱

南国春早

　　金鸿钧是新中国培养的第一代工笔花鸟画家，他修养非常全面，不仅画工笔花鸟，能画没骨的、写意的，也能画人物，画山水。不过由于工作需要和爱好，逐渐发展成了非常专业的工笔花鸟画家。他的工笔花鸟画既继承了传统，又有创新。传统的工笔花鸟画重视写形传神，重视用书法式的线条来进行描写，重视充分地利用空白虚拟的空间。颜色也是固有色，比较重视颜色的装饰性。金鸿钧的工笔花鸟画是把我们传统的东西和写实的观念结合起来。所以他对于花鸟画的处理就更加有现场感，包括这画的环境，有的是雨林环境，有的充满阳光。这样就使每幅画不是一般地使用色彩和水墨，而是创造了一种色调，这个色调和他表达的一种高兴的愉悦感结合在一起，又和春夏秋冬结合在一起，这样就非常耐看。

　　他不仅表达了对象的形、神、花姿、鸟态，而且把它们处理到环境里去。像他画的樱花，这一片樱花前面画得非常工细，花瓣、花蕊都看得非常清楚，但是后面是一片花海，这花海都是虚的，处理手法就像景深够不着镜头里的效果一样。这种手法都是古人没有的，都是他根据实际生活的观察，根据现代人的审美眼光加以创新出现的结果。

　　更重要的是，金鸿钧的花鸟不只是赏心悦目，它还有思想性，有寓意，给人精神上的启示。比如画雨林，有些就是画落叶归根，树的叶子落下来了，变成了肥料，树长起来了，生生不息，这反映了中国的一个传统思想：天行健，君子以自强不息。再比如，他画的《石魂》就是画公园里的假山石，他能把假山石画出生命来，结合苏州狮子林的那些叠石，把没有生命的假山看成有生命的动物，这样赋予人一种精神的动力，有一种向上的活力。所以我认为，在新中国培养的第一代工笔花鸟画家里面，金鸿钧是非常有代表性的，也是非常出色的。他形成了自己鲜明的风格，这个风格是很有阳光的，很写实的，又很有新意、赋予生机和活力的，同时非常细腻耐看，并不僵板，也是新世纪以来颇有价值的艺术探索。 

　　(薛永年)

　　艺术简历 金鸿钧，男，1937年9月生于北京市。中央美术学院国画系教授，别名爱新觉罗鸿钧。北京工笔重彩画会名誉会长，中央美术学院国画系教授。中国美术家协会会员、曾任中国画系花鸟画室主任、中国文联牡丹书画艺术委员会副会长、北京工笔重彩画会副会长、中国少数民族美术促进会常务理事，中国少数民族联谊会理事，北京齐白石艺术研究会副会长，中华海外联谊会理事，中国和平统一促进会理事。

　　(整理：宋英涛)