戏曲现代戏探索的宝贵经验

　　现代戏在河南已有百年历史，但真正形成气候，成为一种戏曲类型，是20世纪50年代的事情。新中国成立之后，河南豫剧院三团就定下了创作现代戏 的任务，且一直沿袭着这一根本任务。三团人是以高度的使命感、责任感，全身心投入现代戏创作的。许欣就是三团现代戏创作从始至终的参与者、组织者。他对现 代戏创作有独特的感受，他所总结的现代戏创作的经验，自然就具有特殊的价值和意义。

　　在与三团艺术家的接触中，以及在阅读他们的文章、著作中，我感到三团有一种其难得的团体文化、团体精神。尤其在阅读许欣的《戏曲现代戏探索》一书时，这种感受更为强烈。

　　《戏曲现代戏探索》给我印象最深的是许欣与三团的艺术家们在现代戏创作和现代戏探索中的使命感和责任感。三团的创作者们参与创作，就像是参与重 大仪式般地严肃、认真、投入。每一步探索，他们都会反复考虑理论的依据、现实的需要、传统的基础、生活的启示。每一个剧目的创作，大家都会认认真真地谈自 己的理解，认认真真做好每一个细节。例如，银环的扮演者魏云在创作银环这个角色时，首先多次到曹村体验生活，住在银环人物原型赵银环家中，同吃同住同劳 动，与当地群众结下了深厚友谊；杨兰春写好《朝阳沟内传》剧本，与音乐设计王基笑商定二人都不回家过春节，找个清静地方仔细商量唱腔，等等。许欣在书中记 述了这些经过、经验和体会，并把这些经验和体会升华为具有普遍意义的理论认识。给后人留下了许多有益的启示。书中谈到的现代戏创作和生活的关系，编剧导演 和戏曲音乐的关系，现代舞台时空结构的处理，现代戏人物的音乐形象，作品风格的确立和把握，主题音调的运用等等。都是戏曲现代戏创作中的重要问题，是三团 人在探索中得到的体会和经验。

　　阅读《戏曲现代戏探索》，读者还能够清晰地感受作者对豫剧三团的那份深厚情感，作者说到三团的成就、三团的一些深受民众喜爱的剧目和艺术家时， 在字里行间总是流淌着无法抑制的喜悦，充溢着荣誉感和自豪感。书中收录作者33篇文章，在标题中出现“朝阳沟”字样的就有5篇之多。在《自主创新中发展豫 剧唱腔音乐》这篇文章中，说到出色的音乐为《朝阳沟》插上了双翅，飞向四方，得到新朋友、老朋友的肯定与赞叹时，我们似乎可以看到许欣那一脸的微笑；说到 艺术家高洁应邀在法国布鲁塞尔的音乐会上演唱《朝阳沟》选段时，我们可以感受到许欣的心情与高洁同样的兴奋和自豪。作者这些情感的流淌，让人看到了一种可 贵的集体主义精神。这种集体主义精神让三团的艺术家和三团的每一个成员结成一个整体，为三团的事业而不辞辛劳；这种集体主义精神，让三团人都像爱护自己的 生命一样来维护三团荣誉。三团正是形成了这种团体文化、团体精神，才能长期延续着它的辉煌。

　　三团既然是满怀着使命感、责任感进行现代戏探索和创作的，那么，一丝不苟的敬业精神就会自然而然地表现在每一个个体身上。在《戏曲现代戏探索》 中，我们处处可以看到这种精神。三团的前身歌剧团建立在20世纪50年代初期，现代戏尚处于幼年时期，没有稳定的人物造型，没有稳定的唱腔音乐，没有稳定 的表演手段。这些都需要创造。现在现代戏所拥有的很多宝贵经验，都是那个时期的创造。三团始终立于创造的前沿，是龙头，是榜样，没有一丝不苟的敬业精神， 是不可能担负起这一历史使命的。该书记载了他们开创性的创造，也记载了他们的敬业精神。例如书中提到的作者本人排演《李双双》的过程，虽然许欣没有过多地 叙述自己的辛苦，但是他记述了如何分析原作的人物性格，如何把握和体现剧中的人物情感，性格如何与剧目风格相统一，等等。创作中的每一步前进，都伴随着呕 心沥血的思考、反反复复的实践。喜旺与双双吵架的戏，改了一次又一次，最后才找到符合生活、体现性格、艺术分寸得当的表现方法。在排演或演出中一个观众不 经意的口头评价，都会引起他们的极大关注。许欣排演《李双双》，排到孙喜旺回家时，喜旺一上场，有位观众说了一句“看，傻瓜回来啦”。就是这么一句话，让 导演开始重新考虑自己对人物性格的把握。我们从书中看到的这些创作过程和一些细节，体现的不仅是艺术原则，也是珍贵的敬业精神，是三团的团体精神和团体文 化。

　　三团的人与人之间，不能说没有磕磕碰碰，但是熟悉三团的人都知道，三团似乎有一种“团队亲情”。这一点，在书中表现得同样突出。许欣书中写得最 多的不是自己的作品和创作，而是三团的作品和创作，谈论最多的是杨兰春、王基笑、高洁、柳兰芳、王善朴等等艺术家的成就。在所有文章中，处处可以看到他对 合作者满腔热情的赞扬。这种同志、同事间的真情厚意，正是他们合作的纽带，是他们共同探索的动力。