中国国家话剧院话剧《红色》：传递生命的坚守和传承

　　由中国国家话剧院出品、演出，王晓鹰导演，陈明昊、刘端端主演的世界经典话剧《红色》日前在中国国家话剧院小剧场上演。《红色》出自美国剧作家约翰·洛根之手，剧本翻译胡开奇。该剧曾荣获2010年美国戏剧界最高奖托尼奖7项提名，并最终斩获最佳戏剧、最佳导演、最佳男配角、最佳舞美、最佳灯光和最佳音响6项大奖，是一部享誉欧美、颇具思想高度和艺术品质的上乘之作。

　　该剧以1958年抽象派绘画大师马克·罗斯科受邀为“四季大饭店”的餐厅作画为主要事件，讲述了他与一个想成为画家的“小工”坎，在色彩的恣意铺陈和创作的冥思苦想里，真诚对话、直言不讳、彼此碰撞的故事。剧作虽然以绘画大师为主人公，但关注的并非局限于绘画本身，而是以艺术为载体，延伸展开探讨当下的社会现实，以及每一个人都有可能遇到的心灵困境，艺术与商业的矛盾也是该剧所讨论的切入点。王晓鹰表示，《红色》旨在通过象征和意象的方式，表现出人物喷薄而出的情感张力，进而传达出生命的坚守和传承的深层内涵。

　　舞台上，罗斯科的美学哲理，坎的激烈反击，洁白的画布前两人挥洒着血红的油彩，如同争论时一样富有激情，演员的能量和张力被旋律和画笔点燃，而每个人内心深处的回忆与思索，也表现得令人震撼。随着人物纠葛和思辨交织，全剧进入高潮，罗斯科在挣扎后将割开的手腕插入油彩桶，他的生命与艺术在这一刻融在一起，红色的油彩和血液混合。他将这一桶红色泼墨于画作，在观众面前呈现出极具心灵冲击力的场景。(徐  健)