油画中国风

苗民跳月（油画） 董希文

江孜街头（油画） 董希文

　　整个展厅设计成富有民族气派的暖红色，董希文作品中的蓝天白云图案被作为版块之间的过渡穿插其间。时值董希文100周年诞辰，“油画中国风——董希文百年诞辰纪念展”在中央美术学院美术馆举办。展览呈现了董希文不同时期的研究与创作成果，家属珍藏的《开国大典》创作小稿首次公开展示；两个版本的《百万雄师下江南》双双回到“娘家”展出；《苗民跳月》和《敦煌全景图》首次离开敦煌展出……丰富的董希文艺术世界，为观者认识他的艺术人生与创造特质提供了难得的契机。

　　作为从20世纪前半叶走向新中国的代表性艺术家，董希文自觉地把自己的艺术人生和时代的文化需求结合起来，在具体的专业领域里探求中国美术新的路向。这种文化自觉使得他的实践走在时代的前列。董希文于年轻时代即在艺术的研学中体现了对社会现实的关切，敏锐的艺术感性和深沉的现实感怀内在地结合为一体。他在中国油画吸收西方传统的基础上，独辟蹊径，走向祖国的西部，既面壁敦煌壁画，潜心研摹体会本土经典，吮吸传统艺术的华彩神韵，又感受西部边疆地区的自然风物和民族风情，形成了油画形式语言的崭新风貌。新中国成立之后，他投入油画教育的同时，在油画研究和创作上以“油画中国风”“油画民族化”为目标，展开探索。在深入生活中，他带回来的是朴实自然、气息清新的人物肖像、场景和风景写生，更是一种种富有民族文化意蕴的诗情与色泽，展现了油画的民族气象与中国气派。

　　董希文集时代精神的创作更加集中地体现在《开国大典》等鸿篇巨制上，这是新中国美术的经典篇章。中央美术学院院长范迪安说：“董希文的艺术是感动同代人也感动后来人的，根本在于其艺动人，精神更感人。”