华人美术教授已成为美国新的文化力量

　　在离波士顿不远的塞勒姆小镇上的迪美博物馆内藏有大量的中国外销瓷、外销画及其他来自中国的货物，还有远赴中国的船长的日记。从那个时候开始，中美两国之间的贸易和文化交流就掀开了历史的篇章。后来，1872年(同治十一年)8月，第一批11至15岁的少年身穿官方统一缝制的黄袍马褂由上海经日本来到了美国。这个被称为“留美学童”的历史至1875年，前后共四批达120人，成为近代中国系统学习西方的开始。中国确实从美国学到了很多东西，但是，中国的瓷器等物品因为凝聚着中国文化的很多内容，也成为美国人的钟爱之物。文化就是这样通过交流互鉴而得到了传播，也让各自受益。

　　1885年，被称为“中国油画之父”的李铁夫到了美国旧金山，此后一直在北美学习绘画，1912年，李铁夫入美国纽约艺术大学任副教授兼学生同盟主席，与美国著名画家约翰·萨金特一起进行油画与水彩画研究并学习雕塑。后来还有一些画家留学于美国，他们的作品成为20世纪中国艺术史的一个独特的篇章。受20世纪上半叶中国社会发展的影响，中美有过合作，也有过对抗，尤其是20世纪50至70年代之间交流停滞。而到了80年代借助于改革开放，一个史无前例的更大规模的赴美国留研修的热潮在中国兴起，袁运生、陈丹青、丁绍光、蒋铁峰等一批在国内已经较有声名和影响的画家相继来到美国，他们在美国都有着艰苦学习和生活的经历，有许多在异国他乡奋斗和努力的动人故事，也有许多令国人骄傲的成功事例。多少年过后，他们有的回到了中国，而多数却坚守在美国，继续他们的艺术工作和人生拼搏的历程。

　　欣喜的是，一批学习美术的中国学子在美国经过几十年的努力，如今都获得了自己的一席之地，他们进入到北美的高校等其他的专业单位之中，不仅发挥了自己的人生价值，而且也为国人争光添彩。他们在融入美国社会的过程中，以自己的艺术才华所产生的影响而生根立足。因此，现在北美的华裔美术教授们在北美洲，像星星一样散落在各地，他们教书育人，同时还不忘自己的创作，他们还作为沟通中美两国文化交流的使者，忙前忙后，铺路架桥，发挥了重要的作用。

　　北美华人教授的美术创作，是一个多元的状态。他们既把中国的水墨和中国的元素带到美国，同时又吸收了美国现代主义表现的各种方法，包括各种媒材、技术手段和审美潮流。所以，呈现在首个北美华人教授展览中的作品，既有水墨、油画、色粉、雕塑、陶瓷等传统美术的品类，也有非常国际化的装置、影像等当代艺术的品种。在这些多元的作品中，我们看到了他们独有的中国文化的情感以及在美国生活的感受，多数作品展现出了具有中国血缘的美国化的作品。他们将中国文化融入到西方文化之中，形成了一种特有的华裔艺术精神和风格，成为美国社会中的一支特别的力量。在这些作品中，我们看到了既融入了像NBA这样非常美国化的题材，同时也有非常中国化的一些元素，如敦煌壁画、中国书法、中国山水等。这种多种文化的交融，正形成北美华裔美术教授的一个创作的特色。可以说存留在他们基因和血液中的中国文化传统和客居异国产生的文化融合，正在美国的土地上进行了落地生根的新一轮文化交流和文化融合，在这种非常个体化的各自努力之中，华裔教授们的作品已经看不出国与国之间的文化碰撞。他们以发展自我的努力，开拓了北美华裔美术教授美术创作的新篇章。

　　毫无疑问，我们应该客观看到这些华裔美术教授们在各自的教学岗位上所发挥的作用和影响。显然，他们生活在异域他乡，他们要融入到美国主流社会有相当的难度。首先是他们到了美国之后，需要放下已经在国内取得的成就，一切从头做起。他们需要更多地审视美国艺术的优长，并结合自身的特点，表现出具有美国特色的现代文化。所以，他们只有用自己的艺术感动社会，感动他们周围的人们，得到美国人的喝彩。因此，我们现在看到的这些多元化的作品，正是他们基于美国生活现实的思考，也是他们艺术激情的迸发，更是他们对于自己所处文化环境和当代艺术思潮的一种审视和判断。

　　与晚清和20世纪初华人进入美国有着很大不同的是，这些华人教授们也享受着正在崛起的中国给予美国社会的积极影响，他们可能比前辈们更加扬眉吐气地生活在美国。当然，以艺术的方式进入美国、融入美国社会是需要一个长期的过程。在这个过程当中，每一位教授尽管年龄和经历不同，他们所付出的辛劳和智慧都是可以想象的。无疑，在美国从事艺术创作与中国有很大的不同，他们所面对的生活压力以及现实的种种可能性，也是一般生活在中国的艺术家们难以想象的。当然，我们非常骄傲地看到了他们所取得的成绩。他们以自己的艺术，把中华文明传播到美国，给美国人民所带去的具有中国基因的一种新的文化或者新的样式，无疑，也丰富了美国的多元文化。显然，这些华裔美术教授的创作也不同于美国本土的艺术家，这之中的区别正是他们基因中的文化的差异。

　　在一个越来越国际化的现代艺术潮流中，不管他身处于世界的哪一个地方，要想获得艺术的尊严，他必须有自己的文化立场和文化态度，必须有自己的艺术作为。北美华裔美术教授们的各自努力即是如此，他们用不同的语言方式去表达自己对现实生活的感想，或者表现自己的政治态度或价值判断，这些多样化的表现手法不管是传统形态，还是当代潮流，它们给我们的感觉都是积极向上的、具有时代特点的艺术探索和追求。显然，在这样一个特殊的北美华人美术教授群体中，我们可以看到他们各自的努力和各自的艺术方向也有着很大的不同，表现出了各自的个性和基于文化的多样选择。其中，有些艺术家可能更多的连接了他们以往在中国国内所取得的成就以及他们多年所探索的语言方式。