《红高粱》：另一种叙事

《红高粱》剧照

　　良心话，听说“红高粱”的题目变身剧集，愚钝如我，其实是不大看好甚至颇有些抵触的。对同一题材的重复制作，本土也不能免俗地沉迷其间，只是这种翻拍之作，大多一蟹不如一蟹。而颠轿、野合、祭酒这样的桥段，当年虽然是电影版中引人的元素，但如果刻意为之，便有学步之嫌乃至学步之险。再加上影版的前车声名太过昭彰，不免是某种压镇，实际上新作未必容易出彩，或曰烫手山芋亦未可知。好在郑晓龙导演的声名足够成色，新作于是的确足称可观。

　　如你所知，剧版《红高粱》播出后，不乏吐槽。实际上，就本土而言，很难相信受众观看剧集时会有诺奖情结的驱动，因此所谓忠实于原作，如果就影版的架构而言，其实缺乏基本的附着。依照常识推断，读过“红高粱家族”的人大约并不会多，对莫言老师的“红高粱”记忆定式，只好是艺谋导演当年的影版。于是，而今大众期待的只好是当年电影故事的剧版变身。只是，当年同题电影的叙事格局、情节设置、人物安排，按照现行以市场回报为目标的制作惯例，已经很难勾兑释放成六十集体量的剧集。于是，新架构，新线索，新角色，其实在所难免。另起炉灶，另一种叙事，老标题下新的诠释，乃至更大的展开，实在是一种倒逼之下的必然。

　　以黑白两道，或者说官府与土匪两造，加上九儿嫁入的财主单家，三条主线的纠葛互动，再附上抗战的正能量收束，新起炉灶的剧版如此设置，应该说不乏聪明。四十岁新婚的周迅10年后回归荧屏，不妨是本剧收视的一个噱头，农历九月出生的她，也真的与“九儿”有着某些切合。柔光的镜头效果，足以遮蔽她脸上的岁月，其他演绎与自己年龄有跳差的艺人当然也同样享受这个福利。

　　不过迅哥的戏路照旧是《大明宫词》、《橘子红了》之类作品风格的某种延续，还看不出什么更明显的变化，依然是时下大多数成名艺人那般释放自己而非扮演角色，至多是演绎自己以为的角色，但其自身的辨识性标本色彩，又总是挥之不去。譬如生死一纸间的生产痛苦，在她演来比之孙俪的甄嬛还要淡定，甚至还达不到便秘的揪心程度，这大约不该是高密东北乡厉害女子的本色风范吧。

　　说本剧是高密版的《甄嬛传》不免刻薄，但剧中的单家，的确有地有烧锅，家产丰厚，身为东北乡大财主家的少奶奶，周迅的演绎，似乎还缺那么点北方味道和乡野气息。尽管莫言老师说自己奶奶的身量与周迅相仿，但高密东北乡望族的儿媳妇或曰小地主婆，身高之类只是外在元素，脾气性情才当是更其要紧的根本。这一点上，必须承认，影版中巩俐老师的演绎定位还是十分切合的。

　　朱亚文的余占鳌，无疑是本剧最耗费心力的角色。就知名度而言，相比那时的巩俐，周迅有理由看不出压力，因而她也有底气一如既往。而年龄相差10岁声名远逊却要与她演对手戏的亚文同学就不一样了，更要命的是，几乎所有人都肯定要用影版的姜文来和他比对。令人欣慰的是，不论在细节还是整体的掌控上，本剧最出色的正是小朱同学，分寸感的拿捏称得上相当有火候。

　　诚然，从另一个角度看，也不妨说本剧的角色与小朱同学的本色正相合拍。要知道，晓龙导演选角的目光一向犀利，之前的《甄嬛传》便是最典范的例证，本剧自是依然延续了这个势头。

　　大约是郑导作品一贯保持成色的重要元素，本剧的音乐和演唱是增色的亮点，一如之前的《甄嬛传》。尤其是韩红的演唱，不论后期技术的附加如何，她无疑配得上实际的效果。毋庸讳言，歌词的末句还是有那么点谶兆的味道：送你去远方——在本土民俗语汇中最习见的表述几乎是大众耳熟能详的，作为男女之间的话语，是否有那么点不合宜的决绝？尽管那谶兆其实是有所呼应的。

　　此外，那片地标模样格外惹眼的高粱地，总是那么不离不弃地等待出彩桥段的发生，好像高密除了青纱帐起的秋天，就再没了其他季节。

　　无论如何，很有必要对晓龙导演表示敬意，在并不从容的制作档期和节奏下，在剧集改编未必讨巧的情势下，本剧依然保持了相当的水准，假如不是受制于“红高粱”题目导致的心理预期，本剧原本应当会有更不错的口碑。诚然，大众的吐槽，其实未必不是一种收视的体味，所谓褒贬是买家。