“百年前的《春之祭》就是交响乐里的摇滚”

　　摇滚音乐人崔健首次担纲舞剧总导演联手高艳津子推出全新作品

　　“百年前的《春之祭》就是交响乐里的摇滚”

北京现代舞团《十月·春之祭》国家大剧院首演剧照 柯洲 摄

　　由有“中国摇滚教父”之称的崔健执导的电影处女作《蓝色骨头》日前上映，而首部由他跨界担纲总导演的北京现代舞团新版《十月·春之祭》也于11月7日亮相2014首届天津国际歌剧舞剧节，在天津大剧院上演。

　　由音乐总监升级总导演

　　《十月·春之祭》是一部独特的作品。与北京现代舞团的很多原创舞剧作品不同， 《十月·春之祭》改编自世界经典音乐、舞剧作品《春之祭》 。这部芭蕾舞剧出自俄国音乐大师斯特拉文斯基之手，描述春天来临之际，先民以少女为牺牲品祭祀苍天，带有强烈的原始表现主义色彩。2013年，北京现代舞团用特殊的方式重新演绎了《春之祭》 ，并将改编版本命名为《十月·春之祭》 ，向这部经典之作及音乐大师斯特拉文斯基致敬。 《十月·春之祭》主要由孕、存、行、创、生5个场景构成，通过一个生命在十个月内的不同发展境遇，表现出人类对于春天及生命的渴望，将《春之祭》原作体现出来的牺牲和再生的悲剧精神，与东方哲学里生生不息的创生精神融合在一起。

　　去年，北京现代舞团的《十月·春之祭》由崔健任音乐总监。整台音乐是崔健的量身原创，在国家大剧院首演后获得较大反响。崔健表示，他为《十月·春之祭》创作的音乐是源自对原作的欣赏和热爱，“在我看来，百年前的《春之祭》就是交响乐里的摇滚，它的革命、实验与创新，把摇滚精神体现得淋漓尽致” 。而今年崔健与北京现代舞团合作升级，由音乐总监升级为新版《十月·春之祭》的总导演，与高艳津子共同指导联袂翻新，为新版注入更多的“崔健式表达” 。高艳津子表示，崔健上次是从音乐的角度介入，而这次则进入主创作，“如果说上一版是我的认识和表达，那这个新版希望是崔健的表达” 。

　　为新版注入“未来感”

　　据了解，为了创作全新的《十月·春之祭》 ，北京现代舞团的舞者们曾赤脚行走贵州，在行走中领悟“祭”的内涵，用最真实的生命体验将我国独有的、带有“祭祀”意味的舞蹈融入到作品中，高艳津子说这是“住在身体里的祭祀” 。而在上一版的创作过程中，高艳津子正值怀孕，她把一个母亲孕育孩子的感受放到了作品里，从女性繁衍的角度，以对生命期待的态度，来表达如何充满力量地活着，即便死亡也是为了更好地重生和繁衍。而新版跟崔健一起联袂总导演后，高艳津子表示，“崔健的加入使整台舞剧的未来感强了，也更叛逆了” 。

　　谈到这次与崔健的深度合作，高艳津子说“刚开始有一些担心，因为我们表达意图时的语言不同，我是舞者的语言，而崔健是音乐家的语言。但我看过他的电影《蓝色骨头》就不担心了，他的语言自有他的方法实现，舞剧是他用另外手段的表达。我们俩合作是一种有意思的补充” 。高艳津子认为上一版《十月·春之祭》的美学成分比较高，而这次与崔健合作导演后，希望文学的成分更多一些。“上次我在怀孕过程中，这台舞剧也像在孕育中的状态，所有营养都是由我这个母亲给孩子。现在孩子生下来了，‘父亲’的余地就变得更大了，崔健就是这个父亲，由父亲带大这个孩子，父亲对孩子有更多‘未来的构想’ 。 ”高艳津子说。