水剧场《青蛇》：一场仓促的迷茫

　　船前盟誓，转眼成空。乌镇水剧场上演的《青蛇》，最大的问题或许在于，删减太多，以致失焦，白蛇反倒成了主角。

　　如果倾尽全力，水剧场版的《青蛇》理当是这样：3小时以上的转世轮回，人、佛、妖三界的爱恨纠结。白蛇、青蛇、法海、许仙之间，充斥着复杂的情欲与执念，彼此交缠，令人感喟。剧情行至奇崛处，现代的水幕技术穿透仿古的雕梁画栋，声光特效振聋发聩，演员、观众，连同整个露天剧场，浑然一体。

　　可骨感的现实却是，削减到2小时的剧情，单是“春有百花秋有月”的诗偈就唱掉10分钟。漫天的水幕散尽，青蛇与白蛇行将显形，从天而降的幕布上，却闪现出两条红白机画质的巨蛇。哪怕忽略堪比《古剑奇谭》的五毛特效和不时出现的音响故障，回归“艺术”本身，最精彩的段落也在落幕后才出现。田沁鑫导演靠着一张嘴说戏，生生亮出了原版的精华：青蛇赴义，法海留情，转世邂逅，因缘莫名。

　　少了这一段，手里握着《青蛇》的戏票，看到的却是话剧版《新白娘子传奇》。

　　作为2014乌镇戏剧节的开幕大戏，又坐拥“户外水上演出”的卖点，这一版《青蛇》叫人失望。或许，失望还不够准确，毕竟尚有“望”在，真实的观感是：五迷三道，不知所以。

　　为了弥补这一困惑，《青蛇》铺排了大量时下的段子，以示讨好。法海患上了先天性心脏病；台词是“一场春梦”，字幕译作“a spring dream”；许仙和白蛇的欢好过后，出来念的，倒是《金瓶梅》的艳词；连断袖、分桃、龙阳之好，也成了博笑点的老梗。笑着笑着，观众也便忘了要看什么。待到回过神来，才想起要批驳跳跃浮滥的剧情，身穿薄纱的青蛇和白蛇，就势往水中一躺，剩下2500名身穿加厚衣物的观众坐在那里，兀自心疼。水剧场的“正能量”，由此可见一斑。

　　《青蛇》应该是一出好戏：人道、蛇心、佛法。妖想成人，人想成佛，各有私心，私心里也有超越自我的伟大之处。当上述种种绞在一起，其道并行，难逃相争，冲突与无奈便凸显出来，直指命运的内核。

　　其中，青蛇象征最纯粹的情欲。一开场，初见法海，青蛇便有惊世之语：“什么袈裟，我只看到个男的。”穿透世俗与佛法，蛇化成人，本就为爱而来。由此，“僧，我想和你睡觉”的念白反复出现，在常人是乖谬与放纵，于青蛇却是炽热和直白。

　　但直白，从来不能换回对等的爱。当许仙和白蛇引为真爱，青蛇直面的是屡遭法海拒绝的苦闷。当白蛇显露真身，许仙受缚于人性，青蛇又流露出不忿。金刚怒目的法海并非无情人，但身份与理想迫使他的言竟于此：“是蛇你还爱她，那是你俩的缘分，但是你不能逃避。”可惜许仙不明白。凡俗之人，只懂得现世的爱，如何参破三界隔膜？

　　所以求爱而来的白蛇和青蛇出离了愤怒。白蛇是剜心的痛：“想成人。不知上辈子吃了什么蜈蚣屎、蛤蟆尿，想成人。”至于青蛇，则是滔天的火：“一生一世的爱，换来的是轻言抛弃和无能为力。淹了过去未来，我的情我的恨！”可惜，水漫金山的高潮，却换来草草收场。最终的人物命运，靠青蛇的口述和导演的说戏，才算是圆上。这体验，就像演了49集的国共谍战剧，眼看就要大决战，却止于一段旁白：1949年10月，新中国成立。敢不敢再敷衍一点？

　　田沁鑫有一段随意出口的评价，或许能代表此版《青蛇》的意涵之一：爱还是伟大的，不管受到多大挫折，还是得爱。遗憾少了前世今生的转圜，《青蛇》的爱太直接、太囿于言辞，以至肤浅而仓促地宣告终结。

　　至于“春有百花秋有月，夏有凉风冬有雪。若无闲事挂心头，便是人间好时节”的禅语，纵然有“观自在”的意思，可一旦抽离出完整的情境，也不过是另一种故作轻松罢了。