《安德鲁与多莉尼》：惜时惜缘惜爱

图为《安德鲁与多莉尼》的剧照。

　　有的戏，看的是剧本；有的戏，看的是明星；有的戏，看的是笑点；而有的戏，看的是在自己心田的折射。

　　这部由西班牙库伦卡剧团创排的话剧《安德鲁与多莉尼》引入到中国后立即打动了无数观众的心。《安德鲁与多莉尼》是这个默默无闻的小剧团2010年创排的首部作品，目前已在全球20多个国家上演200多场；3位演员，饰演13位角色，戴面具出演，默默不发一言，却让观众席里上演“前一秒是欢笑，后一秒是泪水”。

　　大提琴和打字声相互干扰，带出老年夫妇安德鲁和多莉尼生活中无处不在的矛盾，即使儿子的探望也能引发他们相互较劲的醋意，被岁月冲刷的感情如同老年人的皮肤一样松弛、懈怠，相互的小抱怨、小别扭，不过就是家常便饭。但日子并没有继续不咸不淡地随风流逝，戏剧的拐点出现了——病魔阿兹海默氏症控制了多莉尼的生命轨迹，她丧失了所有的常识和记忆。

　　疾病的降临，重创了惯性运行的生活，也令尘封的往事重现，让走远的爱情回来。音乐和灯光的魔手塑造了舞台上的时空倒流——无名作家安德鲁爱慕美女大提琴手多莉尼，多莉尼也被安德鲁的才华吸引，相互仰慕的人走入婚姻殿堂，宝宝出生，渐渐长大，时间黑洞里隐藏着爱的人生。

　　安德鲁从回忆中唤回了爱，失忆的多莉尼仍活在爱带来的安全感里，但回忆依旧挡不住时光流逝，多莉尼的生命走向尽头，不久安德鲁也听到了天国的召唤，而他们的孙子即将诞生，生命的循环周而复始……

　　剧目的名字源自于真实的人生故事，萨特的学生——法国哲学家安德鲁在84岁那年与患病多年的妻子多莉尼共赴死亡之约，只是不想独自面对失去她以后的人生。他的最后一部作品——写给妻子多莉尼的情书《致D情史》出版后风靡欧洲，被库伦卡剧团创始人加宾相中，拿来做了创团作品的脚本。在后期的创作中，剧情离这个真实故事越来越远，几乎只保留了剧目名字，但是对爱和人生的思考，因为离开了具体人物和事件的束缚，反而具有了更大的内在张力，具备了引起共鸣的基础。

　　在故事之外，面具、表演和音乐联手构筑起了这部不分男女老少贫富贵贱，令所有人动容的作品。3位戏剧专业科班出身的年轻演员，不可思议地轮流扮演了剧中的13个角色，从安德鲁、多莉尼的青年和老年阶段、儿子、保姆、医生、快递员等等，无台词，甚至无表情，多个角色，怎么让观众看懂？在与观众的交流会上，演员道出了秘密所在：观察生活中的人物，把握每个角色的特点，使得肢体动作的设计，因放大而易理解，因夸张而添幽默；在表演时将动作分解并强化，清楚地呈现给观众。每个角色所戴的硅胶面具，夸张到尺寸是正常人脸的两倍，表情固定不变，但在肢体动作的带动下，也好似活了起来！

　　从接受美学的角度说，一部艺术作品是由创作者和接受者共同完成的，作为(生)产消(费)合一的剧场作品，一度创作和二度创作者通过剧情、表演、舞美等手段，将作品传递的内涵送达观众心里，而观众结合自身生活体验和思想认识，对剧目给予心理上的响应，从而使作品得以闭环完成，每个人看到的戏，都是和自己的心理感受发生化学反应的结果。

　　人到中年，站在似水流年的中间地带，面对舞台上无情结束的人生画卷，对衰老的恐惧、对青春流逝的悲切，怎能不唏嘘，我以为，这是一部属于我们中年人的戏。果然，60后朋友在响应我的号召——夫妻共同观看后，默默记下了他们的观后感：“爱可以平淡，却不能忘却。沉默也许是金，遗忘却是真痛。”

　　没想到，80后的年轻朋友也有他们的唏嘘感怀，一位朋友联想到了她的家庭，从小生活中不缺少父母亲的争执拌嘴，但母亲患病后，父母亲默契配合，对在外地谋生的她封锁消息，母亲做化疗掉了大半头发，父亲剃了光头相陪。她写下了自己的感想：“每个人的一生都是从播种到凋零的过程，其中最珍贵的莫过于悲欢离合的情感体验。”

　　一部好的作品，离开了舞台之后，依然会长驻观众心里。一位70后朋友，看戏后不久，在生活中遭遇了几乎相同的剧情，70多岁的母亲和多莉尼一样，失忆日趋严重，丢东西、发脾气，做出种种匪夷所思的行为，但朋友说似乎这部戏为她做了铺垫，疾病的到来让她回忆起母亲给予她的种种以及过往生活中的美好，人生态度由此豁达。

　　不用再提面具表演的难度，不用再提原创音乐的动人，不用再提剧情难掩的幽默，也不用再提闪回手段的高明。忘了表演，忘了舞美，甚至忘了剧情，忘不掉的，是在自己心里留下的触动！2012年冬夜，第一次看这部戏，在我递过去的本子上，有位演员写下了“惜时惜缘惜爱”几个字。说得多好。今年7月起，该剧又在全国多个城市开始了第四轮的巡演。

　　每个人的人生都是倒计时，没有人能阻止生命沙漏的流逝，但在日复一日中，我们的情感是否日渐粗糙，我们对身边的人是否日益漠然？拾取你的爱，走进剧场，听一听无声的《安德鲁与多莉尼》诉说的轻言细语。