风景的发现与文化的穿越

宏村月沼（油画） 100×80厘米 2010年 杨凯

    当杨凯的风景画作呈现在人们面前的时候，可以让人看到两个鲜明的特点：第一，像他这样几十年以风景画作为艺术专攻目标的画家而今已不多见；第二，纵观杨凯在风景画这一主题的沉潜，可以看到他的艺术面貌具有宽阔展开的特点。从早年在国内的创作到前往巴黎求学探艺，从旅法期间的研究到近年定居北京的发展，他在风景油画上呈现出不同学术专研的目标，阶段性的艺术特征非常明显——一是坚定的信念；一是清晰的学术意识，使得他的风景油画成为当代画坛一方独特的风景。

    杨凯回到国内这两年，从城市风景返身于大自然风景，从偏于写实的造型转向更多的表现性和写意性。在他的认识中，风景画仍然是有深度的学问值得研究，也需要集前人之成而谋发展。欧洲绘画史上的风景画从英国的康斯太勃尔、透纳到法国的柯罗，从19世纪的印象派诸家到20世纪初的巴黎画派，都是他研究的对象，其各家之长也为他悄然吸收，重点尤其在于观察自然的角度与方法，在于理解风景画的精神内涵。他把中国画的大写意精神与油画的写生技巧结合起来，带着对大自然真切的热爱，注意把握面对风景的“临场”感受，尤其擅长用阔略的笔法捕捉自然风景的特定形貌，在概括风景的结构与形象中抒发表现的兴味。作品充满了大自然蓬勃的生命力，也洋溢出大艺术家的手笔。更重要的是，他从对风景写生的淳朴挚爱走上从文化层面认识风景画精神内涵的道路，从而在实现自己画风之变的同时实现了文化的穿越。作品更加趋于当代意识的表达，指向当代。