知味苦，更天真

——许宏泉和他的百草园

许宏泉作品

　　夏日午后，去一个叫作乐木文化空间的地方去看许宏泉的百草园画展。

　　下车之后，要穿过一条街，道路崎岖不平，还有积水，三轮车一过如有狼烟。两侧的小饭店杀鸡宰鱼，满地狼藉。走过之后就看到北京最大的红木家具专业市场的牌子了，这是另一个奢华的所在。百草园就在这个家具市场里。走进去的时候，瞬间耳目一新，百草园画的是普普通通的野花野草，朱砂、茉莉、打破碗花、车前子……是纯粹的、朴素的，如同风尘仆仆后复归自然。那一刻觉得这个过程像一个寓言：人生中你可能要穿越难以忍受的很多不堪的时刻，你也可能经历奢华、辉煌的时刻，但是能给你心灵以慰藉的，终究是朴素的艺术，是纯粹的一花一草。

　　许宏泉的百草园，一植物取其一枝，并不求其全貌，这一枝往往是这植物年华最盛的时刻，叶盛花茂，却又不繁杂，也都不用大绿大红大黄大紫之类喧哗的颜色，而是以怀旧的色调，清淡有味，也不似田野之粗粝，倒像来自遥远的梦境，寥寥数笔便栩栩如生。不大的画幅，同样的尺寸，整整齐齐地挂在墙上，一幅幅都耐人品味。近日，由《边缘·艺术》 、乐木文化主办的“百草园——许宏泉新作百草园展览”开幕， 《百草园》画册同时发行。黎鸣、程大利、袁武、老村、丘挺、陈远等众多美术界同仁和文学界、学术界、艺术收藏界人士到场并观看画展。

　　自古画家们多迷恋梅兰竹菊，而许宏泉却独爱野花野草。他在乡间田野长大，看着形形色色的花花草草春天发芽、夏天开花、秋天结籽、冬天被一把火烧掉。直到有天他不得不离开故土，那些在蔷薇花下躺在草地上和着野蜂嗡嗡声入梦的岁月，那些在土塬上拔茅针、在沙地里挖茼蒿、在圩滩上打马兰头、在河湾里扎猛子采龙尾草的美好时刻，都不知不觉地远去了，许宏泉分外怀念。“故乡对于很多人来说是一个文化概念，但是对我而言却是很具体的一花一草。 ”许宏泉说。而今，乡村逐步城市化，田野里盖起了工厂，旧时的花草身影已难寻觅。本着对故土的情怀、对往日的怀念，许宏泉开始画百草。他在一篇文章中写道：我画百草，断然不是作“本草”的插图，我画的是对自然的那份亲近，画的是对失落的童年的轻轻找回，画的是对古老而本色的乡村的留恋与缅怀，一抹挥之不去的乡愁。

　　花草不单是花草，也是一剂剂良药。许宏泉儿时亲眼看到小伙伴的手被划破了，大人随手揪几根草放嘴巴里嚼烂往伤口上一敷，血立即就止住了。小猪病了，母亲摘几颗干瓜蒌熬水一灌，小猪没几天就活蹦乱跳了。于如今很多生活在钢筋水泥之间的人们而言，乡野是他们未曾体验过的，都市生活脚步匆忙，浮躁、郁闷等压力与日俱增，不得缓解。许宏泉说，但愿这些花花草草能引起人们对自然的亲近和呵护，能在都市里给人们带来一缕山野清风，在炎热夏日里清新解燥，“因为，它们都是药” 。

　　文怀沙曾给百草园题写道：差喜宏泉骋妙笔，写取杂卉入离骚。直将百草园中百草比作《离骚》的后续。 《离骚》中多处写及花草，“扈江离与辟芷兮，纫秋兰以为佩” ，“昔三后之纯粹兮，固众芳之所在。杂申椒与菌桂兮，岂惟纫夫蕙茝”等等，多喻人格高洁或贤臣。许宏泉笔下的花草不张扬，亦不因来自田野而卑微，散发着人间的美与温和，可以看出画者真实而纯粹的内心的投射，正如他的朋友说“宏泉有慈悲心” ，故将百草园比作《离骚》 ，未尝不可。

　　许宏泉从创作第一幅画，画第一株草开始，就将作品在微信中展示给朋友，听取朋友的意见，再做修正。很多人给他留言赞叹支持。湖南卫视主持人汪涵说： “人非草木，孰能无情，这话听上去实在狂妄！且不说《诗经》 《离骚》里的那些字字句句须臾不可离的花花草草，单是《西游记》里的槐树精、桃树精等等就足以让人觉得，它们是有情多情甚至是顽皮的了。画百草图的宏泉兄就是一个成了精的、根茎深深扎在中国传统文化里的有情多情也很顽皮的老树精！难怪他以前的一个展览叫一棵树，从一棵树到百草园，两个展览之间是否经过缜密的策划我不知道，宏泉兄的画牛不牛我也不知道，但我想说的是，我真心喜欢老许的画！ ”

　　“知味苦，更天真。做锄药山人。笑自问，痴情似我，不数来因。 ”在许宏泉自题的一首词中，他这样写到。知味苦，更天真，这一百幅普通人无法叫出名字的花草，是对故乡的追恋，也是画者尝过人世艰苦之后葆有的一份纯粹的最好写照。但愿人人有此情怀。