华雯：挑出沪剧一片天

　　华雯主演的沪剧现代戏《挑山女人》，近日荣获中国戏曲学会奖。这是中国戏曲学会成立27年来颁发的第30个奖项，并认为该剧接地气、扬正气、长志气，弘扬了善良、勤劳、坚韧、无私的优良品质和传统美德，体现了社会担当，践行了社会主义核心价值观，为戏曲现代戏的创作积累了丰富经验。

　　上海市宝山沪剧团虽然已有60多年的历史，目前也是上海三个专业沪剧团之一，且改名为沪剧艺术传承中心，但编制却不满20人，也没有乐队，惨淡经营，让人颇有“想当初”的感慨。但华雯与她的同伴们却坚守着这一阵地，先后创排了《东方女性》《罪女泪》《缉毒女警官》《东方彩虹》《红叶颂》《红梅颂》等现代戏，华雯本人也获得了中国戏剧梅花奖和上海市白玉兰戏剧表演奖。这次《挑山女人》取得巨大成功，从上海周边演到了国家大剧院，不久又要赴香港演出。于是有人感叹道，华雯也是挑山女人，她挑出了宝山沪剧的一片天。

　　《挑山女人》是由真人真事创作而成的。2011年，华雯看到报上刊登着安徽齐云山休宁县唯一的女挑夫汪美红的事迹：婚后5年丈夫去世，留下婆婆和先天失明的长子以及更幼小的双胞胎。为子女上学，她选择做齐云山挑夫，在17年的艰苦岁月里，艰难攀爬近20万公里陡峭山路，往返6000多个来回，磨破140多双解放鞋，挑断了70多根扁担，放弃了重组家庭。最终不仅养大了3个孩子，还把一双儿女“挑”进了全国重点大学。

　　当时小悦悦被碾、医院弃婴等事件正闹得沸沸扬扬，全社会面临道德滑坡的危机。能否让汪美红再一次唤醒人们对传统美德的崇尚和追求？在宝山文广局领导的支持下，沪剧团决定排演这部戏，华雯带着她的团队到齐云山体验生活。

　　“我在网上看到过汪美红的照片，一个历尽沧桑的女人，我觉得她应是柔弱的、压抑的。但见到她本人，完全推翻了我之前的想象。她壮实、健康，很阳光，只是由于长年挑担，她的肩像男人一样宽，没有腰身，腿也很粗，让人很心酸。”

　　第一次来到汪美红的家，华雯吓了一跳。棉被上没有被套，一家人就睡棉絮；衣服没有一件是完整的；锅里所谓的粥全是糨糊；破旧的电视机是丈夫生前唯一留给她的电器，虽然已经放不出人影，但她一直舍不得扔掉……

　　华雯与汪美红成了朋友，她们一起去挑山，一起聊天谈心，汪美红甚至把她的日记也给华雯看了。“他走了，我很难过，今天不挑了。”日记上短短的几句话，让华雯知道了汪美红感情上的秘密，于是剧作家李莉借此发挥，在剧中增加了成子强这一角色。既尊重生活原型，又不拘泥真人真事，尤其着力挖掘故事的精神价值和情感力量，通过剧中王美英这个艺术形象的塑造，生动地演绎了生命的意义是担当这一主题。

　　从汪美红到剧中的王美英，用什么表现形式去树立她，让华雯常常坐卧不安、夜不成寐，她两次到齐云山去体验生活。“汪美红的遭遇非常凄惨，但如不小心我们戏里的王美英就会变成一个倒霉蛋可怜虫；汪美红的性格非常坚毅，可弄不好戏里的王美英就会唱高调不可信。”华雯动足了脑筋，她和剧组要追求一种悲而不惨、凄而不苦、苦而向上的情感境界。“我们的戏要挖掘的就是她如何从悲惨中站起来，如何去包容和体谅曾经伤害她的人，如何坦然地面对不如意甚至是不幸，如何从凄苦中体会温暖和甜美，哪怕只有一点点、一丝丝。”华雯说，“挑山女人的身上有一种可贵的精神担当，追溯到根上去，其实是回到了我们从何而来这个问题。不论你是高官、老板，还是普通百姓，都是母亲含辛茹苦养大的。母爱是该剧最打动人的因素，也体现了我们这个民族对传统美德本能的向往和坚持。”

　　为了演好王美英这个角色，从小在城市长大，从未碰过扁担的华雯，在舞台上练起了挑功，虽然扁担的分量无法与汪美红比，但华雯肩膀也磨破了几层皮。演到除夕夜挑煤气罐上山时，道具先是做了两个泡沫煤气罐，但挑起来太轻飘失真，后来又重新做了两个分量重的煤气罐。华雯挑着它，顶风冒雪艰难地一步步往山上走，真实地塑造了一个坚韧伟大的母亲形象。华雯还有一条好嗓子，她运用自己的嗓音特色与其师杨飞飞的独特韵味相结合，明亮、婉转、醇厚兼而有之，尤其是最后的大段［赋子板］，唱得如泣如诉，荡气回肠，赢得满堂彩。正是这种接地气的质朴深深打动了观众，《挑山女人》在宝山党校连演30场后，被如同浪潮一般的口碑好评推向了市中心的逸夫舞台，今年年初又在逸夫舞台连演四场，并多次赴江苏、浙江等地演出。《挑山女人》两年来已演出近180场，观众达20万人次，并入选第十届中国艺术节、第十三届中国戏剧节和第十五届中国上海国际艺术节，荣获文化部第十四届文华奖“优秀剧目奖”、第五届中国戏剧奖“优秀剧目奖”和“优秀表演奖”等七个奖项，成为全国为数不多的同时入选“三节”的优秀剧目。

　　沪剧是上海土生土长的地方戏曲，常以平民视角反映社会新闻、都市恋情、时代变迁。虽然一个时期以来，沪剧以演民国题材的时装旗袍戏见长，但华雯所在的宝山沪剧团却坚持创排反映当下生活的现代戏。虽然历经坎坷，但华雯却一直坚守着，当了多年团长，现在又当了传承中心的主任。团里有年轻演员转行去做生意，华雯没有阻拦。他们又想回来，华雯热烈欢迎。更令人钦佩的是，自20世纪80年代起，宝山沪剧团就逐渐形成了一个固定而有效的主创团队，包括像著名编剧李莉、张东平，导演孙虹江，作曲汝金山及舞美、灯光设计等，不仅培养出团队默契，更形成了独特、统一的艺术风格，不断推出好戏，赢得从区里到市里越来越多的关注和支持。因而不少人感叹道：“华雯也是一位挑山女人！”

　　华雯说：“与其说我们的戏感动了观众，不如说观众的反应震撼了我们。我们明白了什么叫艺术要从生活中提炼，明白了老百姓当中才真正隐藏着艺术生命力。这条路我们要一直走下去！”