秦怡 九十高龄重返影坛(图)

　　秦怡，著名电影、话剧表演艺术家。生于1922年，与白杨、舒绣文、张瑞芳并列抗战大后方重庆影剧舞台“四大名旦”。她参演的《铁道游击队》《女篮五号》《青春之歌》《海外赤子》等影片被几代观众熟知和喜爱。2009年获第18届金鸡百花电影节“终身成就奖”。

　　印 象

　　一位老艺术家的开朗与豁达

　　在第17届上海电影节开幕前的一天，记者见到了著名电影表演艺术家秦怡，在本届电影节获邀的嘉宾中，她是年纪最大的艺术家。

　　依然是慈祥的笑容，依然是美丽的银发，秦怡老师精神矍铄，思路敏捷，在整个采访过程中没有一点疲倦之态，让人很难相信，她已是92岁高龄。

　　在中国，秦怡的名字家喻户晓。在她几十年的电影生涯中，塑造了太多的经典形象，新中国成立之后，她被周恩来总理誉为“中国最美丽女性”。秦怡 说，直到今天，想起她参与拍摄的这些电影，仍会让她感动。特别是在新中国成立之后，作为革命文艺工作者，她有幸参加拍摄了《青春之歌》《林则徐》《海外赤 子》《女篮五号》《铁道游击队》这些让观众喜闻乐见的影片，更是她从影生涯的骄傲。

　　秦怡认为，电影艺术是时代的代表，是能够说话的历史。她希望年轻人在看现代大片的同时，也抽出时间去看看老片子。在她眼中，看老片就是看历史， 很多老片都反映了当时历史条件下的现实，比如反封建，比如爱国主义，等等。在今天来看还是有着很重要的意义。在她心中，一部好的电影作品就是一段历史的真 实记录，“因为电影是活的，里面的人物是活的，所以展现的历史也是活的。”

　　说到老片，秦怡特别提到她在1949年拍摄的电影《母亲》，这部由著名电影人石挥导演的影片让她感慨颇深。在这部电影中，她从48岁演到70 岁，这种年龄跨度的出演，当时可谓令人震惊。2009年上海电影制片厂成立60周年，上影厂特意选择了这部经典电影为嘉宾放映，很多第一次看这部影片的观 众都站起来鼓掌，那个场面让秦怡感动得流下了眼泪。

　　中年患病、老年丧子，一生经历了无数坎坷的秦怡，总让喜欢她的观众为她心痛。然而，当看到这位老人依然坚强地出现在银幕上，观众又不禁在心里为 她加油鼓劲。秦怡说她是个想得开的人，一个人只要想得开，一切不如意都会变好。“人的思想和身体是连在一块的，思想上如果想不开，肯定会吃不下饭，就会影 响身体。遇到困难我就会想，为什么要吃不下饭，自己已经倒霉了，还要不吃饭？思想上有一些忧虑啊，有一些不开心的事，就自己分析一下，值得为这些事情忧虑 吗？当然是不值得。思想没有杂念，身体才会好。病来了，就好好地找医生去看，看不好，也不要有太多负担。人最后都是要死的，想开了也就没什么了。”

　　秦怡还有一部戏没拍完，她要保持身体健康，保持乐观。“不能把戏拍到一半自己就完了，这样对不起观众，也对不起制片人，至少今年到明年，我身体还不会有问题，请大家放心来投资。”这就是秦怡，一位老艺术家的开朗与豁达。

　　当编剧写出正能量

　　记者：您是很有成就的老电影艺术家，为什么还要在九十高龄时动笔写电影剧本《青海湖畔》，并且要亲自参与拍摄？

　　秦怡：拍了一辈子电影，内心会有写剧本的冲动。我16年前就有了写电影《青海湖畔》剧本的计划，这是我听到的真人真事，这个故事在我的心里存放 了很多年，我要在有生之年把它写出来。我是在青海气象局老局长那里听到的，老局长写了很长的一篇文章，发表在当地报纸上，我看了之后非常感动。一边看，一 边流眼泪，我觉得这个题材真的很好。不过我也一直在犹豫，已经有了报告文学，再改编成剧本是不是合适？后来我写了初稿交给青海气象局的老局长，他看完后召 集很多工作人员，针对这个剧本开了一个座谈会，认真讨论剧本的内容和结构。会后他们总结了一份纪要给我，也给了我很大鼓励。也可以说，这份纪要给了我创作 的勇气。

　　记者：您在《青海湖畔》这个剧本中讲述了一个怎样的故事？

　　秦怡：这个电影讲的是修建青藏铁路过程中一个感人的故事，我在里面扮演一位女工程师。修建青藏铁路是我们国家上世纪50年代决定的事情，到70 年代才在青海气象局的组织下，成立了几十个组，轰轰烈烈像上战场一样，到高原去建设铁路。在高原上修建铁路是很困难的事情，当时的人力、物力和技术条件都 不够，困难很大。我不是单纯地讲如何修建青藏铁路，而是要写一个故事片，要树立人物，有了人物就一定会有情节，有了情节这个故事就站住脚了。在写作过程 中，我也找到了青海气象局很多老同志，请他们来给我讲故事，我都一一记下，然后用在这个作品里。很多当年参与青藏铁路修建的老技术人员都非常期待能有这样 一个作品出来。

　　记者：您在编剧过程中遇到过困难吗？您是怎样克服的？

　　秦怡：我觉得最大的困难就是如何写一部让大多数观众接受的正能量电影。现在有些年轻人喜欢商业片，有一些情节离奇的电影，我不是说这些电影不 好，而是歌颂正能量的影片也是我们需要的。我也担忧，我要去写一个剧本，是我心里头那种味道，不知道观众会不会买账，毕竟时代不同了。此外，我在编写剧本 时总在想，如何才能把一个正能量的故事写出新意，这也是我最大的困扰。也有人认为我写的这个东西比较老化。我想，也许和我一直所受到的文化影响有关吧，写 出的东西可能不符合时代要求。后来仔细想想，我写的东西不是老化，而是“新化”。《青海湖畔》剧本中我写的人物都是搞科学的，都是知识分子，他们所从事的 工作、对待人和事物的方法都是很先进的，他们这种思想都是我们今天非常需要的，他们看待问题的方式方法值得我们学习。

　　希望新老演员能多在一起演戏

　　记者：您这部电影进展到哪一步了？

　　秦怡：已经落实了一部分投资，还有一部分没有完全落实。因为拍电影即便花费再少，投资方也很有必要考虑再三。进行投资商业谈判，总是刚开始的时 候速度很快，越到后面因为涉及具体投资、发行等细节，速度就有些慢了。好在我们的投资方很积极，我们已经同一家公司签了合同，敲了图章了。我也希望更多的 公司都来合作，大家分担费用，这样也可少担一点风险。这部电影总投资在3500万元，虽然有很多大场面、大制作，但是在电影中还是属于中低成本。很多好朋 友本来不认识，听说我要拍电影，就毛遂自荐为我帮忙。

　　记者：很多明星听说这部电影是由您亲自创作的，都希望在片中扮演角色，是这样吗？

　　秦怡：有一次，蒋雯丽跟我说，我一直想跟秦怡老师演个戏。我和她说，我可能会有个电影，你能不能来演？她说，能啊，怎么不能？我就把剧本给她看 了，让她来演我年轻时的角色。蒋雯丽马上同意了，并且说秦怡老师的戏，不能提报酬，这让我很感动。很多知名演员都是这样，像海清、舒畅，她们一点都不和我 谈片酬。也有一些同志因为身体原因、档期原因来不了，他们觉得特别抱歉，表示今后有机会一定合作。很多演员都跟我说，我们是冲着秦怡老师来的，从这一点来 说，我感觉更有信心了，以后还要多拍一些主旋律的电影。

　　记者：说到片酬，现在很多明星的片酬都很高，您作为老一代艺术家是如何看待市场化之后明星片酬问题的？

　　秦怡：现在的市场就是这样，也必须要尊重市场规律。但像我们这个年纪的演员，年轻时从公司拿薪水，如果公司要你拍戏，作为演员就是工作，不能讲 条件。主角也好、配角也好、跑龙套也好都要去拍。我们现在生活越来越好了，收入增加了，一些演员就是要报酬才能出演角色，这个也能理解，时代不同了嘛。但 也不能只盯着片酬，我特别希望新老演员能多在一起演戏，这是非常好的交流过程。我们以前演戏的方法、习惯和现在年轻人演戏的方法、习惯还是有些区别的，我 们演的人物也不一样，所以大家在一起互相帮助，互相提携，让我们的文化工作真正带到大家所期待的理想道路上来。

　　让自己明白究竟应该怎样生活

　　记者：感觉秦怡老师总是在替别人考虑，这是不是您的生活态度？

　　秦怡：能够多替别人考虑只是我生活态度的一部分。在现代人的生活中，更多的还是由知识决定了生活的态度。如果没有知识，就不知道生活中的一些问 题是怎么产生的。有些人总说，为什么我工作总是做不好？为什么我工资这么少？为什么我总是升不了职？他没有去分析。生活里有很多问题需要你用知识去分析， 很多人因为一点点小事去打架、杀人，或者自杀，就是因为他没有好好分析自己的生活态度。

　　记者：这种知识决定生活态度的观点，是不是也是您的艺术观点？

　　秦怡：是这样的，艺术就应该多反映和生活态度有关的东西，如果把艺术化的生活态度拍成电影就更好了。自己越来越老，根本不可能再担任重要角色。不过作为演员，永远不会不愿意去拍电影，人家叫我去拍一两个镜头我都要去，只要是和电影有关的工作，我都要做。

　　记者：您这一辈子经历了很多让您特别难过的事情，要想做到“想得开”真是不容易。

　　秦怡：我从小就不是娇生惯养的大小姐，15岁参加红十字会，16岁参加抗日战争。后来我去武汉前线打仗，又到重庆的后方，很多事情都做过。一直 到参加革命文艺工作，以革命文艺工作的武器抵抗日本军国主义。这么多年最难的时候是小弟（指金捷，秦怡与金焰所生之子）2007年去世，我一下子觉得没办 法活下去了，几十年我都守在他身边，他走了，我感觉两个月都坚持不下去，每天都在流泪。那段日子吃不想吃，睡不能睡，看电视都会默默流泪。直到有一天我在 电视里看到一个患骨癌的男孩，从小在孤儿院长大的他只有22岁，却在生命弥留之际不仅把眼角膜捐献出来，还希望孤儿院的孩子都能穿新衣过年，并坦言并不恨 遗弃自己的父母，那一刻我忽然释怀了。虽然我一直流着眼泪，但我回忆起小弟一直都呆在我身边，我一直都在保护他，虽然他因生病离开了我，但至少我给了儿子 全部的爱。我醒悟了，我还可以演戏，还可以继续工作，我不能认为活不下去了。

　　记者：您现在的状态很好，有没有特别的养生秘诀可以和读者分享一下？

　　秦怡：人老了就是要想得开，多活动活动。那天我们一些好朋友聚会，之后到黄浦江上坐船游览，我开始不想去，因为以前去过，也担心身体吃不消。又 怕扫大家的兴，很多人都想拉着我合影什么的，我一想就去吧。去的时候，我说不用别人搀扶，我自己走一走。那天天气很好，我走走就觉得很舒服，越走越有劲 了，来回走了很长的路，回家把把脉，脉很正常，连早搏都没有了。有些事情，过分小心有时也会害自己。我去青海拍戏，像我这样的年龄，很多人都觉得吃不消 的，可是我到了青海基本上没有高原反应。人家说有一种防止高原反应的药叫“红景天”，让我吃一点，我吃了几次之后，也没发现有什么不同，就不吃了。像什么 身体是不是不好了之类事情，我就不去考虑，因为考虑得过多就会成包袱，给自己的心理和身体增添负担，病就会找上来。

　　秦怡往事：《女篮五号》的内心戏

　　1956年，上海电影制片厂决定筹拍新中国第一部彩色故事片《女篮五号》。厂领导指定谢晋出任导演。谢晋挑选的第一位演员就是34岁的秦怡，让 她扮演“女篮五号”的母亲林洁。从戏份说，林洁虽不是女主角，却是串联情节的重要人物。真正打动人的戏几乎都在她身上，演起来极具挑战性。

　　秦怡饰演的林洁一生凄楚惆怅，她的戏大部分在田振华的回忆中出现，断断续续，要使观众能理解感受她20多年的隐居生活，务必抓住每一个重要环节，刻画出她从内心到表情的细微变化。

　　对待表演，秦怡有一种执著。无论是什么角色，总爱在脑子里想了又想。比如有两场戏，秦怡对林洁心理变化把握得十分准确，感情流露真实自然。一场 戏是在林洁家。女儿小洁说起她们现在的教练是田振华，埋在林洁心底的往事翻腾而起：他，就在女儿身边，这到底是该高兴还是忧伤？多少年的痛苦和企盼，压在 心头的疑问和矛盾，一时难以梳理！深夜，林洁翻开尘封的相册，一幅记录心酸往事的照片展现在眼前……不料，这一痛苦的秘密被女儿发现了。多少年，女儿是她 唯一相依为命的人。既然女儿知道了，她反觉得有了一种依靠。可女儿毕竟还是个孩子，怎么对她说呢？思绪滚滚，愁肠百转，林洁抱着睡梦中的女儿，眼里闪烁着 泪光，不知是幸福还是心酸。这场戏，要靠演员表情和动作的细微变化，层层揭示角色复杂微妙的情绪和心理，要求层次感强。经过反反复复的体验和默想，秦怡全 力捕捉林洁的真情实感，终于把握得十分准确。观众每看到这里，也忍不住黯然神伤了。

　　另一场戏在病房中。小洁受伤住院，林洁赶到北京探望，在病房与田振华不期而遇。面对阔别漫长岁月又时时深藏心底的昔日恋人，林洁心情极其复杂： 她很想见他，又不知对方何种心情。况且场合又是在有着许多人的病房，因此当她一跨入病房，猛然间见到田振华，脸“刷”地一下红了。这一脸红的镜头，在彩色 胶片上不一定能反映出来，但就秦怡对林洁内心世界的感受来说，层次是极其丰富的。观众也感觉到秦怡与林洁已融为一体。

　　1957年7月，《女篮五号》在第六届世界青年联欢节上获得银质奖章；随后在开罗首届中国电影周上展映。上世纪60年代初期，中国影坛评出“二十二大电影演员明星”，秦怡名列第十二位。