《明日边缘》： 简单化和游戏化的科幻电影

　 　观看《明日边缘》的过程，是一次次发现致敬经典的过程。在剧情结构上它与《土拨鼠之日》几乎一模一样，男主角比尔·盖奇不断重启生命无限接近明天；从视 觉场面上它又像微缩型的《环太平洋》，机械装甲显得非常粗粝且充满力量感；而它“末日拯救”的个人英雄主义加上团圆式的爱情神话是我们看过无数遍的好莱坞 叙事公式。

　　除了模仿与致敬，《明日边缘》最大的两个特点是简单化与游戏化，这也是好莱坞近来科幻电影的一大趋势。电影简单化主要表现在两个方面。其一， 人物的简单化。片中除了交代男主角比尔·盖奇的职业，其他信息我们一无所知，比尔·盖奇就是童话里要去城堡解救被恶龙困住的公主，顺便拯救了全世界的英 雄；其二，思维的简单化。电影对外星生物入侵的原因以及外星物种的特点几乎都没有交代，而对电影的核心创意—关于比尔·盖奇为何能重启时间的解释也非常模 糊。

　　这种简单化的设置与处理直接导致电影游戏化，或者说，这两者是相互作用的。电影的故事背景其实就是电子游戏的背景设定，开篇的电视报道集锦与 电子游戏的介绍说明并无二致。毫无疑问，电影的游戏感来自后现代意味浓厚的重复叙事，导演的大部分精力都放在男主角一次次的重启上，他不仅要努力做到向观 众解释清楚，同时还要保障不过度啰嗦，他的策略是巧妙地用速度感增强视觉冲击，用精准的剪辑来控制节奏，专注于故事的完整度，而非讲述某种道理。

　　事实上，电影采用的游戏化的叙事，会大大加强观众的参与度。因为观众在观看电影的过程中，会有意无意地将自己设定为背后操作的玩家，一次次拯 救、重启，直至最后成功。这种叙事最大的好处在于让电影更好看，电影中所有的笑料皆来自这种游戏化的设定。但是这种方式也有问题，它挤占了电影在其它方面 的叙事，比如电影中的感情线就比较脆弱。比尔·盖奇从一个逃兵变成拯救世界的英雄这样的转变我们已太过熟悉，但是比尔·盖奇突然爱上女主角丽塔维拉塔斯基 的过程却显得比较生硬。因为女主角武士身份本来就很男性化，带有很强的距离感与力量感，如何让男主角接近女主角，女主角褪下坚硬的外壳裸露柔软的内心需要 一个细致的交代，但是电影却没有太多时间解释描述，这样导致观众的认可度不够高。

　　重复叙事并不是万能公式，它要求导演具有高超的讲述技巧，不同的电影类型与重复叙事相遇往往产生不同的化学反应。比如《盲打误 撞》、《罗拉快跑》以日常生活为背景的电影，它为我们带来一种超越真实的奇幻感，是人内心欲望的一种释放，这种结构会从日常生活中提炼出某种哲理，加上生 活化的细节，让人觉得在不可思议时又会接受。但是重复叙事遇上科幻之后，它带来的超越感会减弱，因为整个背景从开始就建立在极大的虚构之上，重复叙事主要 为故事好看度服务，尤其是加入数字科技，这类电影的叙事便开始游戏化，它的任务不再是揭露日常生活隐藏的某种平时难以观察的哲理，而是通过一次次人物的重 启开始带动故事向前发展，电影商业属性得到加强，变成爆米花电影的代表。

　　驾驭这样的电影，导演的个人能力其实很难被体现，好在导演是拍过《谍影重重》的道格·里曼。他擅长的纪实性动作场面在这部电影中发扬光大，从 第一场海滩激战戏就让我们体验到《拯救大兵瑞恩》式的现场感，机甲部队的现代感与近身肉搏的真实感产生一种奇妙的冲击，细致的细节刻画让我们看到好莱坞工 业的强大，宏大的战争场面让人的肾上腺素迅速飙升。这种标签式视觉处理，在动作场面日趋同质化的好莱坞科幻大片中是留存不多的个人特色。