奥斯卡影帝仲夏夜来京做梦

　　今晚，蒂姆·罗宾斯携美国洛杉矶演员班剧团登台大剧院

　　奥斯卡影帝仲夏夜来京做梦

　　昨天，国家大剧院新闻发布厅内出现了少有的一幕：发言席上只有一个人，观众席却坐得满满当当，甚至还有不少人站着听。这位发言者，就是奥斯卡影帝，同时也是著名戏剧导演和演员的蒂姆·罗宾斯。

　　蒂姆·罗宾斯为自己执导的莎士比亚名作《仲夏夜之梦》而来。这部作品将于今晚登台大剧院。虽然已经56岁，身体稍微发福还满头白发，但他敏锐的眼神，依然会让人想起电影《肖申克的救赎》中那位由他扮演的拼尽全力拥抱自由的安迪。

　　蒂姆·罗宾斯从小就对艺术感兴趣，12岁起就在纽约一些剧院内担当灯光技术员。此次登台的美国洛杉矶演员班剧团，是他于1981年与一群志同道合的朋友共同创建的。30多年来，这个剧团已经在世界各地上演了150多部自创剧目和经典作品重排剧目。相比电影，舞台才是蒂姆·罗宾斯自由释放艺术理想的平台。他希望，“让剧院与我们所生活的社会相连，恢复把舞台视为共享神圣空间”。

　　此次来京的《仲夏夜之梦》是蒂姆·罗宾斯最喜爱的莎翁作品。“这部剧有爱情，有动物，还有有趣的故事，它表达了一种现在的年代所需要的精神。”他说，在戏谑与欢笑背后，“爱”才是这部剧作恒久唯一的主题。“这部作品讲的是，真正的爱能够改变世界。”

　　蒂姆·罗宾斯这样描述该剧的剧情：“精灵之王奥布朗和王后提泰妮娅对彼此的愤怒给精灵世界造成巨大的灾难，当快乐离森林而去，季节紊乱，冬天被热浪侵袭，夏天被冰霜覆盖。风暴、洪水、瘟疫肆虐。他们怎样克服各种困难？他们怎样在这样一个充满麻烦的世界里重新找到内心的平静？答案就是‘爱’，只有真正的爱、纯粹的爱才能拯救这个世界，就如同剧中的爱人们在进入被奥布朗和提泰妮娅的战争所破坏的世界后努力重建一样，只有经过努力奋斗，才能发现爱的真正意义。”

　　虽然蒂姆·罗宾斯没有改编莎翁原作，但身为导演，他尽可能在剧中表达了自己的理念，那就是让16世纪的故事和今天的世界发生联系。于是，最终呈现于舞台上的这部作品中，不仅表达了轻灵美妙的爱意，还把痛苦的挣扎掺杂其中，演员们站在舞台之上，主动去拥抱那些困扰与哀伤，并最终获得从黑暗走向光明的能力，将悲怆化为喜悦汩汩流淌。在蒂姆·罗宾斯看来，“唯有这样，观众才能更加理解生命的复杂和神奇。”同时，他也希望，“能够和观众一起更加贴近和分享喜悦的纯光。”

　　一位熟稔电影创作的戏剧导演，将会在舞台上呈现出怎样纷繁的景致？这一悬念曾非常令人期待。但蒂姆·罗宾斯却说，他的《仲夏夜之梦》的舞台简单到几乎没有任何舞美。他坦率地承认，这主要是因为演出的预算不高。不过他并不觉得尴尬：“我知道中国戏曲舞台也很简约，这样的处理可以让观众把更多的注意力集中到演员的表演和台词上。”高尚摄  

　　深度对话

　　蒂姆·罗宾斯：“戏剧是我的爱人”

　　问：戏剧和电影，它们分别对你意味着什么？哪个在你生命中更重要？

　　答：其实我进入电影行业之前就开始从事戏剧，我的梦想就是成为一名戏剧导演。戏剧对我来说就是我的爱人，无论是作为演员还是导演，它更能让我投入热情。而电影更多是在资金和经验上帮助我从事戏剧。

　　问：身为戏剧导演和演员班剧团的创始艺术总监，你赋予这个剧团怎样的艺术追求？

　　答：这得从这个剧团的成立说起。演员班剧团最开始只是美国加州大学一群学艺术的年轻人，因为对戏剧都心有灵犀，就凑到一起成立了剧团。我们都爱好朋克，很少做美国现实主义的戏剧，而是放眼世界戏剧领域的经典。美国现实主义戏剧舞台上最常见的 “长沙发” (道具，常被用于美国现实主义题材的戏剧中)，33年来只出现在演员班剧团的舞台上一次。

　　问：为什么选择排演莎翁作品？

　　答：那当然是因为莎士比亚写的剧本比我的更好。我总是和演员强调，当你演出时感觉不好，就要回去再看莎士比亚的语言，他的剧本很伟大，可以帮助你找回节奏和感觉。莎士比亚很伟大的一点在于，他赋予角色的台词都能收获到非常好的观众反应。虽然有时候演员可能不清楚这些台词深刻的意义，但一旦在舞台上说出来，观众还是能感觉到其意义。在北京演出的字幕，我们选择了中国的戏剧翻译家朱生豪先生翻译的版本。

　　问：听说在排演《仲夏夜之梦》时，正值美国出现多起枪击事件，团内一名演员也成为一起枪击事件的受害者。那时候您就想借此剧表达用爱对抗暴力的想法，是这样吗？

　　答：确实，唯一能对抗暴力的就是爱。我们演员班剧团会不定期参与一些教育项目，例如去监狱为服刑的犯人演出，不管是多么暴力的人，通过爱与情感都能产生救赎，消解暴力。我在纽约的格林威治村长大，那里环境不是很好，我有些“发小”后来进了监狱。我常会反思和感恩，为什么我这么幸福，而有些人会去犯罪。我希望用爱的方式去救赎暴力困扰下的人。

　　问：美式幽默与莎翁喜剧如何交融？您又是否会顺应中国观众对这部剧作做一点改变？

　　答：这不是问题，莎士比亚戏剧的魅力是通行全球的，幽默是没有国界的，也不需要对它做什么改变。