“新中国美术家系列展——浙江省国画作品展”

梳理当代美术 推进未来发展

阿格拉红堡（纸本） 183×183厘米 2010年 王赞

朝朝暮暮（绢本） 113×121厘米 1993年 张伟民

同路（纸本） 183×192厘米 2009年 池沙鸿

陕北人家（纸本） 47×68厘米 2010年 张谷旻

林峦秋霁（纸本） 35×35厘米 2013年 茹峰

花满坡（纸本） 200×192厘米 2009年 陈虹

盖新屋（纸本） 180×194厘米 2013年 吴宪生

岸（纸本） 144×42厘米 2011年 赵跃鹏

旧时明月（纸本） 136×68厘米 2008年 尉晓榕

鲁迅故里图（纸本） 370×192厘米 2009年 孙永

芙蓉秋江（纸本） 136×68厘米 2005年 马锋辉

灶头泥友图册（纸本） 45×34厘米 2008年 韩璐

玫瑰色的天空（纸本） 220×200厘米 1999年 袁进华

戊子瑞雪图（纸本） 176.4×75.3厘米×4 2008年 林海钟

故园（纸本） 221×124厘米 1999年 张捷

　　中国画作为中国特有的艺术门类，在几千年发展历史中承载了中华民族独特的审美意识和精神价值。历数中国画的发展史，历朝历代名家云集，大师辈出。特别是新中国成立以后，在党和国家领导人的大力支持下，中国美术事业的发展又迎来一个高峰，诞生了一批重要的传世作品。在新中国走过60年发展历史的今天，中国国家画院举办以“新中国美术家”为主题的系列展览，对全国范围内1949年以后出生的中国画名家进行梳理、展示和推出，研究他们的艺术成就，肯定他们的艺术价值，为弘扬当代美术的中国风格、中国精神和中国标准，塑造时代经典做出自已的贡献。

　　近几年来，中国国家画院一直致力于当代艺术名家档案的挖掘和整理。通过3个步骤来进行：首先是《岁月丹青》大型专题片，将60余位70岁以上的老艺术家进行了集中呈现，抢救性地收集了很多珍贵的文献、图片和视频资料，集中地展示出功成名就的大家风采，影响很大。其次是通过“南北对话”大型展览，以秦岭为界，南北各选25位年龄在60岁至70岁之间的著名艺术家，通过对话的方式展示艺术成果，碰撞艺术火花，反映强烈。而此次“新中国美术家”系列展，是这系列“三部曲”的重要组成部分，也是收官之作，形成完整的老、中、青宏大阵容。这3个系列的完成，体现了中国国家画院通过自己的视角，对近一个世纪以来当代中国画坛名家的价值判断，同时也是一项规模庞大的对中国当代美术的档案梳理，意义重大。

　　中国画之于浙江，历久而弥新。古往今来，中国画在浙江有着繁荣的发展。新千年后，浙江曾组织当代中国画界具有相对代表性的10位画家——舒传曦、徐启雄、卢坤峰、曾宓、童中焘、刘国辉、吴山明、姜宝林、卓鹤君、陈向迅赴京举办“浙江当代国画优秀作品展”，当时即获得良好反响。

　　作为浙江省最主要的两家中国画教研和创作机构，中国美术学院和浙江画院血脉交融、股肱情深。时隔12年，在中国国家画院美术馆举办的“新中国美术家系列展——浙江省国画作品展”可谓是浙江中国画界再一次的高水平集结。此次展览由中国国家画院与浙江省文联、浙江省文化厅共同主办，不仅仅从一个层面展示了当代浙江中国画创作的集中实力与成果，也是浙江绘画精神和艺术品格的一次集中呈现。

　　此次展览汇集了吴宪生、张伟民、池沙鸿、孙永、尉晓榕、王赞、陈虹、张谷旻、茹峰、马锋辉、张捷、袁进华、赵跃鹏、林海钟、韩璐(按年龄排序)共15位浙江中国画家的近百件作品参展。作为浙江中国画界的优秀代表，参展画家均出生于新中国成立之后，作品风格鲜明，传承文脉清晰，个人成绩斐然，他们的创作显现出在新中国美术史中占有举足轻重地位的浙江中国画的当代水准。

　　中国国家画院院长杨晓阳表示，在时代背景下，中国画的发展也迎来了新的机遇，如何体现中国画的时代特征和中国精神？要使中国画走出国门，介入甚至影响世界美术的发展还有很多难题需要破解，而中国国家画院承担着引领、导向中国当代美术发展，甚至引领世界美术发展潮流的历史责任和使命，任重道远。因此，国家画院今天的梳理，是一项重要的基础性工作，希望以这样的尝试和努力，在为中国当代美术保留一份完整的资料的同时，也体现出国家画院在全面考虑中国美术发展战略方面的视野和思考。他表示，中国国家画院将在上级领导的支持，各地方政府、艺术机构和艺术家的配合下，整合多方资源，力争在2至3年内，将“新中国美术家”系列活动圆满完成。随着“新中国美术家”系列展览的完成，其价值和意义也必将是历史性和开创性的，希望通过这一系列活动，在推出领军人物、彰显时代精神的同时，为中国美术未来的发展奠定坚实基础。