“真”偏弱，“秀”不足(赵青)

——观真人秀节目《花儿与少年》

　　近日湖南台的周播节目《花儿与少年》依旧沿袭了《爸爸去哪儿》的真人秀制作方式，邀请了国内知名影星作为特邀嘉宾，以有限经费游历欧洲古国，并随时对节目中的嘉宾进行采访。此次节目阵容强大，拍摄制作精良，七位嘉宾性格各异，颇具看点。可由于节目组害怕造成嘉宾间的人际冲突，此次节目中便少了许多人情味儿的娱乐看点。

　　制作真人秀，要“真” 。嘉宾有许多人前不便明言的抱怨或真实想法，需要在单独的背人采访中展现出来。由于节目中嘉宾年龄跨度非常大，从24岁到67岁，而且普遍是久在娱乐圈中摸打滚爬的成年人，节目中要求现场背人采访部分的求真难度不小。因此避难就易，许多此类真人秀节目都采用了“单人隔离”的背人采访模式，以及全方位多个隐蔽摄像头记录。比如说美国前几年风靡全球的真人秀节目《全美超模大赛》 ，背人采访段落基本上都是在摄影棚单独录制，也很少有真人手持摄影。本节目中，一旦身为影视明星的嘉宾们得不到放松时，就会不由自主地“出演” 。一旦开始“演戏” ，真实性也就付之东流了。

　　制作真人秀，看点在“秀” 。“秀”在于对戏剧冲突的把握。戏剧性不仅仅只存在于戏剧舞台或者影视作品，在节目中同样需要戏剧冲突的存在，否则真人秀节目就会变成单调乏味的监控录像。而“秀”又应该由谁来“秀”呢？节目所邀请的嘉宾们。在短短的接触时间内，节目组需要迅速抓住每个明星嘉宾的个人特质，并且对这些个人特质加以发挥展现，以求达到更加戏剧化的娱乐效果。理论上来讲，湖南卫视此次请来的这些明星大腕都个性十足。在第一期中，节目对于团内各个明星的定位非常准确，例如“强迫症完美贤妻刘涛” 、“姣美如花的三姐许晴” 、“第一打女郑佩佩” 、“国民母亲张凯丽” 、“迷糊缺钙的小妹李菲儿” 、“火星会计弟弟华晨宇”以及“偶像导游张翰” 。在经费如此紧张、彼此之间又互不了解的情况下，这些个性独特的嘉宾很容易产生矛盾冲突。但是在节目中，这些戏剧性却没有充分展开。节目组非常敏锐地捕捉到了“导游”张翰平日多受女性追捧、不太擅长体贴他人的特点，设计了许多张翰可能与各个女星之间潜在的冲突。比方说，第一次团内见面，张翰就未能下楼迎接各位团友，而是交待旁人去做此事，自己则给自己订了盒饭，全然不顾其他人。在背人采访中，其他嘉宾也都表达了对此的不满和期望。节目中的第一次冲突很成功，对于张翰能否开始变得体贴他人、顺利带团，观众们还是很期待的。可惜，在此后的节目中，不知是不是节目组迫于某些压力，开始极力表现张翰如何讨好而不被众人所理解，似乎他处处体贴、其他嘉宾却无理取闹。甚至连其他嘉宾表达“不满”的背人采访段落也越来越少，更多的则是流于对意大利风情的展示。更可怕的一点则是，节目中的冲突大多存在于团内男女之间的矛盾，而老少之间、女性之间那些微妙的冲突却没有得到有效利用。比如说在第二期中，李菲儿为了省晚餐钱也加入了张翰的讨要行列，回到桌前的李菲儿因为这个行为受到了张凯丽和刘涛的批评。节目居然未给嘉宾们解释她们为何不满的机会，试问如何能促进人与人之间的交流呢？这件事情后来又是如何解决的呢？其他嘉宾间的“对手戏”一概没有，节目里满满的全是有关张翰“光辉形象”的桥段，真人秀变成了个人形象宣传片。

　　“花儿与少年”毕竟不是旅游节目，也不是单人秀。在一开头，节目就已经清楚交代，希望这个节目能够让大家认识到与人沟通的重要性，以及对自身缺陷的克服如何促进个人成长。那么出于各种考虑试图为节目中某位嘉宾的缺点找理由，无疑是弱化了应有的戏剧冲突和人物性格。这也是第二期和第三期有些流于平淡和形式化的原因所在。

　　这个节目应当高于生活的地方就在于，节目中的嘉宾应乐于改变，并且积极消除误解和矛盾。一味回避嘉宾的性格缺陷，就会丧失许多本节目应有的乐趣。至此《花儿与少年》整个系列节目还未播完，前三期娱乐性非常强，也符合湖南卫视一贯的作风。但是对于是否敢于表现明星最真实、最人性的一面，究竟应当如何更积极地引导电视机前的观众，还需要节目组好好思考权衡。