第四届“中国交响乐之春”闭幕

　　中新网北京4月30日电 (记者 高凯)30日晚，国家大剧院第四届“中国交响乐之春”在陈佐湟执棒的国家大剧院管弦乐团音乐会中华丽收官。

　　从4月11日开始，20天的时间里，“交响乐之春”的舞台上迎来了众多国家级交响乐团及来自北京、天津、上海、广州、深圳、贵阳、台湾等深具实力的地方交响乐团，集结呈现了难得一见的南北交响荟萃。而这个舞台上流淌的旋律更是从欧洲交响经典到国内乐团罕有问津的交响巨制，从民族交响精品到中国交响新作。12场音乐饕餮，闪亮地展现着国内交响乐团近年来的迅速成长与中国交响乐事业的峥嵘景象，同时也收获了业内外的广泛关注和强烈的社会反响。

　　“东西相遇”成了今晚闭幕音乐会的关键词。在充满愉悦气氛的韦伯《奥伯龙》序曲之后，国家大剧院与悉尼交响乐团联合委约的赵季平《第二琵琶协奏曲》首度在中国舞台亮相。这部以苏州评弹为音乐素材的作品，充满了江南水乡的灵秀。担任琵琶演奏的吴蛮对记者说：“这个作品虽然在‘交响乐之春’的舞台上完成它的亚洲首演，但是，这部作品在美国已经演了很多次。我每次演奏，仿佛看到了杭州，看到了中国的山山水水，西湖的美景。所以，这部让我非常感动的作品，这一次在大剧院的演奏又触发了我一些新的灵感。”

　　在音乐会的下半场，乐团带来的是俄国浪漫派作曲大师拉赫玛尼诺夫最后的杰作《交响舞曲》。之所以选择这部作品，陈佐湟说到，“拉赫玛尼诺夫非常复杂的人生经历和他丰富的内心世界，可以说在这部作品中得到了最后一次升华。这部作品相当有内涵，而且在演奏上，它对任何一个交响乐团都会是一种挑战。把它作为本届‘中国交响乐之春’最后一部作品来演奏，我觉得是非常恰当的”。面对着这份“挑战”，乐团用丰满的层次和色彩，震耳欲聋的气势交上令人满意的答卷。在现场观众热烈的掌声中，第四届“中国交响乐之春”在奔涌的激情与难忘的感动中完美闭幕。

　　细数回顾，不仅昨晚的闭幕音乐会让中外曲目精彩碰撞，本届“中国交响乐之春”的多场音乐会，都精心策划了令人记忆深刻的“东西相遇”。谭利华执棒的北京交响乐团让西南风情的《云南随想》与充满斯拉夫色彩的德沃夏克《小提琴协奏曲》对话；汤沐海与天津交响乐团让基诺族神秘的《太阳祭》和勃拉姆斯《第二交响曲》相遇；陈燮阳与中国国家交响乐团更是一展不同时期中国作曲家，不同国别西方作曲家的交响名曲新作。这样的曲目安排，既让观众领略从古典时期到现代乐派，欧洲音乐家带给全世界的音乐财富，同时通过力推中国作品，更展现了中国现当代作曲家在交响音乐创作上所进行的探索和取得的成就。特别值得一提的是，两部青年作曲家作品——王沙里的《日冕》与叶彦辰的《碧塔海之晨》也出现在“交响乐之春”的舞台上。在推广中国作曲大家的力作之余，也积极为新生的中国作曲力量提供作品演奏的平台。

　　除了中外合璧的曲目安排，在曲目选择的分量上，敢于挑战曾罕有问津的交响经典，成为又一大亮点。张艺携中国国家芭蕾舞团交响乐团带来的理查·施特劳斯两部超高难度的交响诗；俞峰与中央歌剧院交响乐团带来编制庞大、气势恢宏的马勒《第二交响曲“复活”》；克里斯蒂安·爱华德和深圳交响乐团带来内涵复杂的马勒《第五交响曲》；李心草率广州交响乐团带来色彩丰富的巴托克《乐队协奏曲》等，在给现场观众带来了极为难忘艺术体验的同时，也展现了目前国内乐团对于大型作品出色的驾驭能力。

　　这次亮相“中国交响乐之春”的7支北方乐团和5支南方乐团，各自带着迥异多彩的艺术气质闪亮登场，在同一方舞台上令观众酣畅的感受着北方的热烈雄浑与南方的精致优雅。而在作品选择以及独奏家的安排上，也都对于“地方特色”有所兼顾。比如，天津交响乐团带来的《新龙舞》是由天津作曲家徐昌俊创作的作品；而与贵阳交响乐团共同奏响贝多芬《第五钢琴协奏曲》的是贵州大学教师王小星。如此，也让“中国交响乐之春”，成为容纳了更多地方艺术人才与元素的平台。

　　同时，两支特色十分鲜明的乐团——台湾长荣交响乐团与贵阳交响乐团也颇引人注目。它们的亮相，体现出了“交响乐之春”的价值不仅在于艺术本身的切磋和交流，更展现了当下文化体制改革中的一些有益尝试。

　　不得不提的是，除了荟萃南北音韵，奋斗在中国交响之路上大师与新秀们也纷纷际会于此。在指挥台上，既有生于上世纪30年代、40年代，为推动中国交响事业发展做出巨大贡献的指挥大师陈燮阳、汤沐海，也有活跃在中外交响乐舞台的中坚力量，而率领中国爱乐乐团登上“中国交响乐之春”的“80后”指挥家夏小汤，则成为其中最年轻的新生力量。大师与新秀在“中国交响乐之春”的济济一堂，不仅展现了当代中国指挥家多样的艺术风格，在为大师和新秀搭建交流与对话平台的同时，也让我们看到不同时代指挥家在指挥事业上的薪火相传。同时，近年来我国一些演奏家纷纷走向世界舞台，这一届的“中国交响乐之春”更是奏响多部经典的协奏作品，吕思清、黄蒙拉、于红梅、张金茹、孙颖迪、吴蛮等活跃在海内外的演奏家先后登台，用音乐与乐团对话，让观众领略到了他们技术与艺术的绝佳平衡。特别是年仅10岁的钢琴新秀王雅伦与上海交响乐团的合作，在娴熟的技法和“童真”的表达中，让观众看到充满希望的中国音乐。

　　为了让更多的听众有机会走进音乐厅，现场感受交响魅力，国家大剧院曾为本届“中国交响乐之春”特别推出了近万张80元惠民票。惠民票一经推出，便大受观众欢迎，一抢而空。在音乐会的现场，一位高校学子告诉记者，“因为有了这样的票价举措，所以，我怀着好奇心第一次在音乐厅听音乐会。我没想到的是，这门在我之前看来离我比较远的艺术，居然这么有吸引力。我要为交响乐以及‘交响乐之春’点个赞”。有乐评人对记者说，“这一届的‘交响乐之春’不仅含金量相当高，而且在这20天的时间里，让我们看到各支参演的交响乐团在规模等级、艺术水平、人才素质、体制建设、市场培养等方面都实现了相当程度的进步”。