东西方艺术融会产生新魅力

　　张玉馨自幼喜好绘画，并矢志献身艺术，其自身的艺术天赋、孜孜以求的学习精神和超逾常人的努力，为她后来在艺术领域取得一系列成就奠定了非常扎实的基础。

　　她自幼研习传统书画，青年时期在北京又有幸得到何海霞、梁淑年等当代山水名家的指教和真传，为其拓展艺术视野，向更高层次的艺术高峰攀登，加注了灵性和活力。近年来，她赴欧洲深造，不仅开拓了视野，而且在西方的艺术交流与融汇中，厚积薄发，运用新的材料和富有个性的艺术手法创造了自身独特的艺术风格，令人耳目一新。

　　在传统书画方面，她“师法自然”，熟谙山水之道，于花鸟画、人物画、书法诸方面亦有相当高的造诣。无论是生意盎然的花草、端庄典雅的仕女、生动活泼的童子，还是惟妙惟肖的动物等都是她笔下常见的题材。她的山水画，用笔讲究风骨，大泼大写，大张大阖，营造澎湃的真实；丘壑山峦，错落有致，气韵生动，犹闻水流飞瀑，令人身临其境。她的书法作品苍劲凝练，雄健挺拔，气势若虹，通篇笔势变幻，疾缓虚实，章法布局极有法度，使人释然而陶醉。

　　在现代水墨方面，她“笔墨当随时代”，在用抽象艺术表现东方意韵时，她坚持将对西方抽象以速度热衷回归到中国传统的创新上。因此，她的现代水墨作品在中国水墨画传统技法中，糅进了西洋油彩的表现元素，同时再辅以当代手法构图，把自己的感情、领悟融入其中，让人能在笔墨之中体悟时代特色、读出时代之声，引起精神上的共鸣。她以巴黎名胜和水珠为题材的水墨作品，还曾参加过巴黎沙龙展，其作品在意境和手法上独到的现代创意，让中外观众在中国水墨画中领略到当代的艺术气息。

　　正是由于对中国传统文化的日渐领悟和对西方抽象绘画的心领神会，张玉馨在水墨绘画上探索和创作出了个体的水墨语言。随后，她又将这种水墨境界移植到油画、综合材料的创作中。在具体创作中，她摒弃宣纸等传统媒体，而是用丙烯、油彩、水墨等材料在油画布上肆意地挥洒，尽情地表现着自己内心的创作灵感和思想。她巧妙地运用光影对比、传统水墨的笔意、精心排布的构图、丰富的色彩堆积，使作品更加厚实凝重，并充满东方文化的诗情画意。除了绘画外，张玉馨还善于篆刻，又涉猎水彩、油画、诗歌。各种艺术基因的汇集，为她的艺术创作提供了广阔空间。她的作品多次参加海内外大展，并多次获奖，诸多作品被美国、日本、新加坡以及中国香港、澳门、台湾等国家和地区艺术机构和个人收藏。部分优秀作品还被收藏。评论界认为其作品是“将中国的古典与巴黎的浪漫进行了完美的融合”。

　　“外师造化，中得心源”。张玉馨的作品无论是传统书画，还是现代水墨、油画，她将东西方艺术表现元素相互融会，使作品产生一种新的魅力。我们在欣赏她当下优秀作品的同时，也期望今后看到她更多更好的作品问世。