吟咏功夫化成诗

《功夫诗·九卷》演出现场 均为本报记者 蒋新军摄

　　后台，两个男孩子在练习雨中持伞奔跑的动作。导演刘震在指点，要把听雨的感觉释放出来。“他们是一群学武术的孩子，要把舞蹈的语言融进骨子里。”刘震对记者说。

　　舞台，灯光亮起来了。清逸翠绿的竹林掩映，月华如水。伴着空灵的音乐，手臂从竹林后伸展出来，如展翅如鱼游，轻柔灵活但又充满力道。

　　1月21日，由中国国学中心与北京保利演艺共同举办的《功夫诗·九卷》告别北京首演在北京保利剧院上演。全剧通过净、经、勤、灵、听、形、倾、定、境9个篇章，将中国传统功夫幻化为诗意般的艺术表现，借以诠释中国传统儒释道的思想精髓。

　　让武术开口说话

　　丝竹飘逸人声动。一群身着白衣的翩翩少年腾跃而至。拳风虎虎，足影点点，灯光配合之下，恍若四座风生。剧情一幕幕开启了。

　　“人本纯净、因浊而修”，赤裸半身的小师弟在师兄们的簇拥中，离开玩耍的竹桶，仿佛离开幼时的襁褓。念经、扫尘、吃饭、睡觉……生之所需，人之磨砺，一步步的成长延展开来。哗哗雨声中，绸伞旋转，圆圆润润；黑白交汇，高手对决，风声呜咽。整场演出充满了动静、快慢、疏密、庄谐、明暗的辩证统一。每场连接处用充满智慧的幕间词作为引导，中国民族音乐与西方小提琴、交响乐等交相辉映。

　　出身北京舞蹈学院民族舞专业的导演刘震介绍，传统中国武术的语言强调攻防格斗，更像一种极限展示，是形式上的“厉害”，而舞蹈是为了情感的表达，因此，把中国的武术做成舞蹈，就必须融入“天人合一”的中国传统哲思，让武术开口说话，传情达意。这些对于出身于武校的演员们来说是一项挑战，主演之一的鲍天宇有切身体会：“武术打一套动作需要一气呵成，变成舞蹈就需要有节奏韵律感，有断续，在‘气口’处停歇，伸展开来。”

　　向世界传达看得懂的中国文化

　　《功夫诗·九卷》的制作人、北京保利演艺经纪有限公司总裁于洋用艺术功夫剧、国学修行剧、舞台行愿剧的定位来打造这样一部舞台经典。在创作过程中，于洋一直坚持3个重点原则：一是让功夫彻底摆脱传统展示而形成新的“诗样”艺术语汇；二是用这种新的语汇，即功夫诗，去为中国优秀传统文化画龙点睛；三是把剧场变成一个台上台下自然融合的“修行道场”。

　　把中国传统哲学思想具象化，用一场90分钟的表演来阐述中国文化，是《功夫诗·九卷》的追求。目前，这部剧也成为国际各大艺术节的座上宾。5年来，《功夫诗·九卷》在国外巡回演出了近70场，赢得了国际同行的高度评价。在欧罗巴利亚艺术节、以色列国际艺术节和第比利斯国际戏剧节上，《功夫诗·九卷》被誉为“赐福地球人类的中国圣剧”。演出公司将与美国百老汇三大联盟展开合作，采取百老汇经典戏剧进驻专属剧场的模式，让《功夫诗·九卷》剧目进驻正在改造中的洛阳国学剧院，从2014年4月起在洛阳国学剧院连续驻演15年。1月21日至23日，是演出单位在北京的公益性告别演出。(本报记者 于园媛)