民族气派 时代风骨——王西京新作《黄河，母亲河》观后

　　20世纪80年代初，我出差西安与青年画家王西京相识。多年来我一直关注他的创作，他是一位出色的人物画家。在人民大会堂金色大厅看到他的巨幅山水画《黄河，母亲河》，其丰富而深刻的象征性内涵，震撼心灵的精神力量，臻于完美的与内容高度和谐的艺术形式，着实让我激赏不已。

　　多年来，当代画坛经常在呼唤时代的精品力作，呼唤时代经典，呼唤与泱泱大国相称的民族气派，呼唤崇高、正能量与精神性。王西京承继了宋人的格物精神，以造化为师，细致、深入的观察、体悟黄河，特别是壶口的山形、地貌、水文特征及其规律性，抓住其奔涌争流、喷薄澎湃、排山倒海、卷起千堆雪的惊险气势，把握住狂涛汹涌、浪花飞溅、水气氤氲、似云若雾的壮观景象，给予身临其境的、致广大又尽精微的意象性表达。

　　王西京画黄河以壶口的形神为魂，以自身的生命体验为根，以物我冥合的意象为本，画出母亲河的恢弘宽厚，博大深邃，能量无穷，感恩母亲河的泽被万物，繁衍生息，孕育出中华民族的文化光辉与坚韧不屈的民族性格。黄河的不畏艰难险阻、勇往直前的腾跃雄姿，召唤着中华的崛起与腾飞，激励着中华儿女历尽艰辛与磨难，为梦想的实现而奋斗不息的意志。巨大而丰富的象征性内涵的感性形象显现，体现出画家运用写实性与写意性相结合艺术方法的炉火纯青。

　　绘画要靠视觉形象说话。画家呕心沥血，几经推敲，结构出空间分割得当、气脉连贯、经得起分析的宏伟构图。

　　任何画面空间都是有限的，画家的本事表现在他能画出咫尺千里之势，能化有限为无限。这幅画要求具有崇高感、辉煌感，以与金色大厅的环境相适应。因此，画家选择3.72×18米的巨大规格。但幅度大的本身未必就能产生相应的艺术效果。王西京匠心独运，采用大虚大实、大开大合、虚实互生、远近对比、刚柔互济、墨色互补等形式因素，特别是在水天之际，那条虚处理的地平线更能见出匠心。前景占据绝大部分画面空间，远景地平线仅仅留出依稀模糊的一条缝隙，可是四两能拨千斤，这幽渺远逝的狭窄空间，却让人遐想无穷：是黄河之水天上来，是玄远无际的浩渺太空，画家把有限的画面空间转化成想象驰骋的无限思域。平线的视觉心理感应是宁静，与前景的腾挪飞荡恰恰构成强烈的动静对比。动与静、强与弱、气与势、黑与白、团块与平面、直线与曲线等诸多形式语言元素，在矛盾对立中构成伟大的和谐，形成高度的统一性、完整性。巨大的体量与威猛的气势，让人顿觉自我的渺小，雄浑之美、崇高之感油然而生，整体绘画意象充盈着动人的精神光辉，与大厅的环境交相辉映。

　　“文以气为主”(曹丕)， “书画之艺，皆须意气而成”(张彦远)，“吾之所画，总需一块元气团结而成”(郑板桥)，“气”构成中华美学的民族特色。王西京的《黄河，母亲河》画得气势磅礴、气象恢弘、气吞万里、气贯长虹，创造出气盛之美的审美新境界，使人的生命活力受到激发，让人在精神共振中受到陶冶与升华。

　　这幅画悬挂于金色大厅，犹如宏大的视觉交响乐，有序曲前奏，有千弦万管、笙鼓齐鸣的高潮，有鲜明强烈的节奏，有余音绕梁的回响，更有渺远的“大音希声”、“归根曰静”(老子)。

　　面对这蕴蓄着多义性内涵的画境，让人由激动而进入沉思，深沉的历史感、生命感、宇宙感引发哲思。逝者如斯夫的浩叹、中华奋起的精神鼓动、母亲的伟大召唤尽在不言中。