奔腾不息 面向大海

——陈章绩的艺术创作

渔舟（国画） 陈章绩

　　天赋加上机缘，陈章绩逐渐成长为一名才能全面的画家，在山水画、花鸟画领域，颇有建树。人们很欣赏他在60年代创作的一些植物写生，如《水草写生》、《水稻写生》、《松技写生》等，画面简约中彰显出沉静、高贵的气质，仅从墨色干湿浓淡的运用以及笔线勾勒，便可看出画家的艺术涵养。这些画比较真切地反映了画家当时的内心感情。当然，除了关注自己的内心之外，在那个火红的年代，关注火热的生活更是画家的首要任务。

　　陈章绩一直秉承着“笔墨当随时代”的艺术主张，创作了大量具有鲜明时代气息的作品。他刻苦钻研中国画的传统技法和理论，继承传统绘画的精粹，但努力摆脱中国画中一些陈陈相因的表现模式，勇于创新。他吸收了李苦禅、郭味蕖、关山月等诸家之长，把自身某些心性的东西融进花鸟画创作，探索带有个性的笔墨情趣。他的花鸟画色彩绚丽而纯净，笔的轻重缓急和墨的浓淡虚实，自然舒缓，控制有度。

　　陈章绩为人忠厚，温和持重，笔墨不做作，不张扬。特别是像《油城之晨》、《茂名炼油厂》等一些描绘工厂的作品，烟囱林立，好一派新中国的建设画面，但画家的用墨仍是那么老持凝重，构图平实稳健。可见即使是为了当时政治形势需要而创作的绘画，作者仍然以认真的态度严肃对待，流露出他为人的真诚品质。保持宁静致远心态的陈章绩，上个世纪80年代讲入改革开放新时代之后，作品却表现出激情与澎湃，反映出他性情中原来就具有的豪迈、强健的一面。

　　陈章绩用奔腾的水自勉和明志，表示他的一生不停留在一个地方，要永远向前。的确，他的艺术创作，不拘泥古人，不沉迷于自我，始终走在不断创新的道路上，最终取得了令人称道的成就。这正如：江水滔滔，奔流不息，百折不回，归向大海。