黄河史诗 时代精神

——王西京为人民大会堂创作暨捐赠巨作《黄河，母亲河》座谈会

http://www.chinawriter.com.cn 2013年10月25日14:52 来源：中国作家网

 

　　2013年10月19日，由中国美术家协会、中国国家画院、人民大会堂事务管理局、陕西省委宣传部主办的“王西京为人民大会堂创作暨捐赠巨作《黄河，母亲河》座谈会”在北京人民大会堂·陕西厅揭开帷幕。此前，陕西省美协主席王西京应中央办公厅、北京人民大会堂管理局之邀，为人民大会堂金色大厅创作了巨幅山水画《黄河，母亲河》，现悬挂于金色大厅的南墙面上。这幅画长18米，高3.72米，前后历经9个月的构思创作，于今年9月份完成，是王西京先生为祖国64周年国庆的献礼，也是他继为大明宫国家遗址公园创作的《黄河揽胜》大型山水画题材之后的又一宏伟巨制。《黄河，母亲河》这一巨幅山水画作品，热情讴歌了中华民族母亲河的磅礴气势和伟大胸怀，标志着王西京艺术的崭新风貌，开启了陕西美术发展史上一个激动人心的时刻。

关于黄河的叙事与书写，始终是中国美术创作的一大主题，而王西京的大河意向则早已融入血液，深深扎根于他的艺术生涯。王西京出生于陕西靠近渭河的临潼，又在灞河边长大，他对水的感情，对黄河的崇敬，最初就是从这里开始的。在他的艺术经历中，大河的意象不断在他的艺术想象和创造中深化，成为他持久探寻和表现的主题。几十年来，他沿着黄河的脉络采风、写生，在大河的赐予中领受民族历史与文化的深厚、瑰丽和博大，体会着生生不息、百折不挠的气魄和精神。从1981年的《魏武观海》到1989年的《黄河之水天上来》，再到2004年以写实性象征手法表现的《春潮》，直到2010年创作了巨幅主题山水画《黄河揽胜》，构成了其水墨人物画之外的艺术体系的另一翼。这些作品成为黄河题材及大叙事表达方式的一种探索，也为创作《黄河，母亲河》提供了宝贵的素材和经验。

　　《黄河，母亲河》采用了写实与笔墨相结合、现实主义与浪漫主义相结合的表现方式，完满表现出黄河的景观之美与民族历史文化内涵与时代精神的同一性，对于巨幅画作来说，这并不容易。王西京从100多幅小稿中最终截取了壶口瀑布作为画面母题，既写黄河激流的汹涌澎湃，又写她的波澜壮阔。高3.72米，长18米的巨幅画卷，随着视线推移进入我们的视野：潺潺溪流，从充满力量、骨体坚凝的岩石间流出，清澈柔美，岩石的上方，万壑争流而又支汊丛生；中流砥柱的出现，挽狂澜于既倒，象征着历史的转折；画面高潮部分，黄河之水自天而下，璀璨的金色如梦如幻，光华中的水雾氤氲缭绕，传写出力量与激情的升腾升华，金色的光照射着右下角的岩石，与前两处岩石形成对比，暗示着辉煌的远景。长卷式的构图，使时间的绵延得以充分展开，赋予了画作动人心魄的历史感，写出了中华民族五千年历史的厚重与辉煌，勾划出近代中国在苦难彷徨中艰难前行，进而万汇归一，走向光明的历程，同时以高度写实的象征手法，写出了对中国历史大势的宏观感悟。美术史论家高天明将这种样式称之为“历史风景”。

　　为了使表达更自由和直接，王西京巧用西画颜料，用黑色勾勒出千年黄河的基石，用丙烯塑造了饱满、厚重的色彩和丰富的层次，同时借鉴西方写实的表现手法，包括印象派的手法，通过细节的深度刻画来展现黄河的壮美，强化了画作的真实感，展现其深厚的创作功力。在发挥丙烯色彩表现优势的同时，最大限度地保持了笔墨方法，用勾、皴、积、染等手法，强化了丙烯的笔墨感觉，色彩的饱和度与国画的感觉水乳交融，相得益彰。细大不捐而又气脉贯通，是巨幅厅堂画创作中的一大难题。王西京在细部处理方面，加大了写意力度，强化了感觉和气息的捕捉，适当淡化细节的独立性以拱卫全体，致广大而尽精微，取得了整体的稳定和均衡。军旅油画家聂轰在参观画作后说道：“自己是一个‘掉进黄河的人’，通过拜读这幅巨作，使惯用油画形式创作黄河题材画作的我以很大启发。”面对这幅新作，很难不被画家激越的情感注入所打动。当然，画中所表现的，不只是艺术家的个人情感，更是具有普遍意义的民族情感。从这个角度看，新作《黄河，母亲河》标示了一种艺术创作的价值尺度，这种价值既是写实的价值，同时也是生气、生动和情感方面的价值，而这种生气、生动和情感力量正是王西京艺术的重要元素。

　　美术评论家龚正向在参观时说：“作为宏大叙事与国家形象的载体，《黄河，母亲河》让我们强烈而清晰地感受到画家对中国气派的激情诠释与演绎。”它融汇了中华民族的历史与今天，展现出中华民族自强不息的时代风貌，这种自立自强、不畏艰险、勇往直前的精神也正是我们时代精神的真实写照。王西京在诸多因素的制约中求取和谐与自由，在矛盾与背反中寻求化解之道，在寻觅与审视中不断超越自我，艺术之旅正是这样永不停歇。正如艺术史论家邵大箴的评价：《黄河，母亲河》是王西京的扛鼎之作，也是他走向新艺术历程的标志。