《狄仁杰之神都龙王》：徐克的武侠新印记

　　每年的国庆档都是国产影片的必争之地，上演着各类型影片的银幕激战。相较于2012年硝烟四起的国庆档，今年国庆档似乎稍显冷清，而由徐克执导的3D武侠悬疑片《狄仁杰之神都龙王》异军突起，不仅在国庆档赢得票房、口碑双赢，刷新徐克个人作品单周票房纪录，更创下国庆档历史新标杆——单片单周取得3亿元票房。影片集武侠、悬疑、惊悚、喜剧等诸多类型元素于一身，充溢着凌厉激烈的动作场面，呈现出独特的美学风格。

　　类型元素杂糅

　　作为中国具有独创性的电影类型，武侠电影凭借其特有的文化背景和美学风格，将中华民族的人文内涵以影像的形式传播出去。狄仁杰系列将武打动作与叙事融合，展现了一个炫目刺激的“武侠世界”。同时，徐克寄望将狄仁杰塑造成中国人心中的正义英雄代表，在世界神探殿堂上留有一席之位。《狄仁杰之神都龙王》中每个角色的动作风格都经过精心设计，在拍摄前徐克都会先将整场戏画下来，力求武打场面的精彩，可谓“开创了笔画式功夫”，而“脱手剑”、“致命铁球”等玄兵利胄的设计也令武打节奏更加紧张刺激。

　　在人物形象塑造层面上，影片充分凸显了狄仁杰身上特有的仁厚儒雅和英雄气节，并通过由初入大理寺的狄仁杰、寺卿尉迟真金和御医沙陀忠组成的“神探三人组”，将狄仁杰从以往德高望重的传统英雄形象拉到平实的生活状态中。三人风格迥异，各司其职，极大地丰富了影片的人物形象：狄仁杰凭借“唇读术”、过目不忘等过人技能追查破案线索，武功高强的尉迟真金集中心力侦破“龙王谜案”，而怀才不遇的沙陀忠终有机会施展高超的医术。这些设置不仅避免了影片的主题过于厚重而与观众之间产生一种疏离感，更引发了一系列颇具戏剧性的喜剧桥段。

　　此外，悬疑与惊悚的大量融入在某种程度上已经成为徐克作品不可或缺的关键元素。《狄仁杰之神都龙王》延续了前作奠定的悬疑基调，进一步将悬疑、惊悚与破案情节融为一体，打造谜中有谜、局中有局的古装悬疑电影。影片不仅将恢弘的盛唐场景延伸至广阔未知的海域，同时上演朝野危机，“龙王谜案”、“蛊毒”等令影片悬念迭起，线索众多但环环相扣，诡异景象背后更隐藏着多重秘密。影片场景多达60余处，写实但不拘泥于考据：传统的海军战舰、寺庙园林、码头渔港、树木掩隐等，展现了神都洛阳气势恢弘的建筑艺术景貌，为影片增添了丰富凝重的历史色彩；“大理寺”阴森的地牢、“燕子楼”华美的楼阁、“蝙蝠岛”惊险的悬崖峭壁等，与洛阳的繁盛景象形成鲜明对比，进而凸显影片的悬疑色彩。影片中神秘的“施蛊术”最为诡谲，不论是东岛异族人以肉身培植蛊苗、手臂长出怪草，抑或是朝堂上蛊虫被解药驱散、从人体中爬出，“蛊”甚至成为几乎撼动盛唐政权的关键所在，不仅在叙事层面上与狄仁杰推理、侦破谜案紧密结合，同时挑战了观众对惊悚画面的观感极限，在惊骇之余达到了拍案惊奇的效果。

　　技术挑战升级

　　从《狄仁杰之通天帝国》酝酿3D技术的运用，到《龙门飞甲》全程使用3D拍摄，徐克已经被贴上了“技术狂人”的标签，而他对3D技术与特效的创意运用也已成为他独特的风格。

　　《狄仁杰之通天帝国》中徐克通过特技制造了通天浮屠，其壮观程度令人叹为观止。此后，作为国内首部真正意义上的3D武侠片，《龙门飞甲》利用3D强化了空间代入感与动作真实性，展示了徐克别出心裁的3D武侠表现风格。在当下这部《狄仁杰之神都龙王》中，徐克更为充分地发挥想象力，制作出了华语电影中最大的特效海底怪兽鳌皇。同时，为了让《狄仁杰之神都龙王》的3D效果达到极致，徐克将动作与特效紧密结合，力求使技术真正地为叙事服务。如为了完成“蝙蝠岛”上悬崖打斗的段落，工作人员在拍摄现场搭建了一座垂直的峭壁，每位演员的所有武打动作都需要在峭壁上完成，再进行特效制作，最大程度地展现了动作的真实性与惊险刺激。

　　作为影片叙事情节的关键所在，神都龙王和海底怪兽多次诡异地出现在水中，为此徐克挑战“水下3D”，动用全球仅有3台的顶级水下摄影机，并由澳洲专业摄影师提供技术支持，这也是华语电影首次进行水下3D拍摄。

　　创作风格嬗变

　　对于大多数导演而言，创作模式和偏好通常会随着阅历的增加变得相对固定，从而拥有自己独特的创作风格，这种风格亦常被沿袭；对于徐克而言，不断创新与变化却成为其颇为显著的风格，亦如徐克所言，“以今天的我打倒昨天的我，又以明日的我打倒今日的我”。徐克将自己的创意融入作品中，制作了风格迥异的作品，其监制的《英雄本色》系列、《倩女幽魂》系列等开创了香港电影的新气象，为日后香港电影甚至华语电影的蓬勃发展积蓄了创作经验。

　　徐克在电影创作方面的嬗变表现在他对动作设计的另辟蹊径。以黄飞鸿系列电影为例，纵观中国武侠电影的发展历程，黄飞鸿系列可谓是香港电影黄金时期的经典代表作之一。黄飞鸿系列之所以掀起香港武侠电影的新风潮，很大程度上在于徐克创新性地展现了硬桥硬马的真实武术招式，反响热烈。影片不仅将南派的真功实打与北派的潇洒飘逸相结合，呈现出一种独特的动作美感，同时独创性地加入喜剧类型元素，以充满趣味的喜剧场景来丰富影片的动作特色。

　　徐克的创作魅力还在于他能够将武侠动作与个人情怀融为一体，并随着时代的变迁有所丰富与发展。从黄飞鸿系列到狄仁杰系列，徐克以创新的动作设计与丰富新颖的视听表现，不断突破以往武侠电影的创作框架，用独特的剪辑技巧将武打动作施以多元化演绎，极大地提升了影片的动作神韵与观赏效果，从而呈现出自身独特的动作风格。