上海当代戏剧节将开幕 跨国合作好戏多

2013上海当代戏剧节将开幕

　　新浪娱乐讯 11月4日至12月15日，14台国内外精品戏剧将在“上海当代戏剧节”的舞台上呈现。

　　今年戏剧节以“喜欢上海的新理由”(A New Reason For Loving Shanghai)为主题，吸引来自美国、西班牙、瑞士、阿根廷、日本、韩国、立陶宛等国家及中国深圳、上海、澳门、香港、台湾等地区的团体参与演出，在为期一个多月的时间里，约14部当代戏剧将汇聚上海，涵盖喜剧、多媒体戏剧、实验歌剧、小丑哑剧、形体话剧、单人剧等多种戏剧形式。本届上海当代戏剧节中，观众不仅能感受到西方戏剧的独特魅力，还能欣赏到中国各地区当代戏剧的多元化与创意。

　　亮点剧目各具新意  彰显各国戏剧风采

　　作为本届戏剧节的开幕大戏，美国金不换剧团带来的喜剧《一脉相通》(原名《敏感的身体》)将于11月5日上演于上海话剧艺术中心戏剧沙龙。金不换剧团擅长历史题材创作，此次《一脉相通》更将故事发生地选在了古时的中国。剧情讲述了一位为了研究中医而来到中国的英国夫妇约翰·弗洛耶和他的妻子夏洛特的故事。在中国，约翰遇到了精通中医的张医生，而夏洛特则与随行翻译王明擦出了火花……看似简单的剧情却在东西方巨大的文化、观念差异的碰撞中变得巧妙。而中国和美国演员精彩的双语对白更为该剧增添了不少喜剧元素。

　　由香港话剧团带来的港式粤语话剧《有饭自然香》也是不得不看的剧目之一。过去的十多年，上海话剧艺术中心与香港话剧团有过多次的合作，在上海演出的《倾城之恋》、《求证》等剧目均给上海观众留下了深刻的印象。此次“上海当代戏剧节”参演剧目《有饭自然香》同时也受邀参加“第十五届上海国际艺术节”。故事发生在上世纪60年代，历尽艰辛偷渡到香港的阿标，为了充饥在“然香”饭店偷了一碗饭吃，其后更为了赚一口饭，发奋图强，因缘际会当了电器师傅，并被委任推销手提收音机及几经改良的新产品——电饭煲。然而在那个群众抵制外货的年代，他的工作受到了重重阻碍。演出将于11月5日至6日在上海话剧艺术中心艺术剧院进行。

　　作为同样参加“2013上海当代戏剧节”及“第十五届上海国际艺术节”双节的剧目，阿根廷四音色剧团(Timbre4)的戏剧《被忽略的科尔曼一家》也值得期待。该剧导演克劳迪欧-托卡驰擅长荒诞的表现手法，《被忽略的科尔曼一家》延续了这种风格。大幕开启，舞台上是一个简陋但完整的家庭。看似寻常的家，却暗藏着各种暴动。生活在一个屋檐下的人们，充斥着荒谬、暴力与绝望，而同情与怜悯，被所有人忽视。每个人都渴望逃离这个家，然而最终他们还只是挤在这间小屋里，努力划出只属于自己的空间……剧中演员们地道的西班牙语对白也将更加真实地展现出阿根廷家庭的日常生活。演出将于11月12日至13日上演于上海话剧艺术中心戏剧沙龙。

　　由乐旭文化(Leshow)出品，来自瑞士的演员嘉尔蒂-胡特独挑大梁的小丑哑剧《剩女贞德》将使观众度过一个欢乐的夜晚。同样发生在家里，一间洗衣房、一大堆脏脏的衣服，一个因为孤独所以爱幻想、不切实际的小丑的无厘头生活将毫无保留地展现在观众面前。胖胖的小丑滑稽的扮相，愚蠢但十分可爱的动作都将制造出一个又一个的笑点。该剧将于12月6日至8日演出。

　　西班牙多媒体戏剧《白理曼 白兰度 白房子 白日梦》为我们讲述了约翰-白理曼爵士，这位十九世纪英国最伟大的建筑家的生平传记，他富有远见，历史上第一个提出了房屋抵押贷款的想法。此外，这部戏也是演员马龙-白兰度的一幅肖像画，描绘这位狂野不羁的演员如何辛苦地寻找着一个家。《白理曼 白兰度 白房子 白日梦》由西班牙塞拉诺先生剧团出品，这已是该剧团第二年参与“上海当代戏剧节”，去年该团为观众奉献的另一场关于“小熊糖”的多媒体剧《大灾变》获得了观众的好评。值得一提的是，作为一部多媒体戏剧，届时剧场将被交错的光影效果充满，而这也是塞拉诺先生剧团擅长的最表现手法之一。此外，舞台正中央，一座在“建筑师”们的智慧中渐渐被搭起的白房子将成为全剧的象征。演出将于12月13日至15日举行。

　　跨国合作共筑精品  国内剧目引人瞩目   

　　将于11月14日至17日上演的中国、日本、韩国三国合演戏剧《祝/言》以2011年东日本大震灾为主题，为观众讲述了一段感人至深的故事。2011年3月11日，是他们成婚的日子，然而一场袭击日本的大震灾摧毁了一切……那个瞬间究竟留下了什么，又失去了什么？然后，又新生了什么？……《祝/言》由日本国际交流基金会、青森县立美术馆共同主办，来自中国、日本、韩国三国的演员共同出演，值得一提的是，该剧还融合了三国传统及现代的舞蹈和音乐，现场将加入乐队演奏，而三国各具特色的文化的相互交织，也将是吸引观众走进剧场的极大看点之一。

　　由薪传实验剧团、易卜生国际共同出品的多媒体戏剧《一镜一生易卜生》描述了一位垂危老人在医院病房最后几日的生活，这部中国与挪威的合作剧目由北京优秀青年戏剧导演王翀执导。王翀善于打破常规，他将剧场看作影院，热衷于用镜头呈现一部“电影”。《一镜一生易卜生》挑战了艺术性和技术性期望，用一个长镜头表现出老人在生命的最后时刻的自省旅程：童年和青年、婚姻和爱情、人生的转折点……最终他发现，困扰自己的始终是自己的灵魂。演出时间：11月15日至16日。

　　中国上海实验戏剧《郑和的后代》以描写明代太监郑和在事业上威风凛然地统领舰队开拓海洋，而内心却被去势引起的身体与心灵的耻辱强烈冲击，谕示现代人在物质文明的功利性和社会竞争的非人性的压迫下，无以遁逃的空虚和沮丧。该剧是郭宝崑的生前力作，并由导演艺术家、戏剧教育家熊源伟教授倾力指导、上海滩导演马俊丰担任导演。早在2005年，这出优秀的话剧就已引起不小轰动，至今其仍被认为是实验戏剧的优秀典范之一。演出时间：11月29日至12月1日。

　　来自中国澳门的话剧《金龙》由小城实验剧团演出，讲述了一个关于“她者”在异国飘流的故事。男孩、未婚妈妈、年迈的爷爷、性感的空姐、曾经热恋的情侣……他们生活在异地他乡，生活在“金龙”餐厅里。这并不是一群幸福的人，甚至可以说，他们正痛苦着。当看清了梦想与现实间的鸿沟，当孤独无时无刻不伴随左右，当曾经的深爱全都化作一缕青烟，对于未来，对于生活的迷茫会把他们推向何处？作为第24届澳门艺术节参演剧目，《金龙》受到了一致好评。演出将于11月26日至27日进行。

　　中国深圳小剧场戏剧《聊-聊斋》由深圳大学表演系演出。近年来，深圳大学的多部作品《找鸟》、《坑人》、《搞鬼》等都曾登上“上海当代戏剧节”的舞台，可谓是戏剧节的常客。而别具一格的演绎手法，独具匠心的创作思路都是其脱颖而出的关键。《聊·聊斋》的灵感来源于蒲松龄的《聊斋》，该剧以蒲松龄为主人公，用夸张的肢体及语言讲述了其投胎路上被恶鬼抢走一魂一魄，带着二魂六魄投胎转世，继而写出《聊斋》的故事。演出时间：11月22日至24日。

　　此外，立陶宛实验歌剧《祝你好运！》将以歌剧的形式演出，成为本届戏剧节别具一格的剧目之一。《祝你好运！》围绕一家购物中心里几位收银员的内心世界展开。在那些“下午好。谢谢。祝你好运！”的背后，究竟隐藏着什么？当剧场被精心布置成一家购物超市，女营业员也摇身一变，成为特点鲜明的戏剧角色，这出由独立创作团体“歌剧发烧友”制作、演出的实验歌剧，将带观众感受普通收银员的生活，同时，它也将是立陶宛社会环境的缩影，旨在反映诸如移民、失业等当下热点话题。值得一提的是，该剧将用立陶宛语演出，配以中文字幕，小语种演出也将使观众收获难得的戏剧体验。演出时间：11月19日至20日。

　　上话携手1933老场坊 共推多元创意好戏

　　自2005年举办首届以来，“上海当代戏剧节”已成为上海一年一度的国际性戏剧界盛世，影响力辐射国内外。今年(2013年)，不仅有十一台戏剧目在上海话剧艺术中心，也会有三台剧目在1933老场坊上演，包括：美国形体话剧《安东尼的舅舅》、美国单人剧《一个人的莎士比亚》以及中国台湾话剧《夏绿地》。

　　美国形体话剧《安东尼的舅舅》也是“2013上海当代戏剧节”与“第十五届上海国际艺术节”双节参演剧目，该剧为美国TMB剧团首次携经典剧目来华演出。《安东尼的舅舅》极富创意，幽默，融合了大量舞蹈和肢体运动，以形体话剧的形式全新解构契诃夫的《万尼亚舅舅》。《安东尼的舅舅》抽离了《万尼亚舅舅》中的女性角色，留下四位男性，挣扎于自己的理想和现实的压力中，审视着无生命力的生活，质疑着自身存在的意义。剧中人物被困在这个空间内，互相观望彼此，无处可逃。演出时间：11月5日至10日。

　　美国单人剧《一个人的莎士比亚》由北京大学外国戏剧与电影研究所出品，研究所在所长程朝翔、艺术总监约瑟夫·格雷夫斯的积极探索与指导下迅速成长，在过去八年中已公演逾二十部中英文话剧和音乐剧。此次参演剧目《一个人的莎士比亚》将由艺术总监约瑟夫-格雷夫斯亲自担任编剧和主演，他将通过其亲身经历和丰富的莎士比亚戏剧表演创作，以魔幻的手法编织出一个发生在迷茫的六岁男孩儿与苛刻严厉的莎士比亚老师之间令人捧腹而又感人至深的故事。爱、激情、诗歌、悔恨、死亡……在莎士比亚的世界里，一切皆有可能。值得一提的是，该剧力邀导演胡晓庆倾情执导。伦敦《Time Out》(北京)曾给予该剧极高的评价。演出将于11月30日至12月1日进行。

　　中国台湾话剧《夏绿地》由李清照私人剧团感伤动作派出品。作为台湾诗人编导刘亮延创作生涯最复杂的剧本，剧情以五段梦中梦的结构呈现，描写了一位村妇与高雅的淑女相遇的故事，旨在呈现一个自我追寻的华丽幻景，以及察觉人生之复像后的希望与绝望。当打工多年返乡的村妇，在自家田中遇到那位用“田园生活”来自我疗愈的女人，是用文明的礼仪平和相处，还是守护自己世代相传的祖田，将其赶走？当淑女一件一件的拿出漂亮的行头，村妇开始目眩神迷……全剧2位演员将在数10个角色间相互转换，深刻描画出村妇内心的剧烈波动。而仿佛置身田园般的舞美场景，几乎是为微剧场度身定制，完美的空间配合将使观众的观剧体验达到最佳。早在2007年，李清照私人剧团感伤动作派就曾携小剧场话剧《曹七巧》参加“上海当代戏剧节”，该剧团以宋朝女词人李清照之名全方位展开“支解雅俗，再划传统”的内部革命，大胆涉入京剧、客家戏、歌仔戏、歌舞伎等东亚传统戏曲形式，作品风格鲜明，语汇独特。演出时间：12月14日至15日。

　　打造国内首个“零碳”戏剧节   开启上话“绿色剧院”计划 

　　在碳绿公司的协助下，上海话剧艺术中心决定自2013年中期启动为期三年的“绿色剧院”计划，检测剧院运营时所产生的碳排放量，并通过相应的碳信用采购，使整体的碳排量达到“零中和”的效果，并支持边远地区的环境发展。在此过程中，碳排放量及碳信用采购的数据都将通过联合国认可的第三方机构获得认证。据此计划，2013上海当代戏剧节将成为上话首个实现“碳中和”的大型项目，这也将成为国内第一个达到环境友善的零碳戏剧节。

　　“碳信用额”是一种计量单位，其概念产生于2009年哥本哈根气候峰会，每个信用额相当于一吨未被排放到大气中的二氧化碳额度。机构或企业通过增加能源使用效率或减少污染开发等方式获得碳信用额度，并在通过联合国及其认可的组织认证后，进入碳排放交易市场。发达国家或高污染企业通过向发展中国家或经济落后地区的机构/企业购买碳信用，达到自身的减排目的，同时也协助了后者的环境保护与发展。

　　虽然不属于高污染、大能耗企业的范畴，但上海话剧艺术中心期望通过绿色剧院计划及碳中和的举动，提升剧场内外的环保意识，鼓励员工及观众从身边入手，增加资源的重复利用、减少能耗的使用排放，为绿色环境贡献自己的举手之劳。