《环太平洋》热映 论中国科幻片路在何方（一）

http://www.chinawriter.com.cn 2013年08月09日17:06 来源：星云网

讨论中国能否拍出好的科幻片，首先要从什么是好的科幻片谈起，问题不能只提一半

　　【漫谈优质科幻片】

　　《2001太空漫游》《人工智能》《攻壳机动队》《第九区》《普罗米修斯》《遗落战境》《猩球崛起》《云图》《天外魔花》《π》《瓦力》

　　话题一：好的科幻片——“创造论”、“反宗教”、渺小的人类

　　李小飞：说到科幻片，首先就是《2001太空漫游》，它的影响太大了，不管是小说还是电影，刘慈欣(《三体》作者)曾讲过，所有电影都是对这部小说的拙劣模仿。从电影来说，它是一个乐观美好、光明向上的故事，最后主人公进化了，成为了“星孩”。

　　电子骑士：这与小说不一样，小说的结尾是星孩回到了地球，引爆了核弹，短暂的黎明照亮了地球，他很快把核污染给清除掉，下一步怎么办他没想好，但他有的是时间。这个结尾特别牛，比电影更黑暗，原来的文明已经不值得留恋了。

　　奇爱博士：我近几年更感兴趣的是《第九区》这部电影，它不落窠臼，在科幻中加入了电视纪录片的元素，而且有针砭现实的意义，因为南非的种族歧视很严重，这部电影与族群的现实又很有关系，不仅有科幻片的快感，也反思了当下，而它的投资只有3000多万美元。

　　摩西不夜奔：我比较喜欢那种探索人类起源和终极命运的电影，比如《超时空接触》，　它讨论了科学与宗教的矛盾。提到《2001太空漫游》，亚瑟-克拉 克的小说中写，人到了月球之上，希望探索文明遗迹，却发现了其他更先进的文明遗迹，在等待人类发现，如果人类进化不到这个程度，就不会发现它，这种想象力 是非常牛的。近年的《普罗米修斯》也很不错，完全提出了另一种想法——人类是由某种“工程师”制造的。

　　电子骑士：现在纯科幻片越来越少，为什么大家那么喜欢《普罗米修斯》？因为它是一个不玩那么多花样的硬科幻片，不谈什么爱情，惊悚元素只是辅助。它最惊悚的不是“异形”，而是它告诉你上帝不存在，人类的起源不是上帝创作。

　　李小飞：而且不是上帝存不存在的问题，而是上帝很坏。

　　电子骑士：对，上帝是外星人。

　　李小飞：基本上好的科幻片都是“创造论”，《2001太空漫游》也是如此，生物虽然是“进化”的，但智慧是外星生命体给创造的。

　　电子骑士：今年的《遗落战境》也很不错，有真的纯正的情怀，想呈现一个未来世界的样子，有新的想象和设定，而且它的落脚点非常小，就是一个人在孤独地生活，想回到人类社会中去，好久没有人拍这个了。至于其中的伦理问题，不能太较真。

　　摩西不夜奔：大部分科幻片还是比较娱乐化的，比如《猩球崛起》，其实在七十年代拍过五部《人猿星球》，比《猩球崛起》深刻多了。

　　李小飞：像中韩合拍的《大明猩》，在特效上已经非常好了，和《猩球崛起》没什么区别，但整个思想内容就完全是一个热血、小白的电影。

　　电子骑士：《猩球崛起》讲的是种族矛盾，群体觉醒，实际上是英雄率领族群反抗人类的故事，和《阿凡达》有点像，但《人猿星球》讲的是人类与另一种生物的命运对抗。

　　李小飞：其实原著小说里，是人类在提高猩猩的智力，让它们成为自己的奴隶，结果人越来越退化，猩猩智力越来越高，把人类给推翻了，更有警示的意义。而现在《猩球崛起》可能更符合如今的时代。

　　《云图》也是如此，人类总是最懒的，总想要奴役别的生命，创造别的东西来为自己服务。

　　科幻作家王晋康曾在小说后记里提到，当年中国有人提出一种说法，用人的精子和母猿的卵子结合，杂交出一种低智商的人类，让他们去干活，真的是“无知者无畏”。当然这也是人的本性，总想找一种可以替代自己劳力的方法。

　　兰波：雷德利-斯科特监制的新版《天外飞花》和《地球上最后一个人》，这两个都是成本不高，但效果很震撼。

　　李小飞：老版的叫《天外魔花》，反映了冷战时期美国人害怕共产主义洗脑，讲的是外星孢子飞过来把人类一个个洗脑，变成僵尸，最后最坚定的反抗者也被传染了，非常震撼。

　　兰波：还有达伦的《π》，宇宙中的各种常数都被写成科幻故事，这个片子里讲的是一个神秘的数，可以预测一切，这很启发我，片中的人物关系并不复杂，但风格上观念上能震住人。

　　奇爱博士：有一部电影也非常不错，就是《别让我走》，改编自作家石黑一雄的小说，和我们想象中的科幻不一样，是个忧伤的文艺片，几乎没有特技，但它以理念制胜，讲的是复制人的故事，反映的是人性情感。

　　电子骑士：它很有意思，避开了很多科学的讨论，而是讲人的感情，复制人能否有感情，对待短暂的生命如何看待。

　　奇爱博士：像《瓦力》这种作品，也是把机器人写出了人的情感，用电影化的手法，把机器人之间的感情写得非常感人。

　　李小飞：它也向《2001太空漫游》致敬了。科幻电影很重要的一个主题也是在探讨生命，人总认为自己独一无二，有优越感，但实际上解构之后发现，只要有生命就会有感情，包括《人工智能》也是这样，探讨了生命是什么，它站在机器人的角度讲，机器人也有感情，有母爱。

　　电子骑士：科幻片会打破“人则”原理，人本来是独一无二的，但科幻片会打破这个思路，有时候我们会不好接受，一般的电影里都会讲你很重要，你对周围的 人很重要，甚至对宇宙都很重要，但科幻电影里，你和别人没有区别，你在宇宙中其实非常微小和无关紧要，有可能你的行为还是受控制或预先安排好的。《瓦力》 里经常有这样的镜头，瓦力可能一开始觉得自己很独特，一看其实一堆都是这样的瓦力，就觉得很震惊。这些都是告诉你，你不是独一无二，都是别人赋予的。

　　李小飞：你想，人类争论了那么久，才承认了“地球不是宇宙中心”、“地球围着太阳转”。《银河系漫游指南》里特别有意思的是，这边正在强拆别家的屋子，结果宇宙工程队来了，说“地球要被拆了”。你会发现你没有什么了不起的。

　　还有一点，好的科幻电影是反宗教的，宗教会把人无限神圣化，《人工智能》告诉你，人性没有任何神圣可言，《攻壳机动队》探讨上帝造人，人造机器，《普罗米修斯》则是把旧神推翻，连造人的上帝都质疑了。这些电影宗教一定是不喜欢的。

　　兰波：这其实是延续了文艺复兴以来的科学和宗教之争，延续了世俗对宗教的反抗，一直在争论“我们从哪儿来，到哪儿去，宇宙如何形成，意识的最深处是什么”，而目前两者都解释不了。

　　《星际迷航》是带门槛的科幻电影，没有与成长相同的阅读积累，接通它的命脉会吃点力

　　话题二：科幻有“粉丝文化”门槛，中国观众更爱“无门槛”大片

　　奇爱博士：科幻片领域有一个特点。以《星球大战》为例，这样的系列在电影产业上有非常大的影响，更重要的是产生了“星战文化”，一些“星战迷”会对这 个系列做个性化的阐释，把主线以外的部分生发开来，形成一个网状的体系。甚至有粉丝专门拍了科幻片，来批判卢卡斯，认为他在前传中拍的一些图像与自己的想 象不一致。

　　胤祥：科幻有一个粉丝圈的问题，《星际迷航》这种电影，其实中国观众都在瞎看，它其实是拍给极客粉丝看的。而且，对于科幻片圈子来说，圈内认可有时候没什么意义，它不一定提供票房。

　　电子骑士：就好比西部片的影迷看的是老片范儿，不需要你玩新的，一定都是老梗，《姜戈》也全是西部片老梗，《大地惊雷》好看，也是因为有老片范儿。但科幻片一定需要新梗，别人玩儿过的东西你再玩儿，就没意思了。

　　比如《变形金刚》，虽然内核就是机器人大战，但是新梗在于和美军最新式的武器联系上了，这就是新梗，车全是新的。

　　一般的观众就希望，能有点意思，但又别有太多门槛。《星际迷航》就是一个有门槛的片子，《超人》为什么票房不好，它也是有门槛的，超人在超级英雄里是 特别没劲的一个，没有任何武器，打起来也不好看。而我们的观众喜欢看蝙蝠侠，因为他是个高帅富，有武器，很神秘，钢铁侠也一样。

　　像《环太平洋》在普通观众眼里，也是没有门槛，记得该片还没有大肆宣传的时候，我在微博上发了片中机甲的图，是一些都没有上色的概念图，结果一下子被疯狂转发，我就发现这种设定特别受欢迎，有的人都不知道这是什么，就觉得特别神，就问这是什么片子里头的。

《大气层消失》虽然是儿童片外壳，但至今一直将其拉入国产科幻片的领域讨论

　　【中国的科幻片之问】

　　

　　话题一：中国过去有科幻片吗？

　　《十三陵水库畅想曲》《珊瑚岛上的死光》《大气层消失》《错位》《魔表》《毒吻》

　　奇爱博士：1958年有一部神奇的电影《十三陵水库畅想曲》，金山导演，田汉写的同名话剧，都是进步人士，但在“大跃进”的极左时期也拍了这样一部电 影，当时是周恩来表示要拍点有艺术性的纪录片，结果传来传去拍成了有技术性的艺术片，这部电影有两段，前段是当下题材，挖水库，后段是展望几十年后的未 来，变成科幻题材。

　　赛人：改革开放后第一个中国科幻片是《珊瑚岛上的死光》，其实是个反特片，广播剧改编的。

　　电子骑士：这部电影当时拍的时候完全没有任何特效，都是“土法上马”。

　　赛人：比较有名的还有冯小宁导演的《大气层消失》，黄建新导演的《错位》，讲机器人的。此外，还有《魔表》等等。

　　电子骑士：记得还有一部《毒吻》，一个小男孩本身带毒，一和人接吻，对方就死了，他喜欢上一个女孩，结果一热情一接吻，女孩也死了，他就很绝望地离开了人类社会。电影的外壳是讲环境污染的。

　　话题二：中国为何缺乏科幻片？

　　吃不透科幻符号，不敢往后想

　　电子骑士：为什么《机器侠》看似科幻片，实际上却不是呢？其实完全可以用符号来区分，比如一个人拿着枪去打坏人，就是西部片，符号是枪；一个人拿着一 个魔杖，发着光去打坏人，那就是魔幻片；如果是拿着激光枪去打坏人，即使拍得不好，也可以说是一个科幻片。但是《机器侠》里，符号用得不对，虽然拿着激光 枪，但是打人的感觉完全跟拿魔杖打人一样，不遵循激光枪开枪的感觉，激光到处拐弯，也不知道为什么就打中了。这种符号体系是不清楚的。

　　咱们就是没有把这种符号体系吃透。而人家可能早已经玩儿尽了，所以可以搞混搭，比如《牛仔大战外星人》，不过结果大多也不太好，让人觉得不伦不类。

　　奇爱博士：像《十三陵水库畅想曲》里有个情节，“大跃进”中种出了一种“百果仙树”，一棵树上能长一百个果子。我们之所以缺乏科幻精神，正是因为我们的科幻想象都建立在科学无法解释的事上。

　　兰波：中国不光是技术上的问题，最关键是观念上的问题，本身对科学认识不够，对反证的认识不够，质疑精神也不够。欧洲是继承中世纪的理性思维，有惯性在里面，而中国只有少数的科幻作家和知识分子有质疑精神和理性基础。

　　电子骑士：中国有“幻”没有“科”，“幻想”是有的，比如嫦娥奔月，比如飞檐走壁，但科学是实证精神，比较缺乏。

　　李小飞：科幻小说包括的一是科学，二是文学，更重要的是社会学。人类社会形态的形成是科学技术决定的，每一种科技的出现都深刻地改变了社会形态，科幻小说是预言未来科技对社会的改变。《攻壳机动队》就将未来人的大脑无限扩张，出现一种新的社会形态。

　　而中国，这一点是无法也是不允许你想象的，刘慈欣的小说里讲，二百年后，中国还是共产党执政。中国要拍科幻片也有很大一个问题，你拍两百年之后的中国，是个什么政体呢？这就难住你了。

　　奇爱博士：中国人不敢往后想，这是一张无形的大网，举个例子，《富春山居图》，第一个镜头看，是一个未来的科幻电影，到最后人民警察一出现，所有科幻 感都消失了。我们不敢往后想，一个无政府主义的世界，像《云图》当中的首尔，他们就可以这么想，但你敢想北京是那样的吗？

　　电子骑士：《逃离洛杉矶》里，洛杉矶一片混乱，美国人把这个城市都放弃了，但在我们这里就不能这么设想，因为北京一定会繁荣昌盛的，一想就是交通发达、高楼林立等等，很儿童化的想象。

　　另外，商业片的现实因素也会影响中国的科幻电影，比如现在“少女向”很流行，要求作者往这方面走走，就会受很多限制。我见过很多想做科幻剧、科幻动画 片的编导，他们会说，拍得太硬，观众也看不懂，有人就说，想拍一个人上班的时候突然就隐形了，结果看起来要不就像一个鬼故事，要不就是一个很普通的上班族 的故事，把科幻特质都给丢了，两边不靠，两边不讨好。

　　这是做科幻的其中一种陷阱，另一个就是特别硬，做成极客的那种，标榜自己是真的科幻片，但市场很难接受。这两种极端都需要平衡。

　　毕成功：有三点原因，第一，从科幻文学上来说，作品质量与国际上相比还有差距，若以《三体》为高水平的标准，那么能达到的并不多；第二，审查制度所 限，审查要求电影内容必须有合理的科学解释和司法解释；第三，类型片基础薄弱，近年才刚刚有了合格的喜剧片、惊悚片这样的简单类型，基础类型片都未拍好， 何况复合度最高的科幻片呢？从技术上讲，好莱坞电影业是高新产业，《变形金刚》与美国军事紧密结合，卡梅隆的特技都是科技方面的提升，这些我们都差距太 大。