《仙媛》颇具东方韵味的芭蕾

　　6月8日，柏林芭蕾舞团在国家大剧院首演了此次访华之行的第二台剧目――经典芭蕾舞剧《仙媛》。与之前两天《芭蕾精品荟萃》中一个个让人过瘾的短小精干的节目不同，《仙媛》则彰显出舞团在古典大型作品领域的造诣。

　　《仙媛》这部作品是柏林芭蕾舞团的“独家大戏”。首演于1843年的原版《仙媛》早已失传，仅有25分钟音乐和几张古董版画留存于世。2010 年，柏林芭蕾舞团艺术总监马拉霍夫将该剧进行了“考古式”的复排，重新搬上了舞台，才让这颗“沧海遗珠”又重见天日，目前世界上能够演出完整版该剧的仅有 柏林芭蕾舞团一家。

　　华丽的盛装舞蹈场面变幻无穷，是这部舞剧的一大看点。舞剧《仙媛》讲述了一个发生在古老东方古国的故事：阿哈迈德王子厌倦了后宫充斥着享乐的生 活，向往一份能够满足一切的纯洁爱情。在鸦片的作用下，他来到了仙境中与超凡脱俗的仙媛相恋。然而他对仙媛的爱恋却引起了他最宠爱的女奴诺玛哈尔的嫉妒， 最终为王子引来杀身之祸。首演当天，饰演仙媛、王子和女奴的分别是中村洋子、米夏埃尔・卡尼斯金和比阿特丽斯・诺普三位首席演员。他们精湛的技巧和细腻的 演绎为这部舞剧增色不少。特别是日本演员中村洋子所演绎的“仙媛”，优雅娴静、温婉内敛，彰显出东方舞者的独特内涵。

　　在《仙媛》的舞蹈编排中，能够充分体现出马拉霍夫对于古典的深深眷恋和才华横溢，舞蹈编排结构严谨、动作华丽、队形变化丰富。舞蹈在这部舞剧中 占了相当大的分量，剧中包含了大量纯舞蹈的段落，相较于其他经典舞剧而言，戏剧表演的成分所占比重大幅减少，因此观赏起来十分过瘾。无论热闹宏大的群舞， 还是精巧优雅的双人舞，都令人赏心悦目。由于其东方古国的背景，剧中很多动作也在芭蕾舞姿的基础上进行了演变，更具东方韵味。剧中一段仙媛、王子和女奴的 三人舞编排十分巧妙，可谓神来之笔。现实中的王子与女奴和虚幻想象中的仙媛“隔空而舞”，虽然动作相互交织，却仿佛看不见彼此的存在，天马行空的想像力凸 显出19世纪浪漫主义时期的特色。