小剧场话剧的以“小”见“大”

　　中国小剧场话剧的发展需要摆脱某些困境与矛盾，小剧场话剧的构想与策划应该注重“以小见大”的演出效率。

　　小剧场话剧的创作应以小空间见出大社会、以小制作呈现大格局、以小投入搅动大市场。

　　小剧场话剧惯以小空间呈现出其反映生活的快捷，虽然由于“小”的特性，常常反映生活的一枝一叶，但是创作者应该努力通过小空间见出大社会，在对于现代生活的了解与思考中，寻找新的角度、思考新的问题，而不仅仅满足于构想一些小笑料、拼凑一些小段子，应该在丰厚的生活积累中寻找某些生活的“结”，在具有生活内蕴和质地的“小”中见出大社会，在注重娱乐消遣性中挖掘人性内涵、强调精神追求。例如小剧场话剧《活性炭》，讲述的是山西某矿退休厂长董雄山到上海治疗心脏病，儿子董米雪向父亲隐瞒了与陈子来离婚的事实，董雄山寻找33年前错误地划清了界限的恋人梅映雪，当面表达愧疚与忏悔，使董米雪与陈子来重新思考自己的情感的故事。剧作在两代人的互相映衬中，有着深邃的历史蕴涵与情感反省，具有震撼人心的“大”效应，在《带陌生女人回家》一剧中，失去亲情、友情和爱情的女孩小雪假扮大林的女朋友去见身患绝症的大林父亲，在大林一家人的真诚关爱中融化了内心的冷漠，回归到人性的真诚与温爱。该剧有着现代人对于朴实情感的追求与期盼，具有“小”中见“大”的真诚。

　　小剧场话剧以小制作呈现出其艺术上的追求探索，人们往往将探索性、先锋性归于其特性之一。《绝对信号》《母亲的歌》《车站》《野人》《恋爱的犀牛》等都成为先锋剧作的代表作，无论是运用电影“蒙太奇”手法，还是使用时空倒错的叙事方式，抑或采取角色心理情感外化表述角度，这些作品都突破了话剧传统的表达方式，呈现出在艺术上的实验与探索。但在当下商业化大潮的压力下，一些小剧场话剧弱化了艺术上的实验与探索，在迎合市场、讨好观众的策略下，小品式的戏谑、无厘头的搞笑、夸张式的恶搞等，充斥着小剧场话剧的舞台，不仅降低了舞台的品味，也鄙视了观众的欣赏水平。

　　在小剧场话剧努力赢得市场的过程中，国有院团、民营剧社、戏剧工作室、独立制作人等纷纷进入小剧场话剧的创作与演出。小剧场话剧要完全可以搅动大市场，首先应该有创作的精品意识，在精心创作剧本、遴选演员、排练剧作过程中，打造寓教于乐的精品力作，以剧作本身的艺术感染力吸引观众，如《哥本哈根》在三个灵魂的聚会中，回眸战争与历史、死亡与真实。如《晚安，妈妈》中间歇性癫痫病患者杰西企图自杀摆脱痛苦，母亲用了整整一夜来说服女儿珍惜生命，表现出社会弱者是生存还是死亡的重大主题。这些小剧场话剧都给了小剧场话剧创作以启迪。在舆论宣传中，要扩大优秀剧作的影响和声誉，从而搅动演艺大市场。其次，在推行制作人制基础上不断完善小剧场话剧的制作模式和演艺方式，努力提升剧目的艺术质量和经营业绩，让编导与演员全身心投入创作过程。再次，拓展小剧场话剧的演出空间并扩大其影响。由于小剧场话剧演员少、空间小的特点，在舞台空间方面适应性比较强，除了在设定的演出场所演出之外，小剧场话剧可以下工厂、进学校、到农村，在拓展演出空间中，赢得更大的演出市场。