内心深处要有一片童心角落

　　在儿童影视剧创作的困惑面前——

　　内心深处要有一片童心角落

　　儿童是国家的未来和希望，儿童影视剧则是孩子们在成长历程中最为直接的精神文化食粮。新时期以来，尽管国产儿童影视剧创作数量逐年递增，也不乏 一些成功的优秀作品，但总体上质量参差不齐，上映难、缺关注，收视率、上线率低等现象，已经成为不争的事实和瓶颈。这些痼疾的持续存在，致使儿童影视剧难 以满足我国3.7亿儿童的情感诉求和文化需求，导致儿童影视剧创作与儿童接受间新型对话的严重缺失。

　　应该看到，近些年来，儿童影视剧创作付出了很大努力，比如电影，创作者们的努力诚意是明显的，但最终能够进入院线并受到少儿观众欢迎的作品并不 多，特别是能让小观众们记住的儿童影视剧典型人物更是凤毛麟角。想当年，《宝葫芦的秘密》《小铃铛》《小兵张嘎》《红孩子》《鸡毛信》《闪闪的红星》等儿 童故事影片，以及《黑猫警长》《小龙人》《十三天假日》《好爸爸坏爸爸》《嘿！小海军》等儿童电视作品，曾经深受少年儿童的欢迎，使他们在观看影片的同 时，潜移默化地受到爱国主义和革命传统教育。但如今的儿童影视剧变得如此稀缺，即使不多的一些作品也难以在孩子中间找到“知音”。

　　中国是世界电视剧第一生产大国，平均每天生产电视剧40集，但真正拍给少儿观众看的却屈指可数，能赢得小观众好感的更是寥若晨星。在完全市场化 的影视生产语境中，“不赚钱”是儿童影视剧极度匮乏的直接原因。情景喜剧《家有儿女》是近年来颇受关注的一部儿童剧，它的成功给儿童剧创作带来一抹亮色。 之后，三部儿童情景喜剧《无敌三脚猫》《万卷楼》和《乐活家庭》相继问世。这些活跃于市场上可以归类为儿童剧的作品均以孩子为主角，展现他们的生活，将孩 子与父母之间行为方式的差异和彼此微妙的沟通障碍设计为喜剧元素。

　　然而，从本质上看，这样的儿童剧，其实更符合成年人的欣赏趣味，成年人喜欢写实的东西，而孩子们往往醉心于超越现实，童真的世界里充满了幻想。 《小龙人》讲的是几个孩子在家长面前为小青龙守护秘密，跟着它上天入地去冒险的故事。儿童电影《小铃铛》《宝葫芦的秘密》《霹雳贝贝》等，也是充满着超越 现实的幻想。儿童影视作品的创意需要离开地面，带有一点幻想，这样更符合孩子们的审美习性，更能吸引小观众们。

　　从计划走向市场，成人影视剧在蓬勃发展的同时，无形中却冷落了儿童影视剧。儿童影视创作与传播不仅没有进展，反而是“王小二过年——一年不如一 年”。在艺术生产以市场需求为前提的背景下，影视行业为了生存，越来越重视上座率、收视率。有人不无反讽地说：“拍儿童剧特别容易得奖，因为没人拍。”儿 童影视创作与传播之现状，恰似当今农村很少有青壮年人再种地而更愿进城抓现金一样，用业内人士的话说：“基本没人拍了，卖不出去。拍儿童剧一定要从孩子的 角度，不要想大人也能看。大人能看、小孩也能看的太难弄了。”为此，业界人士也有话说：“拍儿童剧特别辛苦，为了配合小孩表演，导演恨不得蹲着、跪着拍。 剧本也不好写，弄个10分钟的儿童剧就别提有多难了，而且在业内，人家一听说你是做儿童剧的，就觉得没文化，特幼稚。原来有很多大作家给我们写剧本，后来 都不爱费劲了，也少有专家研究这块”。

　　儿童影视剧匮乏的根源，除了上述原因，还在于想象力的严重缺失。现在，能放下身段像孩子那么纯真地想问题且富于创作力的编剧，打着灯笼也难找。 这是因为，不少职业编剧都是经过市场历练的，历练的过程会变得熟练且理解行业规则，但珍贵的创造天性恰恰是在这个过程中被泯灭了。有人曾试图在网络写手、 年轻人中寻找新的儿童影视编剧人才，但由于利润关系，收获甚微且希望渺茫。

　　面对市场和收视率的压力，是为儿童还是为成人做影视，关系到制作单位和个人的生存与利益。现在，影视创作的话语权或遥控器是掌握在成人手中的。 一些取悦成人的儿童剧曾经打着“寓教于乐”的旗号，现在则不得不更多地考虑儿童们的特殊审美诉求。正如有的专家指出的：“别以为现在的孩子傻，他们一眼就 能看出那点心思。中国的儿童剧拍得太弱智了，孩子会想，你越取悦我，我越不爱看，你越想教育我，我越不爱看。”因此，如果真正为孩子们着想，儿童剧创作就 必须要有一颗童心，就要不断开拓儿童艺术想象力的空间与可能，就不能让传统思维定势或市场这只无形的手牵来拽去。

　　总之，儿童影视剧的希望在于编创与传播的通力合作共同发力，在于儿童文艺想象力的空前释放，更需要全社会的理解、支持、鼓励、推动。与其年年 “六一”为孩子苦苦寻觅儿童影视剧作品，不如寄希望于创作、传播、管理等等环节在内心深处留有一片童心的角落。不能仅仅听任市场规律制约，不能用旧的传统 模式创作儿童影视作品，要在多个层面不断加大儿童影视剧原创的力度，极大丰富儿童影视文艺作品的内涵，切实为广大儿童观众提供更多更好的影视文艺佳作，以 艺术审美的方式，为祖国的未来与希望奠定坚实的思想文化基础。（周思明）