唐·德里罗的2012年

　　唐·德里罗是美国当代最优秀的小说家之一，常被冠以“后现代派小说家”、“20世纪的狄更斯”、“最犀利的千禧美国的文化解剖家之一”、“另一种类型的巴尔扎克”等称号。在40多年的写作生涯中，德里罗涉猎不同文学体裁，其创作多以反映后工业时代的美国社会和生活为焦点，尤为关注美国当代的社会文化状况、大众媒体、消费文化、科技发展、意识形态等对人的行为、思想、心理和情感等各方面的影响，并通过写作来呈现作为作家对当代艺术美学的反思。几十年的文学创作生涯中，德里罗共创作了15部长篇小说和4部剧作，一部短篇小说集、一个电影剧本，发表诸多短篇小说和散文。进入新世纪，德里罗创作了4部小说《身体艺术家》《大都市》《坠落的人》和《欧米伽点》，获得三项文学奖：“2009年共同财富杰出服务奖”、“圣· 路易斯文学奖”(2010)、“索尔·贝娄笔会奖”(2010)。进入第二个10年，他在2011年出版了第一部短篇小说集《天使艾丝美拉达》。2012年，德里罗不仅在文学领域硕果累累，在小说电影改编、戏剧舞台等方面也开辟了一片新天地。

　　《天使艾丝美拉达》一经出版，即获得2011年美国“短篇小说奖”第二名，并于2012 年3月21日在纽约新学院大学举行了授奖仪式。该奖项设立于2004年，专门奖励一些作家的优秀短篇小说集，要求小说必须用英语撰写，而且是在当年之内由美国出版的小说集。10月17日，德里罗获得“卡尔·桑伯格文学奖”。该奖是由芝加哥公共图书馆和芝加哥公共图书馆基金会共同授予颁布的，主要授予对当代社会文化的“公众意识”产生重大影响的作家作品，通过评选肯定这些作家在文学界的突出贡献。之前获奖的美国作家有托尼·莫里森、汤姆·伍尔夫、约翰·厄普代克、乔伊斯·卡罗尔·欧茨、库尔特·冯内古特、大卫·麦库卢等，以及电影评论家罗杰·伊伯特。英国作家萨尔曼· 拉什迪2009年也获此奖项。此次德里罗因《白噪音》和《地下世界》的影响力而获奖。

　　德里罗在2012年还与电影进行了第二次全面接触。德里罗在上世纪 90年代初曾创作了电影剧本《第6场》，但一直未出版。之后在2004年，由迈克尔·霍夫曼执导拍成电影，影星迈克尔·基顿、小罗伯特·唐尼等担纲主演。剧情围绕历史上著名的1986年世界棒球锦标赛和一个纽约剧作家的一天而展开，虚实结合，反映了一种对个体与公众的历史关系和美国棒球的拜物教倾向的反思。这是德里罗电影剧本成为影像现实的第一次尝试。

　　2012年4月《大都市》被改编成电影，这是德里罗小说改编电影的第一次“触电”。尽管之前《天秤星座》和《地下世界》都曾被选中计划拍成电影，但都未果。此次则可说是一次成功的“触电”。影片由加拿大导演大卫·柯南伯格拍摄完成，入围了2012年5月“戛纳电影节”的竞赛单元。影片由加拿大、法国和意大利三国联合制作，是典型的跨国大制作剧情片。据相关报道称，影片的拍摄彰显了大卫·柯南伯格的典型风格，将性欲、幻觉、奢靡、血腥等因素杂糅，巨大的视觉冲击和心理暗示给观众带来双重感受。

　　德里罗与电影的渊源远不止如此。他的青少年时期正值美国电影事业发展的黄金时期，因此影像以及影像意识对他的创作有很大的影响。德里罗在一次访谈中曾坦言：“整个60年代我都是一个非常热衷的电影迷。那是我个人看电影的黄金时代：英格玛·伯格曼、米开朗基罗·安东尼奥尼、让-吕克·戈达尔，还有其他一些导演的电影都是我最喜欢的。”电影对德里罗的思想和认知产生了很大影响，这些影像经过时间的积淀，浓缩进德里罗的创作中，形成了独特的艺术魅力和美学思想。进入21世纪德里罗对影像的文化呈现更加关注，他的作品《身体艺术家》《大都市》《欧米伽点》都与电影、视频、影像有着极深的关系。

　　2012年7月，德里罗的独幕剧《代表雪的词》在欧洲首映，且作为第六届伦敦文学艺术节的一部分上演。该剧导演杰克·麦克纳马拉之前曾导演过德里罗的另一部戏剧《瓦尔帕莱索》。此次《代表雪的词》成为文学节上最引人注目的表演，主要讲述了一位现代朝圣者与一个自我放逐的学者之间的遭遇，其中的台词“世界，这是我们压倒一切的主题”给观众留下深刻印象。这个独幕剧的成功上演，也充分说明了德里罗在欧洲文学艺术界的影响力。

　　德里罗在创作、奖项、电影改编等方面取得的发展和突破，为学术界的研究批评带来许多新的主题。美国“德里罗研究协会”在此基础上召开了2012年德里罗学术研讨会，将“德里罗研究”推向了更加多元的发展阶段。此次会议从德里罗与戏剧家、电影、美国笔会中心等的关系，以及德里罗创作中的艺术家形象、神秘性、短篇小说、历史化书写、语言等不同主题，进行了多层次、多视角的研究对话。在创作上德里罗依然孜孜不倦，2012年4月电影《大都市》首映时，德里罗在采访中透露他目前正在创作第16部小说，这部小说又是一部有关影像的创作——“主人公花费很长的时间在宽银幕上观看电影脚本——一段灾难的影像资料”。(张瑞红)