中芭《创意工作坊》更加自信满足

　　跳芭蕾的人很难接近，寡言少语，全世界都一样。她们从来都存在于自己的天地里，跟中芭打交道十几年，真正能够对上眼、说上几句话的几乎全是功成身退进入教学或者管理层面的人。这也让他们在世人面前显得几分神秘感，你只能看到他们优雅的舞姿，却无法看到他们的内心世界。

　　上周五，在天桥剧场一年一度的中芭《创意工作坊》如约而至，在演出前的酒会上，创意团队的舞者同时也是创作者张镇新向我热情地打招呼，紧接着另一位舞者、编舞王琪从我身边经过时也投来热情的目光，眼神中充满了自信和满足，像是换了个人，让我颇有些受宠若惊。

　　看过前三届显得稚嫩生猛但充满朝气和活力的作品展示，一下子就会发现经过四年的历练，中芭这些以古典芭蕾为生的年轻人正在迅速发生着转变，这台以“温故知”为主的节目，虽然大多数都是往届作品的翻新打磨，但思想性、舞蹈语言的表达都已经越来越成熟了，除了《大红灯笼高高挂》编舞王新鹏的《天鹅湖》中的双人舞《王子与白天鹅》是成熟艺术家基于古典和现代芭蕾的沉稳之作以外，年轻的中芭艺术家们更加关注的是当下平凡的身边生活，接地气，能够即刻引发现场观众会心的喝彩声。

　　张镇新的《天黑请闭眼》在经过打磨翻新之后，变得更加刺激，他个人街舞式的炫技刺激得满场尖叫声，几位女演员的酷劲儿已经不是当初装出来而是融入骨髓发散而出的感觉。王琪、邢亮的《你是谁？》和费波的几个作品都让人印象深刻，尤其是双人舞《曾经》，用一个枕头做道具，虽然在视觉上不入传统的审美，但他所表现的当代年轻人之间纯真的爱情和背离的痛苦，同样引发了年轻观众的激烈回应，那个《曾经》似乎每个人都曾经过……

　　雾霾版《波莱罗》应该算是费波的精彩之作甚至惊世之作，拉威尔的这首旋律重复节奏不变的舞曲，在这里被赋予了全新的含义，费波以“末世”般的灰霾和病态的人群追逐“最后一枝”红玫瑰，最终进入癫狂境地，来嘲笑今天物欲世界的可悲。不仅能够引发观众的共鸣，更能够引发人们深思。

　　近年来，越来越多的世界顶级芭蕾名团在带来古典芭蕾的同时，都会带来一台现代作品集锦，我们常常为此而羡慕嫉妒恨，因为我们的芭蕾舞团只会跳古典芭蕾，更不要说青年舞者参与创作了。连续四年的中芭创意工作坊让我们看到了希望，它不仅将成为中芭与世界名团“对话”的“本钱”，更将成为中芭舞蹈家们在世界同行面前展示和对话时自信的“本钱”。四年《创意工作坊》的自由创作，正在让创作者们拥有并且不断提升着他们的艺术自信。唯一遗憾的是，《创意工作坊》的购票观众依然稀少，真心希望这样的一台节目也能登上一年一度的大剧院舞蹈节，与来自世界各国的当代舞蹈艺术竞相绽放。