焦晃：戏剧可以承载更多思想

焦晃

　　第23届上海白玉兰戏剧表演艺术奖颁奖晚会将于今晚在上戏剧院举行，而最终的得奖名单也将揭晓。作为本届“白玉兰”特殊贡献奖获得者，著名表演 艺术家焦晃昨日登上第9届上海白玉兰戏剧艺术论坛，以《戏剧理想和戏剧人生》为题，畅谈了自己从艺六十年来的创作演出、心路历程。焦晃言道：“最初考戏剧 学院的时候，我不知道戏剧是什么，几十年后，我才明白戏剧是人们把握世界的一种方式，要感召人们以更积极的态度面对世界；戏剧也是一面镜子，让人更清醒的 认识生活和自己，去掉盲目性，激发自觉性。”

　　小剧场可以有更多作为

　　论坛上，焦晃从他的初中时代开始，讲述了自己的戏剧人生历程。当时还是一个顽皮孩子的他，因为一次在班上念课文，被老师发现了潜力，于是推荐他 去学校社团演戏。从此，焦晃踏上了戏剧之路，开始了“庄重的舞台艺术生涯”。高中毕业后焦晃考入上海戏剧学院。“这些年，很多人以为我是北京演员，其实我 出自上海戏剧学院。”

　　焦晃对上戏、对上海充满感情。确实，上戏的学习生涯确定了焦晃的艺术审美准则。他曾受教于前苏联专家叶·康·列普科普斯卡娅，至今记得第一天上 课时，列普科普斯卡娅就送给学生们一堆巨大的积木，让大家展开想象做游戏。这让他感悟到：“演戏不为观众而存在，要为对手存在；就像小孩玩积木做游戏—— 他们是多么地真诚啊。”

　　从艺60年，焦晃一直坚持着自己的戏剧理想：“既然要干这个事，就要负责任。”对于如今舞台上琳琅满目的小剧场话剧，焦晃觉得小剧场戏剧可以有作为，未必就非得是结婚离婚那点事儿，“舞台应该可以传递更多信息，戏剧也可以承载更多思想。”

　　若不演戏就没有快乐

　　因主演莎士比亚的《无事生非》和《安东尼与克莉奥佩特拉》，焦晃赢得了“莎剧王子”的美誉。的确，他尤其钟爱莎士比亚戏剧，认为莎剧有一种特殊 的形式美。2012年，焦晃再次将《安东尼与克莉奥佩特拉》搬上舞台，论坛上，他翻出该剧的宣传单页，朗读起亲笔写的前言：“莎士比亚自历史天空高度，热 情表达了他对人自身良好发展的关怀和期望，蔚蓝的天空依旧清澈，他对人类依旧期待……”

　　在普通演员看来，焦晃已然攀登到了一个艺术高峰，但焦晃并不感到满足，因为于他而言，所有的快乐皆源自于舞台。年逾古稀还聚拢旧日同学，在舞台 上再演《安东尼与克莉奥佩特拉》不只为了过戏瘾，而是一种生存需要：“在有生之年希望再演上一两个戏，若不演戏，快乐也就没有了。”

　　对获得本届“白玉兰戏剧奖”的年轻演员，焦晃能给予的建议就是：“扎扎实实一步一个脚印，安心在舞台，希望你们能够有更多创作。”

　　新报记者 朱 渊 文 朱良城 摄