休言泼彩是新路，水法通时八法通——何水法其人其画

　　何水法 1946年8月生于杭州，1980年毕业于中国美术学院中国画系花鸟画研究生班。现为全国政协委员，浙江省政协常委，中国美术家协会理事，中国美术家协会中国画艺术委员会委员，浙江省美术家协会副主席，文化部中国艺术研究院研究生院教授，西泠印社理事，乌克兰利沃夫国立艺术学院荣誉博士，浙江画院国家一级美术师，福建省画院、福州画院名誉院长，杭州师范大学美术学院名誉院长，享受国务院特殊津贴专家。

　　2013年两会期间，初读全国政协委员何水法的画，便被他的《唐寅诗意》感动了。那“飒飒金飙拂素英，倚栏璚朵入杯明”的明艳画面，惟妙惟肖地点染着唐伯虎“秋光满眼无殊品，笑傲东篱羡尔荣”的高旷心情，也生动折射出何水法深厚的学养和物我两忘的绘画境界。

　　画如其人。著名画家程十发赋诗赞叹何水法“青藤梦里画芭蕉，落笔苍茫气自豪”。生活中的何水法本性率真，是个“路见不平一声吼，该出手时就出手”的豪爽汉子。西湖玉泉有株百年紫藤老树曾在夜间被人偷砍掉，何水法心疼得夜不成寐，如同失去了自己的手臂一样。第二天即通过《钱江日报》，强烈呼吁民众要保护西湖的自然景观和人文景观。面对汶川地震、玉树地震等灾难，他先后创作了《国香》《大爱无限》《紫气东来》《春满人间》等作品义卖赈灾，传统文人的良知和社会担当通过这种义举得到了淋漓尽致的展现。

　　何水法早年受业于江南画界名宿陆抑非，交游与刘海粟、谢稚柳、陆俨少、关山月、沙孟海、唐云、程十发、吴冠中等诸位画界大家，命中注定了他跟中国画的缘分，尤其是跟当代中国花鸟画的不解之缘。他初学工笔，远宗徐(熙)黄(筌)，上追宋元，熟驾明清，对陈老莲之用笔，徐青藤之泼墨皆细心研究思悟，从没骨点染到兼工带写，一步一个脚印。“有了工笔的底蕴，再画大写意，就好比黑夜行路有明灯，怎么走也不会迷路(关山月语)”。二十世纪末期始，何水法经过深思熟虑，勇敢地吹响了当代花鸟画改革的时代强音。“万法生无法，无法生有法”。他突破原有画风的束缚，独辟蹊径，“挟风雨雷霆之势，向泼墨、泼彩展其胆力。”其泼墨点彩，追慕青藤、白阳、八大、石涛，“所作大写意气旺神畅，笔墨华滋，浑然天成。墨沈淋漓，潇洒清新，厚实灵动，相映成趣，堪称一家。(谢稚柳)”何水法的花鸟画，以自信、坚强和热情为笔，以中国传统文人的人文关怀为墨，以源自人类本性的上善为水，“一扫传统花鸟画画坛自古多阴柔的旧貌”，使那些花儿，纷纷从传统花鸟画里挣脱出来，根植在何水法厚实的画面中，绽放出它们生命本原的颜色和芳香。画面隐去了传统花鸟画中那些相映成趣了几百年、上千年的石头、鸟儿和虫儿，只有花儿，花儿，那些繁繁密密的璀璨的花儿，那些在阳光里绽开笑靥的花儿，那些意蕴着他创作主体个性饱满精神的花儿。这些花儿，有产自中国大陆的繁花，有台湾一衣带水的相思花，有海外异域的奇葩。既有那寄寓祖国昌盛富贵的牡丹，还有抒写其君子品性的梅兰竹菊，更多的，则是与大自然和谐相依的普通花草。这些花儿，摇曳着自己最灿烂的生命感动，给予了何水法一次次艺术的洗礼。

　　何水法感慨地说，他在去乌克兰考察期间，就曾经遇到过这种震魄慑魂的心灵悸动，终生难忘。在那片充满异域风情的丛林里，突兀地出现了一大片怒放的虞美人，那一望无际的红浪，随风热烈地涌动着。“日出江花红胜火”，何水法一下子想起了江南绍兴，那片美丽富庶文运昌盛的故土。虞美人，因附丽了南唐后主李煜亡国的伤恨，通常会带给文人墨客“一江春水向东流”的凄婉和追惜。这个已经定格在中国经典美学里充满阴柔的愁思意象，却被何水法注入了春华不可阻挡的生命张力，其采用画大画时惯用的全景式构图，“远取其势，近取其质”，使绘画语言结构整体的粗狂、霸悍、雄健与虞美人美艳、柔婉的意象相得益彰。解衣般礴般饱满的创作激情和娴熟的艺术表现手法水乳交融，浩浩正气，勃发成一幅八米长的鸿篇巨制。

　　艺术创作来源于对生活的真实感受。只有拨开了物象浅层的浮云，“对艺术深层的意蕴和内涵有了游刃有余的洞悉与开垦，画家才能站在笔墨语言的巅峰，构建他所感知的艺术天地和精神家园”。为画好牡丹，自1975年始，何水法每三年去一趟菏泽写生采风。每次看到牡丹都像会见自己的老朋友一样。他经常用几年的时间在不同的时节和天气下去观察同一棵牡丹的花容月貌。2005年他又去菏泽赵楼采风，却成了一次对老友悲痛的凭吊：许多他熟悉的牡丹不见了。原来是年前发大水，牡丹被积水淹死了，这些牡丹们的生命已经深深融入到他的艺术生命里啊。三十多年来，他的画夹子里已积攒了数百张比较满意的牡丹写生图。他所作白描牡丹气韵生动，章法各异，笔势圆润，骨体苍劲，非一般常人可比。刘海粟在看过何水法早年在菏泽所画的牡丹墨线画稿后，很是赞赏，作诗回赠：“疮痍满目小楼寒，静极无聊酒瓶干。忽见山东菏泽木，敢遣春色上毫端。”这个当年被刘海粟称赞有灵气的年轻人没有昙花一现，而是在自己对中国画勤奋创作中坚守住自己的精神家园，不断探索，工笔野逸皆通，最终大器晚成。“无论是彩毫细写，或点墨泼彩，他都不是对一花一草只做如实描写，而是观其神态，取其神韵，挖其意境，寻其诗情。因此所作之画，无不尽态极妍，生面别开，逸远疏淡，萧然物外，画中诗意流溢而出，又意在笔先，气势磅礴(谢稚柳语)。”从其《斑斓五色》《霞艳》《金风和煦》《向日葵》《春红》《寒香》《芳溪春韵》等作品，可以清晰地看到，那些同何水法相熟的自由生长的花儿们，已经升华为具有鲜明何氏绘画语言共性的芳韵。

　　何水法对菏泽被淹牡丹的疼惜令我幡然心动，陡然间想起了自己年轻时在古今小说里读到的那个花儿们的守护神——秋翁。秋翁一贫如洗却嗜花如命。他从恶霸张衙内手中买回一棵三年不开花、即将枯死的牡丹，经过细心养护，牡丹居然重现光彩。张衙内闻听此事又惊又羡，图谋霸占秋翁的花园，因秋翁不肯，便勾结贪官以妖法惑众为由将秋翁送进大牢，并派人将花园毁坏。秋翁悲痛欲绝之时，牡丹仙子突然显灵，救出秋翁，并施仙法教训了张衙内等人。花园里又恢复了百花争妍的美丽景象，秋翁最终因怜爱众花功德而成仙。秋翁用生命呵护着这些花的精灵，让这些自然界的弱小者得以绽放生命；而何水法却用画笔构建着自己的花之王国，并在精神气质的层面给予了这些娇艳的精灵一个艺术生命的永恒——即创作主体源自于刚阳、饱满的生命本体里的那份永不凋谢的美丽。

　　“休言泼彩是新路，水法通时八法通(陆抑非)。”何水法的艺术生命已经深深渗透进中华民族优秀文化的血脉。如同看到骏马会想到大画家徐悲鸿，人们未必会都知道他的长相，却能与他的作品相熟已久并形同至交。何水法艺术生命里那风骨遒劲、笔墨酣畅、雍容大度的气象，已经生机勃勃地融入时代的洪流之中，若干年后，相信在他泼墨赋彩过的土地上，会一直流传着他和他的花儿们的美丽传说。