是什么在助推演出市场的高票价

　　日前，全国人大代表吴碧霞在分组审议发言中，结合具体的数据对国内演出市场票价过高问题提出了批评。她说，我国演出票均价为450元，高的是1200元，还有更高的。国家低收入人群的月收入是2000元左右。而俄罗斯低收入人群的月均收入为15000卢布，普通演出票价则为100至150卢布，仅占月收入的0.7%到1%；美国艺术演出的平均票价是45美元，比较贵的每张100美元左右，美国低收入人群月均收入3000美元左右，普通票价占月收入的1.5%，贵的占3%。在吴碧霞看来，“我国现在的票价几乎是全世界最高的。”这种现象不仅存在于演出市场，电影票价过高同样值得关注。

　　吴碧霞的发言引起了不少两会代表委员的共鸣。文艺演出日趋高档化，欣赏艺术渐变成一种经济负担，在这种情形下，如何让更多的老百姓走进剧场、影院，看得起演出、电影，真正实现文化惠民，成为代表委员们普遍的呼声。魏松委员认为，舞台艺术行业要把演出质量提上去，现在很多剧场把票价定得过高，很多观众被拒之门外。把实惠还给老百姓、让老百姓真正走进剧场，这是我们从事文艺演出的最终目标。用纳税人的钱建成的剧院是人民的剧院，但现如今，在很多地方剧院却变成赚钱的场所，完全不符合文化繁荣发展的方针政策。赵汝蘅委员也认为，各地演出奢侈浪费，动辄花上千万元打造演出，票价居高不下，老百姓很难享受到低票价的文化服务，文化惠民政策也难以得到真正落实。那么，到底是什么原因导致了目前演出市场高票价的现状呢？

　　在近一段时期各大媒体有关演出市场的报道中，明星的参与加盟无疑成为演出票房持续走高的一种因素。以话剧为例。由刘晓庆参演的话剧《风华绝代》在山西太原演出时，最高票价卖到了2980元，直追现场演唱会的价格；陈道明参演的话剧《喜剧的忧伤》在南京演出时最高票价也达到了1280元；而即将在北京保利剧院演出，由赖声川导演，许晴、张静初、史可、李宇春、胡歌等明星主演的《如梦之梦》最高票价达到了2013元，尽管也推出了学生体验区的60元票价，但是均价791元的票价还是让很多热爱戏剧的观众难以承受。明星加盟为话剧带来了市场的“生机”，但也带来了演出市场的盲目消费，造成看明星大于欣赏艺术的消费倾向。实际上，看戏看角儿是中国戏曲演出的传统，但是现在的演出生态、审美趣味、创作动因已全然不同于过去较为单一的观演环境。当舞台演出一味追求产业效应，明星渐趋成为市场盈利的手段时，艺术真正面对的就未必是知音，有可能变成少数人的趣味赏玩。“文化产业要赚钱，不能只为有钱的人服务。”吴碧霞说。

　　若把高票价全部归结到明星身上也有失偏颇。形成高票价的因素很多，媒体人杨樾在微博中就算了一笔账：“商业演出市场的平均利润率不到20%，成本决定票价，一场演出的成本中超过50%是演员劳务费，10%是场租，5%-10%是文化公安费用，5%-10%是宣传费，20%是制作费，5%-10%是差旅和运输费，要降票价就得从这些成本里抠，大多数演出连这些成本都无法收回，你们觉得是哪块成本抬高了票价？”剧场租金高、人员费用高、宣传营销费用高、制作成本费用高、剧院税负高，“五高”无形中推高了演出的票价。再加上赠票、文化投机商从中哄抬价格等因素，票价高于观众心理预期自然成为常态。但即便这样，像很多音乐剧、歌剧这样舞台布景、灯光、服装等投入较大的演出，票房收入还是无法满足庞大的成本支出。

　　面对这种状况，不少政协委员认为，除了规范现有的演出市场秩序外，借鉴西方发达国家的经验办法、加大政府补贴力度有助于现状的改变。文化产品，尤其是高雅艺术并不能完全由市场定价，不能将其一味推向市场。在文化演出市场的培养上，魏松表示：“先不论国外，香港的做法就值得我们借鉴，对非营利性组织，香港的剧院租金才1.5万港币，而在上海大剧院演出一场就要12万元，政府需要对非营利性的演出给予适当补贴。”在魏松看来，合理的票价应该是80元、180元、280元，超过300元的票价就很难被接受了。特别是广大学生很需要戏剧文化的滋养，票价太高会抑制消费力。

　　谭孝曾委员也就政府加大文艺演出补贴问题提出了建议。他希望能够对好的剧团和剧目，对剧院演出进行补贴。对于好的剧目，在剧场演出一场，国家和地方政府应给予适当补贴，以剧目为单位补助剧院。面对委员们关注的高票价问题，北京市在今年年初推出了一系列的文化惠民措施，如北京市文化局就提出加大对票价在100元以下低价票的补贴力度，扩大补贴范围和对象，并提高补贴比例，希望到2013年年底，100元以下的低价票能够达到剧院座位数的30%。

　　除了补贴外，企业投资赞助、税收政策调节也可以成为调控票价过高的重要手段。但不少政协委员认为，最重要的还是需要培育健康有序的演出市场，增加艺术普及的力度。方鸣委员认为，目前国家对主流艺术作品的创作排演给予了很多政策上的倾斜，投入也并不低。问题是作品出来后如何宣传推广，让更多人了解，在政策配套上还有可以上升的空间。资助创作和形成一个良好的宣传推广机制同样重要。好的优秀作品首先要让更多的人了解，尤其是普通老百姓，才能产生良好的社会效益。要思考如何吸引那些徘徊在剧院门口的潜在观众走进剧院。