二十年前，吴正先生出版的第一部长篇小说《上海人》就引人注目；至今又结出了更为丰硕的成果，其中新的长篇《长夜半生》尤其值得人们关注。因为这是一部在艺术上给人耳目一新的作品，能使人细嚼慢咽，寻辨出较多的人生和历史的况味。
　　全书的结构以两个主人公在同一时间——某个夜晚；分别在两个城市——上海、香港漫步游走；一个沿着淮海路向西（富裕的住宅区）行走，一个在港岛半山中（富豪们聚居区）徘徊行走；都在回忆、寻访、求索、思念……相同的不相同的交叉的往昔的故事和人物；时空设定在“文革”前、６０年代前半期、政治空气高压时的上海，和９０年代后拜金主义浪潮下的上海和香港，形成复杂的对比和反差。四个男女主人公就在这样的背景下生活、思索、追求，以至发生种种感情的变化，折射出时代的变迁和特征。
　　这样一个宏大的叙事结构，作者只用了２３万字的篇幅，如果没有精巧的艺术功力很难完成。在这部小说中，我们不能似乎也不必要用什么主义这类概念来概括。作者几乎从容自如地调动了各种艺术手法，去表现自己想表现的思想感情和内容。写实的，隐喻的，抒情的，意识流的，时空倒叙、切换、跳跃，人物心理错位和转换，以至人物间的关系近乎有点神秘，如兆正和叙事者“我”，似两个人，又似一个人，有点贾宝玉、甄宝玉的味道，是一分为二，又是合二为一，你中有我，我中有你。作品中还糅进了音乐、绘画、电影的元素和手法，融合成整体，以至使这部小说达到色彩纷呈，意韵灵动，引人遐想和回味。
　　我也有不满足的地方。既然作者着意表现人物在不同时代旅程中的追求和彷徨，无奈和困惑，直到小说结束时，仍然惶惶然不知明天为何。那么就不能不要求对他们承受的精神负压和人性的嬗变，作出相应的更为深刻的开掘，尽管不在于笔墨的多少。在这点上，作者显然还有点放不开。这就影响了作品的深度。比起作者在艺术上的用心和着力的程度，似乎少了些什么。所以我对此总有点形式大于思想的感觉。