中国作家协会主管

读庞白的散文诗有些年头了，他发表在报刊上的散文诗，我总会第一时间找来阅读。在南国北海，他的笔下有桂地的风情，同时视野又很开阔且放眼于整个广西乃至中华，这是一个诗人自觉性地延展自己的地理属性后升华的必然结果。由此可以说，庞白的散文诗文本为这一文体写作的空间，提供了思辨性的参考。他的散文诗隽永、灵动，没有泛泛而谈的伪抒情，也没有说教和辩驳，只有对心灵感悟的一种回归，和对山水清韵的一种参悟，他的写作方向更像是一个诗人的自我修行，禅心的修行，冷静、沉实而有素颜之美。

散文诗相较于诗歌和散文写作，更富有弹性，其容纳的空间更自由和饱满。从文字的美学上看，散文诗篇幅的短小和爆发力，以及凝练性、自由的抒情、只言片语的思考，都为诗人的创作提供了留白的空间。庞白的散文诗正是如此，他着墨于脚下土地的深情，山水仰望的视野，提起一支素笔，在情感的空白版图上，点缀上自己需要的颜色。他试图将写作的技巧化整为零，让技巧回归到文字的本身，让文字本身抒情的特性和语言呈现的美感，来展现诗人的浪漫、独特以及沉静的思考。比如在《夏日午后，漓江边，蜻蜓飞临》中，作者写道：

那些翅膀，停留在江水之上。

它们的美渐次开放。它们的美，在黄昏余晖中，不动声色，微微摇晃。

还来不及接受这浓重的美，夜色就以迅雷不及掩耳之势，覆盖下来了。

夜色慵懒、迷茫，但决绝。

我想象蜻蜓的飞翔，是夜色的脚步、卑微的身影、血脉的流向和呼喊。

是夜色青烟般的弥漫和消散，如终将消逝于时光中的容颜。

在散文诗写作中，诗人努力让自己在尘世的喧嚣中冷静下来，然后徜徉于故土的山水，放下俗欲，在山的磅礴和水的灵动中寻找打动人心的诗行与文字。他写作时情感冷静、克制，思辨性多于抒情性。有的是偶拾之笔，却能给人以新鲜的阅读体验。在我看来，他的散文诗更像是时光的鳞片，生活的絮语，思想的闪光，孤独的告白。诗人杨军说， （庞白的散文诗）语言精短极简，诗意浓醇。往往数百字，或数十字，即成就了一章散文诗。读时，总带给自己“陌生”的新奇体验。我则要说，这种新奇的体验，实际上是诗人在写作上的一种自觉地蜕变，那就是突破自己固有的写法，突破自己的语言习惯，然后在汉语的意境美中打捞自己的风格，在美学的天空里寻找属于自己的白云，在泛黄的文字里沉淀自己的思绪，然后让文字排列出最贴切的表达。